Luigi Santi

Aunque pasó su vida en Romagna entre Rimini y Faenza, el acento de Lazio sigue siendo fuerte, así como el profundo apego a la tierra de la Tuscia en el área de Viterbo, donde nació y creció Gian Franco Santi, nacido en 1936. a su juventud. El artista y ceramista nos cuenta la aventura humana y artística de su padre Luigi Santi, a quien debe su pasión e inclinación por el arte de la cerámica.

Nacido en 1907, Luigi era de origen y temperamento faentin, como destaca su hijo. Fue un "ceramista integral a través de las elecciones de su vida, sus habilidades y su creatividad". Luigi Santi se formó en Faenza en el histórico Instituto Ballardini, donde fue alumno del escultor Domenico Rambelli.

En 1927 se traslada a Civita Castellana para profundizar su técnica en las fábricas de cerámica de allí. Toda la zona ya era conocida por su próspera producción de cerámica (famosa en la antigüedad por la cerámica Falisca del siglo IV a. C., imitada en el ático, pero también en los tiempos modernos por decoraciones como el motivo "Ticchiolo" y la técnica llamada "tela"). y poseía una inigualable riqueza de arcillas relacionadas con la actividad volcánica de la zona (como lavas leucíticas y tobas rojas).

En 1931 Santi se casó con Elvira Ciampicacigli, con quien tuvo tres hijos. Después de 1947 fundó su propio taller en Civita con una docena de empleados en colaboración con Pellegrini.

El regreso a Romaña fue posible gracias al proyecto de una fábrica de cerámica en Miramare, apoyado y promovido por Goffredo Biancoli, quien más tarde se convirtió en su socio y asesor de cerámica.

En 1952 la empresa tomó el nombre de Ceramica Riminese En Miramare, en Via Lisbona (una calle lateral a Viale Oliveti), donde tiene su sede, trabajadores especializados de diferentes centros cerámicos, especialmente del centro de Italia, pronto se convirtió en un centro de intercambio cultural y técnico, un punto de referencia para ciudadanos y turistas. , atraídos por el valor artístico y funcional de la cerámica.

Después de años de trabajo y sacrificio, Luigi Santi cerró el taller de Miramare en 1961 después de muchos compromisos y dificultades. A partir de ese momento traslada su negocio a Cattolica, primero en via Nazionale Adriatica en un gran local (que hoy corresponde a la gran juguetería de la misma calle) y desde finales de 1967 en via Ferrara.

El taller de Cattolica empleó en su apogeo a unos 20 trabajadores, ceramistas y decoradores, los primeros procedentes principalmente de la zona de Civita Castellana y Gualdo Tadino y el segundo de Faenza. La producción se centró en la cerámica artística, lo que aseguró el mantenimiento de dos tiendas minoristas destinadas principalmente a clientes turistas que buscan objetos de arte como inversiones y recuerdos durante el verano: una en Piazza 1° Maggio y una segunda en Gabicce Mare, ambas administradas por un mucho tiempo (1967-2000) por su hija Gabriella Santi, quien durante los años en Rímini se había ocupado de los aspectos logísticos y del envío de las cerámicas Santi a toda Italia.

Luigi Santi es un artista creativo y alegre que es tan propenso a la superficialidad en sus relaciones externas como tal vez introvertido en sus momentos más reflexivos. Es un artista talentoso e instintivo en cuanto a sus trazos y signos y, sobre todo, su inventiva y destreza en el trabajo de la cerámica. Totalmente al margen de las disputas y relaciones que se produjeron en Romaña en los años 1950 y 1960 sobre temas artísticos entre las facciones de artistas figurativos y abstractos, Santi encarnó el papel de artista-artesano sin comparación directa, libremente en su taller.

La oportunidad que ofrece hoy la voluntad de herederos y coleccionistas de exhibir algunas de las cerámicas y parte del extenso e inédito cuerpo de dibujos originales representa sin duda un momento importante en el redescubrimiento y puesta en valor de este artista.

Toda la carrera de Santi está impregnada de energía espontánea e ironía, alimentando siempre su destreza natural con una imaginación curiosa y estrambótica.

Dibujos rápidos con tinta, lápiz, a veces con carboncillo o acuarelas: los signos de Santi, que tienen una correspondencia figurativa irreverente y divertida, tienen un toque muy personal, son sueltos, construidos sobre una técnica capaz de pequeños virtuosismos. Desde finales de la década de 1940 ha demostrado ser un intérprete sensible de "escenas de género", sketches y figuras que caracterizan su bizarra producción: es la gente de la calle, el circo, los cómicos, los jubilados, los pescadores, los borrachos, los acróbatas. , cazadores, entran vivaces y burlescos en un repertorio que también puede traducirse en decoraciones cerámicas, un "pequeño teatro" de la vida sin retórica pero nutrido de ironía y cariño. Y cierta melancolía.