Patric Sandri

“Reducir tanto como sea posible” es el lema detrás del trabajo de Patric Sandri. Su obra no se impone sino que lleva aire de pudor a través de su desgana, lenguaje sintético abstracto y sensualidad estricta. Sin embargo, sus obras son poderosas. Absorben la percepción del espectador, brillan, reflejan, brillan y se esparcen por la habitación. Las obras de Sandri son blancas y coloreadas con pigmentos de neón en algunos lugares, como la parte posterior o partes de los lados de superficies transparentes.

Gracias a la reducción a un estilo formal, así como a un nivel sustancial, el artista se acerca a una forma pura de pintura, siguiendo así un proceso asintótico. Las intervenciones mínimas crean los efectos máximos, los elementos básicos del arte se transforman en portadores del contenido. Las texturas del algodón evocan una cualidad algo háptica que contradice la sutil instalación de instrumentos.

Gracias al énfasis de Sandri en la forma específica del medio, en la materialidad de los elementos únicos, en el brillo de los colores, en lo efímero como los bordes y el trato igualitario entre el frente y el reverso, la creencia en una autenticidad estructural del portador de la imagen. De manera lúdica, el artista trata de responder preguntas sustanciales sobre el arte a través de respuestas contemporáneas. ¿Se transferirá la frase filosófica "esencia" al arte de la pintura? Y, además, ¿hasta qué punto el esencialismo en la pintura puede seguir llamando prestigio en el siglo XXI? ¿Cuáles serían los criterios del arte esencialista de la pintura?

La esencia del arte de pintar de Patric Sandri está aquí al alcance de su mano. Se forma rechazando el lastre de la imagen tradicional, liberándose de figuras, objetos, historias, gestos expresivos, citas e ilusionismo. Aunque arraigado en la tradición, el arte de pintar de Patric Sandri se puede encontrar aquí y ahora. Trae el momento sublime al que Barnett Newman intentó acercarse en sus pinturas de campo coloreadas de regreso a la tierra de hechos contemporáneos y fascina al espectador.

Alude a la llamada "abstracción pospintorial" que fue introducida por el crítico de arte estadounidense Clemens Greenberg en la década de 1960 y al minimalismo. Las obras de arte de Patric Sandri causan irritación porque utilizan paradigmas estéticos comunes de manera lúdica, producen variaciones en los sistemas de referencia de la historia del arte y los arraigan dentro de lo contemporáneo. El arte de Patric Sandri es ante todo una cosa, saber lo que no es. "

Angela Stief, curadora, Viena