"Cualquier cosa, en cualquier momento y en cualquier lugar, sin ninguna razón en absoluto, la primera exposición individual de Adam Gunn galería de arte Mur, nos sumerge en un mundo alucinatorio y absurdo.

La técnica de pintura es clásico Gunn: pintó al óleo sobre paneles de madera, su paleta de colores parece tomada de la pintura rococó y utiliza los efectos atmosféricos cuya tradición data de nuevo a los paisajes renacentistas. Sin embargo, lo que se representa desafía la imaginación del espectador: el mundo de sus cuadros no se refieren a ningún lugar real.

a veces reconoce una planta, una piedra o un objeto cotidiano, pero la mayoría de las formas y volúmenes evocan todo lo conocido. Cuando varios elementos emergen en este espacio abstracto, que parecen tener ninguna relación entre sí. El propio artista describe su práctica como la pintura figurativa no representativa. Dice que su estilo de "dibujos animados" que es característico de la figuración inventado.

espacios mentales y el estilo de Gunn son de hecho una reminiscencia de Magritte; al igual que sus formas indefinidas y orgánica puede recordar las de Yves Tanguy. Sin embargo, si existe una relación evidente entre Gunn y los surrealistas, su enfoque se nutre de otras influencias, él menciona en su estudio de tesis (Gunn completó su maestría en la Universidad Concordia de este año). "Extracto de un texto de Suzanne Viot