En los quince cuadros de la exposición La Esperanza Dau Suquet (La Esperanza de la parte superior) vemos todo tipo de cosas: un personaje beribboned, un cono construcción como una tapa, rodajas de mortadela, un conejo cabeza descuartizado, botas de gran tamaño, cajas de zapatos para todos los zapatos, puertas y cercas, un búho desfigurado e incluso un sombrero bomba azotado colocado sobre una mesa de madera. Priori difícil de detectar un patrón de allí, un sujeto. "Pinto lo detrás en el taller. "Intersecta todo, superposiciones en un bric-a-Brac decididamente sorprendente, ya que los famosos" encuentros casuales en una mesa de disección de una máquina de coser y un paraguas. "

Pero aquí la oportunidad nada mecánico; la belleza no es convulsiva. Más bien ver una desmitificación del negocio de la pintura a partir de sus fundaciones, sus orígenes: la cueva para Neo Geo (Geo nariz al, 2016), a través del palimpsesto, ilusión y auto -dérision, como autorretratos en cifras / estereotipado modelos de la artista. pictórica técnica que desarrolla múltiples, creada con cepillos aficionados digna, pelo sintético y rígidos, deje que se inyectan en sus composiciones no disimulada dosis de nerviosismo. Juegos exacerban contra las ilusiones de la mirada gusta Lo Trionf de la Pintura (El triunfo de la pintura), 2018, tabla de pequeño formato en el que el artista se opone a un tipo cubista montaje BOTTLEBRUSH compuesta de papas fritas espuma y un vehículo trasplaya perro cabeza, todos en el la expresión pintada de sorpresa. En Palhasso XII (El payaso XII), 2018, una nariz de payaso - cuya etimología germánica significa tanto "terrón" que "desequilibrada" - se une el corazón de una montaña mal definida, suspendida en el espacio. El pintoresco y coexisten trivial en el mismo plano de memoria de gran pintura.


Esto ofende contra el buen gusto - que no lo hace la producción media de mal gusto - se entiende como una crítica de cualquier creencia estética. Si los títulos de sus obras se escriben a veces en Nissart (occitano), a menudo traducido en Inglés (ahora lenguaje universal) es precisamente para luchar contra cualquier intento de estandarizar, empezando por el de la lengua. Sin embargo, esta falta de estilo estilo asertivo - como reclamar que en su tiempo Martin Kippenberger - no lo hace en modo alguno el reconocimiento de una estética limpia para Lagalla. Burlesque es realmente como en casa este arte de la caída, deslizamiento y rebote, profundamente metafísico y crítica de nuestro modo de vida. Sus obras están operando en la mayor parte del tiempo como de vanidades, pero tocadores contemporáneos. Bajo las mentiras frívolas, insignificantes o ilusorias una visión del mundo en la ontología plana, mientras universos disjuntos revelador, ya que es todo lo que nos rodea, como es la vida real.


Eric Mangion, 2018


Exposición en colaboración con mala reputación de la galería, Burdeos y del Espacio VENTA, Niza.