Blanco
Guarda su búsqueda y encuéntrala en sus favoritos
Guardar búsqueda
Su búsqueda es accesible desde la pestaña de favoritos
Búsqueda no guardada
Ocurrió un problema
Retrato
Raúl Anguiano Valadez
Edición - 39.6 x 32 x 0.1 cm Edición - 15.6 x 12.6 x 0.02 inch
499 US$
2 Dining Chairs 'Tribute to Mackintosh'
Frans L. Van Praet
Diseño - 140 x 44 x 50 cm Diseño - 55.1 x 17.3 x 19.7 inch
6.731 US$
Apple Care Porcelain
Fidia Faleschetti
Escultura - 9 x 7 x 7 cm Escultura - 3.5 x 2.8 x 2.8 inch
337 US$
Fields of France
Emily Latimer
Fotografía - 44.5 x 54.5 x 3 cm Fotografía - 17.5 x 21.5 x 1.2 inch
3.478 US$
Kore's Head Couple
Nicola D'Antino
Escultura - 30 x 20 x 38 cm Escultura - 11.8 x 7.9 x 15 inch
35.901 US$
Reflection
Dr Sanjay Arora
Fotografía - 40 x 60 x 2 cm Fotografía - 15.7 x 23.6 x 0.8 inch
2.973 US$
Seascape with a boat
Enotrio Pugliese
Edición - 50 x 70 x 0.1 cm Edición - 19.7 x 27.6 x 0 inch
438 US$
St Mark's Square, Venice
Sergio Mari
Edición - 50 x 70 x 0.2 cm Edición - 19.7 x 27.6 x 0.1 inch
381 US$
La Révolte de Budapest
Nicolas Czinober
Dibujo - 25 x 21.5 x 0.1 cm Dibujo - 9.8 x 8.5 x 0 inch
393 US$
Icescape with figures on the ice...
Rob van Assen
Pintura - 30 x 40 x 1 cm Pintura - 11.8 x 15.7 x 0.4 inch
2.749 US$
Burnt Forest
Clint Strydom
Fotografía - 213 x 120 x 5 cm Fotografía - 83.9 x 47.2 x 2 inch
3.550 US$
Manga - Rouge/Dog
Moncler Moncler
Escultura - 32 x 30 x 16 cm Escultura - 12.6 x 11.8 x 6.3 inch
2.931 US$
Interior de la Iglesia de Espejo (Cordoba) en septiembre de 1937
Equipo Realidad
Edición - 69 x 71 cm Edición - 27.2 x 28 inch
337 US$
Study on perspective II
Noémie Goudal
Escultura - 20 x 19 x 8 cm Escultura - 7.9 x 7.5 x 3.1 inch
505 US$
Corner of the inn
Tamalin Baumgarten
Pintura - 45.72 x 45.72 x 5.08 cm Pintura - 18 x 18 x 2 inch
4.024 US$
Make America Great Again
Max Papeschi
Edición - 50 x 50 x 3 cm Edición - 19.7 x 19.7 x 1.2 inch
2.200 US$
Eau de vie - Plumes naturelles
Plum
Escultura - 100 x 70 x 3 cm Escultura - 39.4 x 27.6 x 1.2 inch
10.770 US$
Urban wallpaper 10
Bruno Fontana
Fotografía - 80 x 120 x 0.1 cm Fotografía - 31.5 x 47.2 x 0 inch
2.693 US$
Cherries in glass bowl
Ekaterina Gasmi
Pintura - 80 x 80 x 3 cm Pintura - 31.5 x 31.5 x 1.2 inch
7.629 US$
Yankirri Tjukurrpa (Rêve de l'Emeu)
Mary Nangalaallan
Pintura - 30 x 30 x 3 cm Pintura - 11.8 x 11.8 x 1.2 inch
219 US$
Wanakiji Jukurrpa (Bush Tomato Dreaming)
Juliette Nakamarra Morris
Pintura - 30 x 46 x 3 cm Pintura - 11.8 x 18.1 x 1.2 inch
381 US$
Confessions of the smoking nun
Formento+Formento Terry Pastor
Fotografía - 91 x 150 x 5 cm Fotografía - 35.8 x 59.1 x 2 inch
5.609 US$
Women's ceremony
Yinarupa Nangala
Pintura - 119 x 145 x 3 cm Pintura - 46.9 x 57.1 x 1.2 inch
7.853 US$
Mediterranean
Jag Jo Auguste Germain
Escultura - 70 x 50 x 1 cm Escultura - 27.6 x 19.7 x 0.4 inch
1.010 US$
On the metaphysics of the homo faber
Miguel Villarino
Edición - 75 x 88 cm Edición - 29.5 x 34.6 inch
494 US$
E2
Jean-Paul Veison Marcelli
Fotografía - 20 x 30 x 0.3 cm Fotografía - 7.9 x 11.8 x 0.1 inch
176 US$
Shadow tiger
Judith Christine Riemer
Dibujo - 50 x 70 x 0.1 cm Dibujo - 19.7 x 27.6 x 0 inch
550 US$
Township home #01
José Luis Lopez Lara
Escultura - 24.2 x 16 x 25.7 cm Escultura - 9.5 x 6.3 x 10.1 inch
449 US$
Weisshorn Panoramique
Thomas Crauwels
Fotografía - 90 x 180 x 1 cm Fotografía - 35.4 x 70.9 x 0.4 inch
5.171 US$
Corps rêvé réel 1
Anne Procoudine-Gorsky
Pintura - 156 x 62 x 1.5 cm Pintura - 61.4 x 24.4 x 0.6 inch
763 US$
Baccarat II, Paris
Ellen von Unwerth
Fotografía - 36.8 x 54.6 cm Fotografía - 14.5 x 21.5 inch
9.000 US$
Some Letters Rejected to the Sender
Gianfranco Baruchello
Pintura - 36.5 x 51 x 0.2 cm Pintura - 14.4 x 20.1 x 0.1 inch
10.658 US$
Phoebe, La Barque
André Carrara
Fotografía - 18 x 15 x 2 cm Fotografía - 7.1 x 5.9 x 0.8 inch
841 US$
Venus au maquereau
Bernard Terreaux
Escultura - 26 x 30 x 44 cm Escultura - 10.2 x 11.8 x 17.3 inch
1.099 US$
The man in the Well
Alberto Savinio
Edición - 37.4 x 26.5 x 0.2 cm Edición - 14.7 x 10.4 x 0.1 inch
2.917 US$
Blanco
En óptica, es la suma de todos los colores. En nuestra mente, él es la ausencia absoluta de color. Entre los artistas, la condición de blanco ha evolucionado y se ha reinventado constantemente. ¿Revelador de color o sin color? ¿Blanco inmaterial o blanco material? ¿Ausencia o mancha? En la antigüedad, el blanco se utilizaba por su valor simbólico. Para los griegos, cuyas estatuas se pintaban sistemáticamente, es sinónimo de incompleto, mientras que para los romanos simboliza la pompa y la virtud imperial. En el cristianismo, el blanco se utiliza en oposición al negro, el bien divino y sagrado frente a la oscuridad. Por otro lado, también puede simbolizar la muerte y la enfermedad, como muestran las representaciones del Cristo famélico. En el Renacimiento, el blanco se utilizaba para sublimar los rostros y las galas. Da Vinci incluso desarrolló su concepto de sfumato, una penetración de la luz en la oscuridad. A lo largo de la tradición pictórica, el blanco era precioso por su capacidad de reflejar la luz. Atrae la mirada, e incluso en cantidades mínimas, ilumina el sujeto. Este efecto de realce del contraste puede verse en Rembrandt o Vermeer y su Jeune Fille à la perle. En los impresionistas, el blanco se utilizaba como el tono más brillante del gris. Mientras que Manet produce lienzos precursores del monocromo como La Lecture, donde casi todo es blanco, Monet ofrece una gradación de blancos con su l'Effet de neige à Giverny. Pero el primer blanco monocromo verdadero aparecerá con Carré blanc sur fond blanc, de Malevitch, que declarará: "Atravesé la pantalla azul de las limitaciones de color, salí en el blanco". Los modernos se apasionarán por el blanco, poniéndose de acuerdo sobre su pleno valor. Miro se cuestionará notablemente el estatus del blanco en el lienzo. En su cuadro Mujer, Pájaro, Estrella, el blanco está pintado en positivo y brilla por su ausencia inmaterial alrededor de la estrella. Picasso, por su parte, explorará el valor del blanco en paralelo a sus famosos periodos de color, como se puede ver con su Mujer extendida con su mano gigantesca. Piero Manzoni, por último, se hizo famoso gracias a sus "Achromes", una serie de lienzos compuestos exclusivamente por tonos de blanco. El blanco, en el siglo XX, se convirtió así en la culminación de la abstracción minimal. Para algunos, como Kandinsky, este color cósmico se asocia a una búsqueda espiritual de lo absoluto, que guía al artista en la expresión de sus emociones. El blanco es hoy un tema de investigación artística tan popular como siempre. Roman Opalka se ha hecho famoso por sus suites de números en blanco sobre blanco, mientras que Daniel Arsham reinvierte las paredes blancas de las galerías goteando sus obras sobre ellas. El blanco es, por tanto, un color completo con múltiples simbolismos. Color divino de la humildad, color de la pureza e inmaculado, color del vacío y de la ausencia, pero siempre color. Si el azul tiene su Klein y el rojo tiene su Klein, ningún maestro ha conseguido aún dominar completamente al blanco. Tal vez lo encuentre en nuestra selección de Artsper.