Floue cosmographie
LN Le Cheviller
Edición - 30 x 30 x 0.1 cm Edición - 11.8 x 11.8 x 0 inch
146 US$
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Edición - 30 x 30 x 0.1 cm Edición - 11.8 x 11.8 x 0 inch
146 US$
Pintura - 97 x 162 x 3 cm Pintura - 38.2 x 63.8 x 1.2 inch
5.045 US$
Pintura - 19 x 28 x 1 cm Pintura - 7.5 x 11 x 0.4 inch
337 US$
Escultura - 30 x 25 x 10 cm Escultura - 11.8 x 9.8 x 3.9 inch
556 US$
Pintura - 25 x 25 x 2 cm Pintura - 9.8 x 9.8 x 0.8 inch
135 US$
Pintura - 25 x 25 x 2 cm Pintura - 9.8 x 9.8 x 0.8 inch
135 US$
Pintura - 25 x 25 x 2 cm Pintura - 9.8 x 9.8 x 0.8 inch
135 US$
Pintura - 30 x 40 x 0.1 cm Pintura - 11.8 x 15.7 x 0 inch
225 US$
Pintura - 25.7 x 37.7 cm Pintura - 10.1 x 14.8 inch
506 US$
Pintura - 25.7 x 37.7 cm Pintura - 10.1 x 14.8 inch
506 US$
Pintura - 25.7 x 37.7 cm Pintura - 10.1 x 14.8 inch
449 US$
Pintura - 25.7 x 37.7 cm Pintura - 10.1 x 14.8 inch
506 US$
Pintura - 25.7 x 37.7 cm Pintura - 10.1 x 14.8 inch
506 US$
Pintura - 25.7 x 37.7 cm Pintura - 10.1 x 14.8 inch
506 US$
Pintura - 25.7 x 37.7 cm Pintura - 10.1 x 14.8 inch
506 US$
Pintura - 25.7 x 37.7 cm Pintura - 10.1 x 14.8 inch
449 US$
Escultura - 95 x 90 x 90 cm Escultura - 37.4 x 35.4 x 35.4 inch
12.360 US$
Escultura - 53.3 x 15 x 65 cm Escultura - 21 x 5.9 x 25.6 inch
5.057 US$
Escultura - 69.5 x 65 x 31 cm Escultura - 27.4 x 25.6 x 12.2 inch
5.057 US$
Escultura - 43 x 15 x 57.5 cm Escultura - 16.9 x 5.9 x 22.6 inch
5.057 US$
Escultura - 46 x 48.7 x 25 cm Escultura - 18.1 x 19.2 x 9.8 inch
5.057 US$
Escultura - 44.5 x 17 x 11 cm Escultura - 17.5 x 6.7 x 4.3 inch
1.861 US$
Pintura - 100 x 70 x 2 cm Pintura - 39.4 x 27.6 x 0.8 inch
2.584 US$ 2.326 US$
Escultura - 76 x 73.5 x 25 cm Escultura - 29.9 x 28.9 x 9.8 inch
5.618 US$
Escultura - 60.7 x 51.6 x 32 cm Escultura - 23.9 x 20.3 x 12.6 inch
4.944 US$
Pintura - 70 x 50 x 4 cm Pintura - 27.6 x 19.7 x 1.6 inch
2.809 US$
Escultura - 42.5 x 23 x 15 cm Escultura - 16.7 x 9.1 x 5.9 inch
8.877 US$
Fotografía - 37 x 30 x 0.3 cm Fotografía - 14.6 x 11.8 x 0.1 inch
1.900 US$
Fotografía - 37 x 30 x 0.3 cm Fotografía - 14.6 x 11.8 x 0.1 inch
1.900 US$
Pintura - 100 x 80 x 1 cm Pintura - 39.4 x 31.5 x 0.4 inch
33.148 US$
Fotografía - 60 x 60 x 1 cm Fotografía - 23.6 x 23.6 x 0.4 inch
2.416 US$
Escultura - 74 x 18 x 22 cm Escultura - 29.1 x 7.1 x 8.7 inch
1.832 US$
Pintura - 100 x 150 x 3 cm Pintura - 39.4 x 59.1 x 1.2 inch
10.079 US$
Pintura - 73 x 60 x 2 cm Pintura - 28.7 x 23.6 x 0.8 inch
1.101 US$
Pintura - 70 x 50 x 2 cm Pintura - 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
1.112 US$
Pintura - 60.2 x 80 x 1 cm Pintura - 23.7 x 31.5 x 0.4 inch
5.884 US$
Pintura - 45.5 x 30.5 x 0.1 cm Pintura - 17.9 x 12 x 0 inch
635 US$
Pintura - 117 x 90 x 5 cm Pintura - 46.1 x 35.4 x 2 inch
6.742 US$
Pintura - 60 x 50 x 3 cm Pintura - 23.6 x 19.7 x 1.2 inch
2.023 US$
Pintura - 73 x 60 x 2 cm Pintura - 28.7 x 23.6 x 0.8 inch
3.511 US$
Pintura - 100.1 x 70.1 x 1 cm Pintura - 39.4 x 27.6 x 0.4 inch
7.732 US$
Pintura - 70.1 x 100.1 x 1 cm Pintura - 27.6 x 39.4 x 0.4 inch
7.611 US$
Dibujo - 150 x 107 x 0.2 cm Dibujo - 59.1 x 42.1 x 0.1 inch
3.315 US$
Pintura - 80 x 60 x 0.6 cm Pintura - 31.5 x 23.6 x 0.2 inch
1.910 US$
Pintura - 70 x 50 x 4 cm Pintura - 27.6 x 19.7 x 1.6 inch
2.135 US$
Fotografía - 101.6 x 76.2 x 0.3 cm Fotografía - 40 x 30 x 0.1 inch
2.250 US$
Dibujo - 24.1 x 31 x 0.3 cm Dibujo - 9.5 x 12.2 x 0.1 inch
339 US$
Fotografía - 90 x 90 x 0.1 cm Fotografía - 35.4 x 35.4 x 0 inch
506 US$ 455 US$
Escultura - 100 x 100 x 26 cm Escultura - 39.4 x 39.4 x 10.2 inch
25.620 US$
Escultura - 50 x 80 x 26 cm Escultura - 19.7 x 31.5 x 10.2 inch
16.855 US$
Escultura - 46 x 40 x 37 cm Escultura - 18.1 x 15.7 x 14.6 inch
2.135 US$
Descubre a estos artistas en los orígenes del arte geome brick : du cubisme, arte cinético y óptico, a través del suprematismo, estos artistas se han apegado a las formas y los colores. Esta importancia de los colores se debe a Kandinsky, en 1910, pionero de una abstracción en la que la forma viaja y se disocia de las formas de la naturaleza. Vassily Kandinsky inspiró la aparición de territorios vírgenes de nueva expresión, y con Malevitch y Mondrian se convirtió en el inventor de la abstracción. Consideraba, por ejemplo, que el azul tranquiliza, que el verde remite a la inmovilidad, el rojo al calor y al movimiento, y que el negro es el símbolo del "silencio eterno". Alentados por el legado del constructivismo, y opuestos al realismo, los artistas fundaron una nueva relación con la abstracción, que implica una búsqueda de pureza y simplificación a través del uso de formas geométricas. Sus lienzos se caracterizan por la representación de cuadrados, círculos, rectángulos, triángulos y cruces, así como por el uso de un mínimo de colores. Sonia Delaunay por su parte siempre busca los contrastes simultáneos, la yuxtaposición de colores y las formas geométricas. Kasimir Malevitch está en el origen del suprematismo y maneja formas simples, también geométricas y unicolores, dispuestas sobre el lienzo. Además, Victor Vasarely juega con las ilusiones ópticas y las líneas para crear sus famosos trampantojos. La repetición de formas es también la firma artística de Yayoi Kusama y Claude Viallat que repite las formas obsesivamente. Además Julio Le Parc es uno de los precursores del arte cinético y del op-art, al igual que Carlos Cruz Diez. Y más recientemente Georges Rousse, inspirado por Malevitch, ha optado por intervenir en el campo fotográfico estableciendo una nueva relación entre la pintura y el espacio a través de formas geométricas coloreadas. El papel de los galeristas ha sido especialmente decisivo para fomentar este arte en Francia y lanzar nuevos artistas. Por supuesto, estaba la inevitable Denise René que, desde el final de la Segunda Guerra Mundial, defendió a los artistas del Op Art, como Vasarely. Hoy en día, el papel de estas galerías es más decisivo que nunca: la galería Perrotin representa al gran venezolano Jesús-Rafael Soto y la galería Gimpel; desde su creación en 2007, Müller rinde homenaje a artistas contemporáneos emergentes o reconocidos (como Cruz-Diez) mientras sigue promoviendo a "clásicos" como Léon Zack o Guy de Lussigny. La repetición de formas es también la firma artística de Yayoi Kusama y Claude Viallat, que repiten formas obsesivamente. Además, Julio Le Parc es uno de los precursores del arte cinético y del op-art, al igual que Carlos Cruz-Diez. Y más recientemente, Georges Rousse, inspirado por Malevitch, ha optado por intervenir en el campo fotográfico estableciendo una relación inédita entre la pintura y el espacio a través de formas geométricas coloreadas.