Sue Rosalind Vesely

In einer Sprache, die sie selbst geschaffen hat, verleiht Vesely weltlichen Szenen ein Gefühl von Mysterium und Anziehungskraft.

Irgendwo in England in den frühen 1950er Jahren lag ein Baby in einem Kinderwagen und blickte auf, fasziniert von der Art und Weise, wie sich die Blätter des Baumes über ihnen gegen den dämmrigen Himmel abhoben. In diesem Moment war Veselys künstlerisches Schicksal besiegelt. Das Blau eines Abendhimmels, das Orange eines riesigen Baked-Bohnen-Posters und die unglaubliche Schönheit von farbigem Glas sind unauslöschliche Erinnerungen an diese Zeit. Die Kunst hat mich ausgewählt.

Sie wurde als Tochter anglo-tschechischer Eltern geboren und war ein Wunderkind, das ab dem Alter von drei Jahren naturalistisch zeichnete.

Vesely hat ein Manifest;

Ich habe eine Sprache entwickelt, die ich Anominalismus aus dem Unbewussten nenne, die generisch ist und sich auf das Unterbewusstsein eines jeden bezieht. Der Ansatz, die generische Erscheinung der Welt zu malen, abgerundet durch die Erinnerung, trägt zu einem Gefühl von Distanz und paradoxer Vertrautheit mit den abgebildeten traumartigen Figuren und Räumen bei.

In ästhetischer Hinsicht sei das Werk eine Mischung aus Michelangelo und Francis Bacon, sagt sie. Die Oberfläche ist absichtlich schön, obwohl das Konzept nicht dekorativ ist. Sie malt nichts aus dem Leben, ich habe ein 3D-Modell im Kopf, das ich in alle Richtungen drehen kann. Vielleicht ist es diese Methode, die zum Gefühl der Schwerelosigkeit in ihren Bildern beiträgt.

Vesely unterrichtet Zeichnen an der Art Gallery of NSW. Sie wird in Australien von West End Art Space vertreten.

'Anominalismus.' Ich benutze mein Gedächtnis, um erfundene und abstrahierte Bilder von Menschen und Räumen zu machen. Die Erinnerung an Erscheinungen ist eine Sprache, die uns auf einer tieferen Ebene verbindet als die Sprache. Erscheinungen existieren nur in der Vision und sie haben keine Namen.

Unsere kontinuierlich spezifische visuelle Erfahrung bildet Modelle im Geist, die zu generischen Modellen werden, wenn sie durch den Filter der Erinnerung vereinfacht werden.

Meine figurativen Bilder sind leicht lesbar und ziehen den Betrachter in den traumähnlichen Prozess des Erinnerns und der Deutung des Bezeichneten hinein. Die Botschaften in jedem Gemälde sind die Ergebnisse des Prozesses, wie etwas, das an ein Ufer gespült wird