Pop Artistes Célèbres
Après les atrocités de la Seconde Guerre Mondiale, des pays comme les Etats-Unis, la Grande Bretagne ou la France ont commencé à développer une culture de consommation et une approche plus matérialiste de la vie. La culture populaire a commencé à rejeter les codes traditionnels pour embrasser la production de masse et l'industrie.
Contrairement aux idées reçues, le Pop Art n'a pas vu le jour aux Etats Unis mais en Grande Bretagne, où le terme “pop" a été inventé par Lawrence Alloway, un critique d'art britannique. Alloway a fondé un groupe d'intellectuels appelé Independent Group (Groupe indépendant), qui comptait des artistes comme Richard Hamilton ou Eduardo Paolozzi mais aussi le critique John McHale. Ces créatifs et intellectuels ont cherché à distinguer la culture populaire de la bulle élitiste qui l'entourait. Ils ont utilisé des éléments de la culture populaire américaine pour rejeter les formes d'art traditionnelles, brouillant les frontières entre culture de masse et art de la haute sphère.
Les pop-artistes ont voulu changer notre façon de voir et de penser, érigée en une seule dimension. Nos idées et perceptions sont formées par les images qui nous entourent, et nous nous surprenons souvent à conférer différents niveaux d'importance à ces images. Le pop art brouille les limites entre l'art élitiste et la culture populaire, démontrant qu'il n'existe aucune hiérarchie de la culture, et que l'art peut-être créé depuis n'importe quelle source. En conséquence, des artistes comme Andy Warhol ont utilisé des images d'icônes de la pop culture, comme Marilyn Monroe, pour leurs oeuvres. Les Pop artistes ont été les premiers artistes à prendre conscience de notre besoin impulsif de connexion, qui est aujourd'hui à son paroxysme avec l'apogée d'internet et des réseaux sociaux. Ils ont prédit avec succès à quel point tout peut-être hyperconnecté, en représentant ces liens dans leurs oeuvres.
New-York est rapidement devenu le noyau du Pop art, en ouvrant ses portes à des artistes tels que Andy Warhol, Roy Lichtenstein, James Rosenquist et Claes Oldenburg. Cela a conduit à une distinction entre le Pop Art américain et le Pop Art britannique. Le Pop Art américain a absorbé la culture du divertissement et le consumérisme pour produire des oeuvres stylisées et criardes, tandis que le Pop Art britannique est resté plus nuancé et léger.
Andy Wahrol : Quand on parle de cet artiste, on pense souvent à sa célèbre phrase “dans le futur, tout le monde sera célèbre pendant 15min", prédisant la fusion des médias, de l'art et du business telle que nous la connaissons aujourd'hui. Sa fascination pour les médias de masse et la publicité américaine ont fait de lui un créateur talentueux, lui permettant de bouleverser les barrières entre l'art et l'industrie.
Roy Lichtenstein : Il s'agit du premier pop artiste à avoir acquis une renommée mondiale. Lichtenstein était inspiré par les bandes dessinées, et créait des oeuvres associant des éléments dessinés à la main à des reproductions mécaniques d'objets pour créer des travaux très reconnaissables.
James Rosenquist : L'artiste américain s'est employé à combiner des images contrastées, issues de la publicité, pour créer des oeuvres monumentales qui occupent souvent un mur entier dans les galeries. Ces images choquantes, et sans rapport particulier à priori avaient pour but de représenter les doutes et anxiétés de Rosenquist à propos du climat politique et social des Etats Unis.
Claes Oldenburg : Les sculptures molles du Pop Artiste ont constitué les premier exemples de sculpture dans le Pop Art, et proposaient un représentation des coins malfamés et sinistres de New York.
Observateurs avides de la société de consommation, les Pop artistes continuent d'inspirer les artistes d'aujourd'hui. Découvrez sur Artsper des artistes comme Angelo Pioppo, DLGR ou Dominique Mulhem, qui ont été influencés par le mouvement révolutionnaire Pop Art.
Keith Haring
Untitled (Plate 13 Photostat from the Blueprint Drawings)
Keith Haring
Photographie - 125.09 x 126.37 x 2 cm Photographie - 49.2 x 49.8 x 0.8 inch
43 164 CHF
Sans titre I
Keith Haring
Édition - 70 x 50 x 1 cm Édition - 27.6 x 19.7 x 0.4 inch
12 199 CHF 10 979 CHF
Andy Warhol
Edward Kennedy F.S. II.240 (Unique trial proof)
Andy Warhol
Édition - 101 x 81 x 2 cm Édition - 39.8 x 31.9 x 0.8 inch
33 203 CHF
Sunset - Purple (after Andy Warhol)
Andy Warhol
Design - 80.5 x 20.5 x 1.2 cm Design - 31.7 x 8.1 x 0.5 inch
610 CHF
After the Party FS II. 183
Andy Warhol
Édition - 54.61 x 77.47 x 2.54 cm Édition - 21.5 x 30.5 x 1 inch
80 633 CHF
St. Apollonia FS II.330-333 (Matching Set)
Andy Warhol
Édition - 152.4 x 111.8 x 5.1 cm Édition - 60 x 44 x 2 inch
85 379 CHF
Ladies and Gentlemen (FS.133)
Andy Warhol
Édition - 110.5 x 73 x 1.5 cm Édition - 43.5 x 28.7 x 0.6 inch
30 831 CHF
Dollar Sign (9), 1982 (after Andy Warhol)
Andy Warhol
Design - 80.5 x 20.5 x 1.2 cm Design - 31.7 x 8.1 x 0.5 inch
559 CHF
Cow (Pink & Yellow) Triptych, 1966 (after Andy Warhol)
Andy Warhol
Design - 80.5 x 20.5 x 1.2 cm Design - 31.7 x 8.1 x 0.5 inch
559 CHF
Sunset - Orange (after Andy Warhol)
Andy Warhol
Design - 80.5 x 20.5 x 1.2 cm Design - 31.7 x 8.1 x 0.5 inch
610 CHF
Robert Indiana
Golden Love
Robert Indiana
Édition - 89.23 x 89.23 x 2 cm Édition - 35.1 x 35.1 x 0.8 inch
17 550 CHF
Love, Robert Indiana (d'Après)
Robert Indiana
Design - 15 x 15 x 6 cm Design - 5.9 x 5.9 x 2.4 inch
610 CHF
Great American Love
Robert Indiana
Design - 204.5 x 152.4 x 3 cm Design - 80.5 x 60 x 1.2 inch
661 CHF
The Hartley Elegies: Berlin Series, KvF I
Robert Indiana
Édition - 203.2 x 139.7 cm Édition - 80 x 55 inch
7 115 CHF
The Hartley Elegies: Berlin Series, KvF VII
Robert Indiana
Édition - 152.4 x 152.4 cm Édition - 60 x 60 inch
6 641 CHF
Roy Lichtenstein
Reflections on Minerva
Roy Lichtenstein
Édition - 106.7 x 131.4 x 2 cm Édition - 42 x 51.7 x 0.8 inch
156 528 CHF
Cow Triptych (Cow Going Abstract)
Roy Lichtenstein
Édition - 66 x 77 x 0.1 cm Édition - 26 x 30.3 x 0 inch
Vendue
American Indian Theme V
Roy Lichtenstein
Édition - 35 x 50 x 0.1 cm Édition - 13.8 x 19.7 x 0 inch
Vendue
La nouvelle chute de l'Amérique : Une Fenêtre ouverte sur Chicago
Roy Lichtenstein
Édition - 50.7 x 37.8 cm Édition - 20 x 14.9 inch
Vendue
The Solomon R. Guggenheim Museum
Roy Lichtenstein
Édition - 74 x 74 x 0.1 cm Édition - 29.1 x 29.1 x 0 inch
Vendue
Russell Young
Marilyn crying (Fire red)
Russell Young
Peinture - 66 x 50.8 x 4 cm Peinture - 26 x 20 x 1.6 inch
18 299 CHF
Marilyn Glamour 2010
Russell Young
Photographie - 92 x 72 x 2 cm Photographie - 36.2 x 28.3 x 0.8 inch
17 282 CHF
Ali - Poudre de Diamants
Russell Young
Édition - 105 x 83 x 2 cm Édition - 41.3 x 32.7 x 0.8 inch
Vendue
Tom Wesselmann
Bedroom Blonde
Tom Wesselmann
Sculpture - 34 x 44 x 3 cm Sculpture - 13.4 x 17.3 x 1.2 inch
25 415 CHF
New Bedroom Blonde Doodle
Tom Wesselmann
Édition - 76.2 x 88.9 x 1 cm Édition - 30 x 35 x 0.4 inch
27 985 CHF
Monica with a Purple Hat
Tom Wesselmann
Sculpture - 10.2 x 12.7 x 1.3 cm Sculpture - 4 x 5 x 0.5 inch
71 149 CHF
Monica Nude with Yellow Curtain
Tom Wesselmann
Édition - 37.8 x 43.8 x 0.1 cm Édition - 14.9 x 17.2 x 0 inch
11 183 CHF
Bedroom blonde doodle with photo
Tom Wesselmann
Édition - 61.875 x 71.5 x 2 cm Édition - 24.4 x 28.1 x 0.8 inch
40 318 CHF
Monica Nude with Purple Robe
Tom Wesselmann
Édition - 96.5 x 152.4 cm Édition - 38 x 60 inch
21 819 CHF
Monica Lying Down, One Arm Up
Tom Wesselmann
Édition - 116.8 x 162.6 cm Édition - 46 x 64 inch
11 384 CHF
Karl Kox
Banana Republic #3 (Oeuvre unique)
Karl Kox
Édition - 75 x 70 x 0.3 cm Édition - 29.5 x 27.6 x 0.1 inch
762 CHF 572 CHF
Banana Republic #18 (Oeuvre unique)
Karl Kox
Édition - 75 x 70 x 0.3 cm Édition - 29.5 x 27.6 x 0.1 inch
762 CHF 572 CHF
Banana Republic #28
Karl Kox
Édition - 75 x 70 x 0.3 cm Édition - 29.5 x 27.6 x 0.1 inch
762 CHF 572 CHF
Banana Republic #17 (Oeuvre unique)
Karl Kox
Édition - 75 x 70 x 0.3 cm Édition - 29.5 x 27.6 x 0.1 inch
762 CHF 572 CHF
Banana Republic #26
Karl Kox
Édition - 75 x 70 x 0.3 cm Édition - 29.5 x 27.6 x 0.1 inch
762 CHF 572 CHF
James Rosenquist
1st Wall St Journal, Dinner Triangles (2nd State)
James Rosenquist
Édition - 57.8 x 100.3 x 0.5 cm Édition - 22.75 x 39.5 x 0.2 inch
3 320 CHF
F-111 Triptych A (Girl)
James Rosenquist
Design - 80 x 60 x 2 cm Design - 31.5 x 23.6 x 0.8 inch
863 CHF
Pulling Out
James Rosenquist
Édition - 64.8 x 76.8 x 0.2 cm Édition - 25.5 x 30.2 x 0.1 inch
2 440 CHF
Window Washer Glass House (State II)
James Rosenquist
Édition - 58.4 x 101.6 x 1.27 cm Édition - 23 x 40 x 0.5 inch
2 846 CHF
Window Washer Glass House (State I)
James Rosenquist
Édition - 58.4 x 101.6 x 1.27 cm Édition - 23 x 40 x 0.5 inch
3 320 CHF
F-111 Triptych A (Girl) (d'après James Rosenquist)
James Rosenquist
Design - 204.5 x 156.2 x 3 cm Design - 80.5 x 61.5 x 1.2 inch
610 CHF
Black star
James Rosenquist
Édition - 57.2 x 101.2 x 1 cm Édition - 22.5 x 39.8 x 0.4 inch
3 320 CHF
Kunstrasen
Spot Remover (on cardboard)
Kunstrasen
Peinture - 34 x 33 x 0.5 cm Peinture - 13.4 x 13 x 0.2 inch
1 525 CHF
Reality killed the fairytale star?
Kunstrasen
Édition - 54 x 74 cm Édition - 21.3 x 29.1 inch
949 CHF
Wake Me Up When Its All Over
Kunstrasen
Peinture - 53.975 x 38.735 x 2 cm Peinture - 21.3 x 15.3 x 0.8 inch
2 372 CHF
Most is what you make of it?
Kunstrasen
Sculpture - 15.2 x 20.3 x 5.1 cm Sculpture - 6 x 8 x 2 inch
Vendue
Why Reach for the Stars When This Place Could Be Heaven Too
Kunstrasen
Peinture - 80 x 60 x 2 cm Peinture - 31.5 x 23.6 x 0.8 inch
Vendue