Robert Lynn

Déclaration de l'artiste :

Biographie de l'artiste et informations personnelles : Robert Kenyon Lynn
Robert est originaire de l'Iowa. Il a déménagé à Reno, Nevada en 2011 depuis Sarasota, Floride. C'est un jumeau fraternel. Robert a eu un intérêt pour l'art depuis qu'il était un jeune garçon. L'art et l'histoire ont toujours fait partie de la vie de Robert. Il a toujours eu un intérêt pour sa propre ascendance depuis un jeune garçon. Beaucoup de ses ancêtres européens sont arrivés entre le milieu et la fin des années 1600 dans le Delaware, le Maryland et la Virginie. Beaucoup de ces ancêtres de Robert étaient des quakers et des huguenots français. Il est un fils de la révolution américaine avec plusieurs ancêtres. Patrick Henry/un père fondateur 1736-1799 est le 5e arrière-grand-oncle de Robert. Respectueusement, Frank Lloyd Wright est le 5e cousin de Robert une fois enlevé et monsieur. Winston Churchill est le 10e arrière-grand-cousin de Robert 2 fois éloigné avec une lignée directe (ayant les mêmes grands-parents) et partageant plusieurs ancêtres. Frank Lloyd Wright et Sir Winston Churchill sont tous deux des artistes à part entière.
Robert peint à l'acrylique et aux techniques mixtes. Robert peint avec spontanéité, émotion et énergie, ce qui donne des pièces qui éveillent et captivent le spectateur. Ses peintures abstraites sont l'expression de son amour pour la couleur. "Mes peintures abstraites me permettent d'explorer la couleur, la lumière et la texture. Chaque tableau est un joyeux voyage de superposition de couleurs".
Robert est un artiste autodidacte. Il ne peint que depuis 14 ans. Il s'inspire des éléments de l'environnement et de la nature. Il a toujours été inspiré par de nombreux maîtres renommés tels que Joan Miro, Mark Rothko, Gerhard Richter, Joan Mitchell, Grace Hartigan et Perle Fine pour n'en nommer que quelques-uns.
Robert a des clients et des collectionneurs au Canada, en France, en Angleterre, en Écosse, en Irlande, en Espagne, en Italie, en Australie et aux États-Unis. Chaque tableau est original, authentique et signé personnellement, soit sur le devant, soit sur le côté, soit au dos de la toile. Après la création, un vernis acrylique résistant aux UV/archivage est appliqué sur la surface de la peinture pour protéger la qualité de la peinture et préserver votre investissement.
Déclaration de l'artiste :
Mes résumés ont des influences asiatiques, moyen-orientales et amérindiennes. Ils mélangent les arts primitifs et préhistoriques avec des inspirations environnementales telles que les paysages et les couleurs du ciel. J'aime créer des couches dans mes peintures. Pour moi, c'est comme raconter une histoire. L'individualité est importante dans le choix de la couleur, de la texture et de la forme lorsque je crée sur l'espace de la toile. Je réfléchis à mes intentions initiales pendant que je finalise les couches de la peinture La superposition n'est pas seulement une déclaration forte, elle renforce également le caractère et me permet de raconter l'histoire de mon artiste. Chaque couche revient à passer d'un bon chapitre de livre à l'autre. Je puise dans le passé et mes influences artistiques pour créer chaque pièce. Je veux que mes peintures éveillent l'esprit et l'âme d'un individu et laissent une impression éternelle.

Éducation:

Artiste autodidacte. Diplômé du lycée en 1977 à Humboldt, Iowa. Université d'État de l'Idaho, Pocatello, Idaho 1977-1980.

Prix & Distinctions :

*** sept. 2018
Cher Robert, FÉLICITATIONS
VOUS ÊTES FINALISTE
POUR
L'art prend SoHo à New York
Vous avez été sélectionné parmi les 100 finalistes ! Nous avons été tellement impressionnés par votre travail incroyable et nous apprécions l'opportunité de vous aider à partager votre histoire !
Le 26 septembre, votre travail sera présenté numériquement et nous vous invitons à vous joindre à la célébration.
Art Takes SoHo / Mercredi 26 septembre 2018 / 18h - 22h /45 Lispenard St #1w
New York, New York

***2018
Membre SeeMe : SeeMe est une communauté internationale exclusive de créatifs, qui utilisent la photographie et d'autres médiums pour célébrer l'image comme principal outil de création. Depuis 2012, SeeMe a accueilli des dizaines d'expositions de New York à Art Basel Miami en passant par la Maison Blanche et le Louvre.
SeeMe m'a sélectionné en fonction du travail que je crée, de l'histoire qui se cache derrière, et SeeMe a confiance de pouvoir étendre ma portée au monde avec mes œuvres d'art.
2017
NYC "The Artist Catalogue" Numéro d'été août 2017 Artiste en vedette
*** J'ai été honoré d'être sélectionné par The Artist Catalog pour être l'un des 12 artistes présentés dans leur numéro d'été d'août 2017.
2016
*** J'ai eu l'honneur d'être dans le numéro du printemps 2016 du magazine des beaux-arts "Exploring Tosca" des villes jumelles (Minneapolis/St.Paul, Minn.) m'a nommé "Nevada Artist of the Year 2016" dans leur American Artist Série. tctosca.com/the-magazine/. Page 55 du numéro du printemps 2016.

Des expositions:

ArtBasel/SCOPE Miami Beach 4-9 décembre 2018
CHER ROBERT,
TOUTES NOS FÉLICITATIONS
VOTRE ŒUVRE SERA EXPOSÉE NUMÉRIQUEMENT
AU SCOPE MIAMI BEACH 2018
Merci d'avoir participé à Art Takes Miami. Nous avons été tellement impressionnés par votre travail incroyable et sommes ravis de vous aider à partager votre histoire !

Du 4 au 9 décembre
votre travail sera affiché numériquement à
SCOPE et nous vous invitons à vous joindre à la célébration.
CHAMP D'APPLICATION MIAMI BEACH
4 décembre (VIP uniquement)
5 décembre - 9 décembre (Ouvert au public)
801 Ocean Drive, Miami Beach, FL 33139

Septembre 2018
Présente actuellement mes œuvres à The Frameshop & Gallery à Lakeside, Reno, Nevada

Influences artistiques :

Mes résumés ont des influences asiatiques, moyen-orientales et amérindiennes. Ils mélangent les arts primitifs et préhistoriques avec des inspirations environnementales telles que les paysages et les couleurs du ciel. J'aime créer des couches dans mes peintures. Pour moi, c'est comme raconter une histoire. L'individualité est importante dans le choix de la couleur, de la texture et de la forme lorsque je crée sur l'espace de la toile. Je réfléchis à mes intentions initiales alors que je finalise les couches de la peinture. La superposition n'est pas seulement une déclaration forte, elle renforce également le caractère et me permet de raconter l'histoire de mon artiste. Chaque couche revient à passer d'un bon chapitre de livre à l'autre. Je puise dans le passé et mes influences artistiques pour créer chaque pièce. Je veux que mes peintures éveillent l'esprit et l'âme d'un individu et laissent une impression éternelle. Andrew Wyeth était mon inspiration quand j'étais dans ma jeunesse. Il y a toujours une histoire à raconter ou à méditer dans son art merveilleux. Au cours des dernières années, j'ai un mélange d'artistes abstraits de renom qui m'inspirent. L'un d'eux est Gerhard Richter. La liberté d'expression avec la couleur dans l'art de Gerhard Richter est ce que je trouve fort et merveilleux.