Béatrice Baulard

Béatrice Baulard è una plastificatrice tessile il cui mezzo preferito è il filo. Da una decina d'anni, utilizza tecniche ancestrali intorno al filo e crea volumi tessuti, lavorati a maglia, a maglia e, più recentemente, trapuntati. 
La sua famiglia gli ha dato l'esempio di ciò che si produce con poco: giardinieri, meccanici, sarte, magliere, ricamatrici, cuoche, pittrici, persino fai da te, saldatori, vignaioli, fabbri... Si ispira a questo con umiltà e cerca di rispondere a diverse domande:
– La ripartizione dei compiti domestici nelle famiglie tradizionali. In alcuni dei suoi pezzi, inserisce, incastona un elemento trovato: pietra, vetro lucido, anche plastica, purché assomigli ad un minerale. Il contrasto di texture con i filati, le lane, materiali flessibili per eccellenza, simboleggia questa condivisione: alle donne i materiali morbidi, la cucina, la cucitura, il maglione, agli uomini i materiali duri, l'acciaio, il legno, la terra.
– Il posto della bellezza nell'arte contemporanea. Da una ventina d'anni, il discorso ha assunto un'enorme importanza, quasi più della creazione dell'opera. Mentre, nel suo percorso, si concentra sull'estetica, il gesto e la selezione di materiali modesti, con la volontà di confondere i confini tra arti plastiche e artigianato d'arte. Mira a suscitare meraviglia, a liberarsi dalle etichette, a integrare il bello nell'ambiente.

Il suo lavoro si articola tra opere minuziose, minuscole e grandi formati tuftati. Sempre produce con la volontà di sfruttare resti, piccole quantità, scorte dormienti di vecchie fabbriche, curando il suo impatto sulla natura e sulla società. Fare con quello che c'è, deviare, valorizzare, fare proposte con poco, lavorare con un'economia di mezzi.

Riprende la frase di David Bowie: «Invecchiare è trasformarsi nella persona che si è sempre voluto essere.»

Questo lento lavoro esplorativo mette a nudo emozioni, reazioni epidermiche alle situazioni e lo incoraggia a cambiare il suo modo di pensare. Da persona impercettibile, oggi attinge alla luce, con l'obiettivo di diventare una donna felice, amorevole e amata, creativa e creativa.

– La visibilità delle donne artiste e ancor più delle donne artiste «anziane». Affrontando con serenità la sessantina, dice volentieri che la vita comincia a 50 anni e da dieci anni si impegna per dimostrarlo. Avendo come bagaglio solo un'intensa curiosità e una lunga iniziazione dello sguardo. Si permette di utilizzare delle abilità che erano considerate basilari nei secoli passati, di estrarre da un'immagine superata e di dare forma a sensazioni diffuse, emozioni, e reinterpretare ricordi visivi.

Il suo lavoro si articola tra opere minuziose, minuscole e grandi formati tuftati. Sempre produce con la volontà di sfruttare resti, piccole quantità, scorte dormienti di vecchie fabbriche, curando il suo impatto sulla natura e sulla società. Fare con quello che c'è, deviare, valorizzare, fare proposte con poco, lavorare con un'economia di mezzi.

Riprende la frase di David Bowie: «Invecchiare è trasformarsi nella persona che si è sempre voluto essere.»

Questo lento lavoro esplorativo mette a nudo emozioni, reazioni epidermiche alle situazioni e lo incoraggia a cambiare il suo modo di pensare. Da persona impercettibile, oggi attinge alla luce, con l'obiettivo di diventare una donna felice, amorevole e amata, creativa e creativa.