Raimund Girke

Raimund Girke è stato una figura influente in prima linea nel movimento della pittura analitica, noto per le sue ricerche sul colore bianco. Ha partecipato alla Documenta VI del 1977 a Kassel, in Germania, e il suo lavoro fa ora parte di molte importanti collezioni come la Nationalgalerie di Berlino, lo Sprengel Museum, il Museum Bonn, il Wilhelm-Hack-Museum e il Busch-Reisinger Museum di Harvard. , per citarne alcuni. I suoi dipinti sono commercializzati a livello internazionale e nel 2015 c'è stata una mostra personale del suo lavoro a Hong Kong.

Alla fine degli anni Cinquanta, Girke apparteneva a una generazione di giovani artisti europei che superarono il soggettivismo dell'espressionismo astratto e cercarono nuovi modi di dipingere. Girke lasciò alle spalle la composizione tradizionale e si concentrò invece sulla "scrittura" del colore sulle sue tele, dipingendo qualcosa che chiamava la sua "firma". Girke ridusse anche i colori dei suoi dipinti ad un bianco accompagnato da toni blu e marroni. Queste qualità formative hanno sempre caratterizzato i suoi dipinti poiché le sue pennellate assumevano il loro pieno significato con crescente dinamismo e forza.

Nei dipinti di Girke, il bianco non è una cosa statica, è in costante movimento e cambiamento. Il bianco è tanto sfuggente quanto bello. Il bianco è vuoto, immaterialità, calma, quiete. Questo è il soggetto e lo spirito dei dipinti di Raimund Girke. Piuttosto che essere limitato dalla sua tavolozza monocromatica, la dimostra come un intero mondo a sé stante, un mondo che può essere esplorato ed espanso. In questo universo infinito di complessità e sottigliezza, cerca l'ordine classico. Girke esplora il bianco come colore piuttosto che come concetto. Continua la tradizione di Tafelmalerei , un termine storico per i pittori classici e rinascimentali interessati all'ordine, al colore e alla luce.

Questi dipinti dimostrano i risultati fruttuosi della sua passione per tutta la vita per l'analisi della stratificazione del colore, del movimento del colore e della struttura. Le superfici disposte dinamicamente dei suoi dipinti giocano con determinati principi, come strati paralleli di colore in singoli tratti di pittura e strutture seriali simili a maglie. La disciplinata serenità e sostanza del dipinto sono evidenti. È un pittore analitico nel senso che i suoi dipinti trattano le strutture fondamentali del colore e della luce, tutte contenute nel colore bianco. Il bianco entra ed esce dai suoi quadri, presente ma mai determinato.