Federica Frati

Federica Frati è un'artista italiana nata nel 1977 che vive e lavora a Brecia, Italia. Si diploma al Liceo Artistico Foppa dove apprende le principali tecniche artistiche. Dopo aver frequentato per due anni l'Accademia di Belle Arti di Brera, ha conseguito la laurea artistica in Lettere Moderne presso l'Università degli Studi di Milano. Dal 2009 Federica realizza incisioni presso il laboratorio Luciano Pea. Accanto all'attività incisoria, dagli anni Dieci in poi l'artista realizza dipinti seguendo i modelli e le tecniche della pittura medievale: la sintesi e la solennità di certi affreschi, l'urgenza non descrittiva, i bagliori dorati e i fondi “verdaccio”, segnano la produzione pittorica di Federica . Il segno diventa preponderante e predominante sia nei suoi dipinti che nelle sue stampe, tanto che spesso i dipinti e le stampe vengono esposti insieme.

La sua pratica esplora la realtà interiore dell'essere umano come parte della Natura, una Natura che ha dimenticato la sua connessione primordiale e mitologica con gli Dei e la magica grandezza delle antiche società umane. Questo vuoto ha lasciato il posto alla Tecnica e anche a un grande senso di perdita. Questo sentimento si ritrova in tutta la sua produzione composta da diverse serie: I Nani, incisioni e acquatinte indagano la deformità e la sofferenza di essere diversi dagli altri; Gli Idoli, per i quali dipinti realizzati con l'antica tecnica medievale della tempera, che ci fanno riflettere sul senso del divino nella nostra società, hanno come soggetti musicisti moderni o divinità moderne; I Tarocchi, che sono un'analisi approfondita delle diverse declinazioni dell'animo umano, attraverso l'iconografia dei Tarocchi. La tecnica è quella del taglio su legno (xilografia); Souls e Cold Sky sono one-design selvaggi. Le anime sono la lotta degli esseri umani quando capiscono di trovarsi in un mondo dominato da un cielo vuoto. Cold Sky rappresenta le persone consapevoli della propria condizione durante le attività quotidiane e Strings che è un pezzo di plexiglass inciso con gli stessi caratteri cuneiformi presenti sul Cilindro di Ciro. Contiene i monotipi originali, rappresentati con colore limitato per evidenziare il protagonista: il segno primitivo e primordiale. La corda è anche la rappresentazione simbolica della lotta dell'umanità per riconquistare la consapevolezza di sé e la verità interiore. È solo attraverso l’educazione che l’umanità può acquisire la saggezza che le permetterà di progredire nell’odissea della vita.