

Biografia
Hugh Chapman è uno scultore britannico emergente di incredibile talento che lavora con alcune delle migliori fonderie ed esperti di bronzo del Regno Unito per produrre sculture audaci e dinamiche in bronzo e acciaio. Abbiamo avuto la fortuna di essere presentati a Hugh da uno dei massimi esperti nella conservazione del bronzo scultoreo e architettonico, il Direttore del Bronzo Antico a Londra.
Il modus operandi di Hugh come scultore è quello di creare sculture che creino un impatto psicologico ed emotivo positivo. Il suo approccio e le sue intenzioni sono profondamente radicati nel desiderio di stabilire un dialogo tra le pratiche umane e le dinamiche dei ritmi e dei sistemi della natura.
Come molti artisti, il percorso creativo di Hugh è stato segnato da sfide e da un periodo di avversità, in cui la sua salute è stata fortemente compromessa. Fisiologicamente, ha subito un'evoluzione concettuale nel processo che alla fine lo ha portato a un livello maggiore di risposta ed espressione visiva. Hugh inizialmente trovò guarigione e conforto attraverso la fotografia, ma attraverso questa pratica fu attratto dal sognare, fare schizzi e visualizzare opere fisiche in tre dimensioni.
La sperimentazione iniziale di Hugh attraverso la fotografia, dove ha imparato il significato della luce, del contrasto e del riflesso, gli ha permesso di continuare come scultore autodidatta. Ha trovato un luogo di pace e comprensione nella bellezza e nella tangibilità del mondo naturale.
Il mio lavoro è, e sarà sempre, una ricerca infinita per tradurre i miei pensieri e le mie emozioni su questo mondo in altre forme mondane che allineano e completano le nostre vite. È stato detto da molti che non ha senso mirare a creare un’opera di bellezza. Credo, soprattutto in questo momento, che la bellezza sia più fondamentale che mai per l’esistenza umana.
-Hugh Chapman
Hugh ha trascorso gran parte dell'ultimo decennio ad affinare silenziosamente le sue tecniche, perfezionando la trasmissione del linguaggio della bellezza, della forma, della linea e della luce. Ha intrapreso un viaggio di esplorazione all'interno della sua pratica; trovando collaborazioni con fonderie e sposando tecniche storiche della scultura e più recentemente con l’ausilio di moderni processi digitali. Hugh continua a sforzarsi di raggiungere un livello significativo di qualità ed esperienza nel suo lavoro. Identifica la sua pratica e scultura come una fusione tra natura e fisiologia, espressa al meglio nelle parole del filosofo britannico Roger Scruton.
“Attraverso la ricerca della bellezza modelliamo il mondo come una casa, e così facendo esaltiamo le nostre gioie e troviamo consolazione per i nostri dolori.”
La scultura di Hugh, Growth Form , è stata acquisita come scultura pubblica nella prestigiosa Canary Wharf Art Estate, Londra nel 2016. Ha esposto nella mostra Time Space and Existence a Venezia come parte della Biennale di Architettura 2018 e le sue opere possono essere trovate in mostre internazionali. mostre private e internazionali. collezioni pubbliche.