Biografia
Nata e cresciuta a New York City, Jeannie Motherwell ha ereditato l'amore per la pittura dal padre, Robert Motherwell, e dalla matrigna, Helen Frankenthaler, due pilastri dell'astrazione di metà secolo. Ha studiato pittura al Bard College e all'Art Students League di New York.
Continuando con la sua arte dopo il college, è diventata attiva nell'educazione artistica al Bruce Museum di Greenwich, CT. In seguito, trasferendosi a Cambridge, MA, ha lavorato alla Boston University per il programma di laurea in Arts Administration dal 2002 al 2015. Ha prestato servizio nella Cambridge Arts Council Public Art Commission dal 2004 al 2007 e attualmente fa parte del Provincetown Arts Magazine Board of Directors, è un membro onorario Art Advisor per il Rochester Museum of Fine Arts (NH) e fa parte del comitato consultivo per Joy Street Artists Open Studios a Somerville, MA. Il suo lavoro è stato esposto in collezioni pubbliche e private negli Stati Uniti e all'estero.
Lo studio di Jeannie si trova a Somerville, MA. È rappresentata dalla M Fine Arts Galerie di Boston, MA e Palm Beach, FL e dalla Schoolhouse Gallery di Provincetown, MA.
Dichiarazione dell'artista
Avendo trascorso le vacanze a Cape Cod Bay fin dall'infanzia, il mio lavoro è influenzato dal paesaggio in continuo cambiamento che mi circonda e, quando non sono a portata d'orecchio delle onde che lambiscono o si infrangono sulla riva, dalle immagini dei fenomeni celesti visti dal telescopio Hubble nello spazio. Sono stupito dalle immagini e dai misteri degli oceani e dei cieli in condizioni meteorologiche mutevoli, dalle immagini dell'universo tipo Hubble e dalla mia stessa fisicità durante il processo di pittura. Ha ispirato i miei dipinti, che hanno un'intimità con lo spazio in essi contenuto ma anche un'immensità.
Il processo di colata che utilizzo e la sua mera fisicità mi aiutano a esplorare complessità spaziali che producono meravigliose sorprese, portandomi in direzioni che non posso prevedere. Ci sono cose che accadono nei miei dipinti che non riesco a spiegare mentre contemplo strato su strato con editing e cancellature intermittenti. Posso provare a controllare i dipinti mentre lavoro, ma in realtà sto cercando risposte per far funzionare l'inaspettato per me. Si tratta di esplorare l'ignoto e poi perfezionarlo per riflettere una memoria o un'esperienza viscerale. Mi piace pensare ai miei dipinti come "eventi" o "occorrenze", ovvero azioni che emergono qui e ora.