Lisa Yuskavage

Da più di trent’anni Lisa Yuskavage (Filadelfia, 1962) mette in discussione le concezioni convenzionali di genere. I suoi personaggi, allo stesso tempo audaci, eccentrici, esibizionisti e introspettivi, assumono il doppio ruolo di soggetto e oggetto, il che complica la posizione dello spettatore. A volte giocosi e armoniosi, a volte tristi e conflittuali, questi personaggi sono proiettati in composizioni fantastiche in cui elementi realistici e astratti convivono e il colore determina il significato. Mentre le tecniche pittoriche dell'artista evocano il classicismo storico, i suoi motivi sono spesso ispirati alla cultura popolare.

Dopo aver studiato alla Tyler School of Art, Lisa Yuskavage ha conseguito il MFA (Master of Fine Arts) presso la Yale School of Art di New Haven nel 1986. Fin dalle prime mostre collettive, ha posto direttamente la questione del genere (Little Men/ Little Donne, New York, 1992; L'anti-maschile, Los Angeles, 1992).

Nel 2015, il Rose Art Museum della Brandeis University di Waltham, Massachusetts, ha presentato Lisa Yuskavage: The Brood , un'importante mostra personale che abbraccia venticinque anni di lavoro dell'artista. La mostra è poi stata esposta al Museum of Contemporary Art, St. Louis nel 2016. Una pubblicazione completa e su larga scala di Skira Rizzoli, pubblicata in concomitanza con la mostra, creata in stretta collaborazione con Yuskavage, include testi di rinomati storici dell'arte, curatori e scrittori tra cui Christopher Bedford, Suzanne Hudson, Catherine Lord e Siddhartha Mukherjee, oltre a un'intervista con l'artista di Katy Siegel.

Il lavoro di Yuskavage è stato oggetto di mostre personali presso istituzioni di tutto il mondo, tra cui Institute of Contemporary Art, University of Pennsylvania, Philadelphia (2000); Centro d'Arte Contemporanea, Ginevra (2001); Museo Tamayo Arte Contemporáneo, Città del Messico (2006); e The Royal Hibernian Academy, Dublino (organizzata come parte di Dublin Contemporary 2011).

Nel 2020, il Baltimore Museum of Art e l'Aspen Art Museum hanno ospitato una presentazione personale del lavoro dell'artista, Wilderness, concentrandosi su come ha utilizzato il paesaggio nel suo lavoro sin dai primi acquerelli della serie Tit Heaven dei primi anni '90. La mostra è stata presentata per la prima volta all'Aspen Art Museum nel 2020 e si recherà al Baltimora Museum of Art nella primavera del 2021.