Vue sur mer, 2026
Fotografia : inchiostro pigmentato, stampa d'arte · 40 x 50 x 0.2 cm 15.7 x 19.7 x 0.1 inch · Pronte da appendere
Spedizione e consegna
Spedito da: Francia
Consegna a: Spagna , 41 €
Consegna stimata: Una o due settimane
Reso gratuito entro 14 giorni, rimborso integrale
Autenticità garantita
Venduta con certificato di autenticità dell'artista
Fattura della galleria Per saperne di più
Pagamento sicuro • Carta bancaria, Amex, PayPal...
- Carte bancarie (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Bonifico bancario
- Carta regalo
- Apple Pay / Google Pay
Tutti i pagamenti sono protetti da una convalida 3D Secure per garantire la protezione dei Suoi dati riservati.
Recensioni verificate : 9.6/10
A proposito dell'opera
Tipo
Fotografia : numerata e limitata a 5 esemplari
2 esemplari disponibili
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni, incorniciata, pronta da appendere
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità dell'artista
Fattura della galleria
Firma
Opera firmata
Tecnica e supporto
Dimensioni ( cm • inch )
40 x 50 x 0.2 cm 15.7 x 19.7 x 0.1 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Dimensione dell'opera incorniciata
42 x 52 x 2 cm 16.5 x 20.5 x 0.8 inch
Venduta da
Galleria d'arte
Referenze
Venditore certificato dal 2026
Descrizione
Uno sguardo velato si insedia tra lo spettatore e l'orizzonte. Questa fotografia esplora la percezione sensibile piuttosto che la riproduzione fedele della realtà. La silhouette di un uomo che guarda il mare si staglia su uno sfondo azzurro. La scena è catturata attraverso una parete punteggiata di goccioline sabbiose bianche.
Lo sfocato diventa qui un linguaggio. Trasforma un istante banale in una composizione concettuale. Il confine tra dentro e fuori svanisce. Il paesaggio marino sembra sbiadire lasciando spazio a una pacifica risonanza interiore.
L'approccio si ispira ai codici dell'impressionismo. La materia visiva frammenta lo spazio e suggerisce un'atmosfera malinconica. Ogni macchia altera la lettura della figura umana.
Questa fotografia è un'edizione limitata. È realizzata con inchiostri pigmentari su carta fine art. L'immagine è composta da una linea dell'orizzonte dritta e un primo piano testurizzato. Tiratura limitata a 5 esemplari. Serie tutti formati da 25 esemplari.
Presentazione
Sophie Moisan è fotografa. Vive e lavora a Parigi, in Francia.
Il suo approccio fotografico si è costruito nel corso degli anni attorno a una visione profondamente personale, intrisa di emozione e intimità. Ispirata dall'impressionismo, esplora una fotografia che non cerca di restituire fedelmente il reale, ma di tradurne la percezione sensibile. Lo sfocato, le alterazioni, le deformazioni dell'immagine diventano un linguaggio, un modo per evocare stati d'animo, ricordi, risonanze interiori.
Il suo rapporto con la fotografia affonda molto presto. Bambina, scopre il lavoro di sua madre, fotografa reporter, che aveva installato il suo laboratorio fotografico a casa. Le ore trascorse a sviluppare immagini sotto la luce rossa del laboratorio costituiscono per lei ricordi fondanti. A sette anni, prende in mano una prima macchina fotografica. La sua prima immagine — una fotografia triviale, quasi assurda — segna tuttavia già un rapporto intuitivo e concettuale con l'immagine.
Sophie Moisan si forma poi alla École Supérieure de Réalisations Audiovisuelles (ESRA). Si orienta prima verso il mondo della creazione pubblicitaria e audiovisiva, lavorando come conceptrice-scrittrice all'interno di agenzie come RSCG Havas e Dassas Jaglin, poi come sceneggiatrice per France Télévisions.
Un evento personale notevole la riporta infine alla sua pratica iniziale: la fotografia d'arte in tiratura limitata. Si impegna pienamente in essa, non come un semplice medium visivo, ma come uno spazio di esplorazione interiore.
Per Sophie Moisan, fotografare consiste tanto nell'esplorare l'interno quanto nel catturare l'esterno. Trasforma l'immagine fin dalla ripresa, introducendo sfocature, deformazioni e frammenti per tradurre la poesia fragile di momenti semplici e quotidiani. La pioggia, onnipresente nel suo lavoro, diventa una materia sensibile: gocce effimere, lacrime possibili, tracce di malinconia o di una felicità indicibile.
Le sue immagini invitano lo spettatore a proiettare la propria memoria, ad abitare l'immagine con la propria storia.
Recensioni dei nostri clienti
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
Ti potrebbe piacere anche
Sophie Moisan
Fotografia . 118.9 x 84.1 x 0.3 cm Fotografia . 46.8 x 33.1 x 0.1 inch
1.450 €
Alvin Greis
Fotografia . 80 x 120 x 5 cm Fotografia . 31.5 x 47.2 x 2 inch
4.500 €
Sophie Moisan
Fotografia . 50 x 40 x 0.3 cm Fotografia . 19.7 x 15.7 x 0.1 inch
450 €
Garry Arzumanyan
Pittura . 50 x 60 x 3 cm Pittura . 19.7 x 23.6 x 1.2 inch
900 €
Tiberiu Soos
Pittura . 140 x 80 x 4 cm Pittura . 55.1 x 31.5 x 1.6 inch
1.200 € 960 €
Natalia Sysoeva
Pittura . 50 x 50 x 2 cm Pittura . 19.7 x 19.7 x 0.8 inch
930 €
Bogdana Antoniuk
Pittura . 65 x 130 x 0.3 cm Pittura . 25.6 x 51.2 x 0.1 inch
850 €
Aurélie Trabaud
Pittura . 37 x 37 x 0.3 cm Pittura . 14.6 x 14.6 x 0.1 inch
2.150 €
Dominique Leroy
Fotografia . 90 x 70 x 2 cm Fotografia . 35.4 x 27.6 x 0.8 inch
1.100 €
Dominique Leroy
Fotografia . 60 x 80 x 2 cm Fotografia . 23.6 x 31.5 x 0.8 inch
1.100 €
Lada Bozhina
Pittura . 70 x 120 x 0.1 cm Pittura . 27.6 x 47.2 x 0 inch
3.720 €
Jacques Robert
Pittura . 80 x 120 x 2 cm Pittura . 31.5 x 47.2 x 0.8 inch
5.900 €
Guy Sargent
Fotografia . 90 x 113 x 0.2 cm Fotografia . 35.4 x 44.5 x 0.1 inch
845 €
Sven Pfrommer
Fotografia . 80 x 120 x 3 cm Fotografia . 31.5 x 47.2 x 1.2 inch
1.990 €