Nature Morte aux Sardines, 1955

Constantin Terechkovitch  

Russo, francese.

Constantin Terechkovitch è un pittore, litografo, incisore e illustratore russo naturalizzato francese. Constantin Tereshkovitch proviene da una famiglia di medici. Trascorse la sua infanzia vicino a Mosca, poi, dal 1907, nella città stessa, dove i suoi genitori gli mostrarono la collezione di Sergei Ivanovich Shchukin. Questa visita è decisiva perché suscita la vocazione pittorica del giovane. Prima della rivoluzione, prese lezioni dal pittore Constantin Youon e, nel 1917, all'età di quindici anni, entrò alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca.

Vede la Rivoluzione Russa come il segno che accelererà la sua partenza per Parigi, città dove da tempo aveva deciso di stabilirsi per imparare a dipingere. Vi arrivò nel 1920 e si iscrisse all'Académie de la Grande Chaumière. Sopravvive lavorando in una fabbrica, servendo poi come modello per uno scultore. Frequentò tutti i pittori russi di Montparnasse, Volovic, Krémègne e dipinse insieme a loro a La Ruche.

Presentò le sue opere al Salon d'Automne, dove i suoi primi dipinti furono accettati nel 1925. La Galleria Henry organizzò una mostra congiunta con Lanskoy quello stesso anno. Conobbe giovani pittori francesi con i quali condivise la stessa esuberante visione del colore e il piacere di dipingere. Sono Roland Oudot, con il quale espone nel 1926 (galleria Charles Auguste Girard), Brianchon e Legueult.

Tereshkovitch si recò in Svizzera nel 1929, dove incontrò collezionisti svizzeri che lo avrebbero sostenuto per tutta la sua carriera. I legami con la Russia sovietica non erano ancora recisi: partecipò, con Chagall, Zadkine e Pougny alla mostra organizzata dalla Galleria Tretyakov nel 1929. La pittura di Tereshkovitch si distingue per l'allegria dei colori e la libertà compositiva, pur rimanendo figurativa. . I soggetti che ne hanno decretato il successo ruotavano attorno ai ballerini notturni e ai music hall.

Il suo matrimonio nel 1933 con Yvette cambiò i suoi successi. Sua moglie diventa il suo tema preferito, solo con le sue due figlie, France e Nathalie. Accanto alle rappresentazioni della felicità familiare, Tereshkovitch dipinge cavalli e il mondo delle corse, realizza numerosi ritratti tra cui quelli dei suoi amici pittori (Vlaminck, Soutine).

La sua carriera prese una svolta internazionale, espose a Ginevra nel 1934, poi a Chicago e New York nel 1937. Quando fu dichiarata la guerra, si arruolò nella Legione Straniera e poi prestò servizio nell'esercito francese. Smobilitato nel 1940, si stabilì in una zona non occupata. Durante l'occupazione, continua a dipingere, esponendo nel 1942 da Pétridès.

Dopo la guerra si trasferisce a Parigi in un monolocale in rue Boulard. Passa di mostra in mostra. Approfondisce il suo attaccamento a un realismo sereno, la cui falsa apparenza disordinata mira a magnificare tutti i dettagli dell'esistenza, dal più grande al più piccolo. La sua tavolozza è sempre piena di chiarezza e il suo tocco è leggero e sicuro. È nominato pittore della realtà poetica. Il successo di pubblico del lavoro di Tereshkovich non vacillò. Divide la sua vita tra Parigi e il Sud e compie numerosi viaggi per rinnovare i suoi sudditi, tra cui diversi mesi in Asia nel 1964. Espone ancora a Pétrides (1969, 1971 e 1979) e alla galleria Matarasso di Nizza.

Morì nel 1978. Nel 1986, il Museo Civico di Mentone gli dedicò una grande retrospettiva.