Still life for bird temple #5, 2016

Mark Gaskin  

Mark Gaskin è un pittore postmoderno che combina gli effetti degli antichi affreschi e dell'arte murale con soggetti contemporanei. La sua tecnica affascinante – in cui le superfici pittoriche sono deliberatamente invecchiate – evoca le trame della pittura rupestre preistorica, della pittura dell'antica Roma e dell'affresco rinascimentale. Gaskin utilizza una serie di metodi e materiali per creare le sue superfici, incluso il rotolamento di tele preparate con gesso essiccato per creare crepe. Quindi mescola i suoi colori con la cera per ammorbidire i pigmenti lucenti, una tecnica nota come encausto. La sua tavolozza sottile e accattivante di colori pastello cerati e soggetti contemporanei si "fondono" in quelli che potrebbero essere definiti modelli di pittura "finto-antichi" per imitare l'effetto di paesaggi onirici o luoghi nebbiosi nell'occhio della mente. L'aura morbida e torbida delle sue opere è dolce alla vista, come addolcita dalla nebbia del tempo e dalla memoria indelebile. Ci affascina con l'immaginario di oggi, mentre allude alla grande arte classica del passato - Gaskin, quindi originale nel messaggio e nel metodo.

Il lavoro di Mark Gaskin è una prova gradita, se ce ne fosse bisogno, che la pittura è e rimane una delle forme d'arte più importanti negli ultimi giorni del 20° secolo. - Leo Rosshandler, curatore emerito della IAAC, Museum of Fine Arts, Montreal, marzo 1997