Volcan au clair de lune, 2020

Baptiste Laurent   Artisti emergenti

(It) Trópicos Testo di Caio Cardial, curatore: Dalla mia finestra non vedo l'orizzonte. Il sole sta tramontando e non lo so. La luna trema nel vetro di fronte. I giorni si ripetono. Qualche mese fa abbiamo vissuto un momento insolito. Tempo striato, organizzato, occupato, scivola. Il nostro spazio si riduce e il tempo si allunga. La mancanza di tempo ci ha sopraffatto, ora l'eccesso ci stupisce. Il paesaggio quotidiano è limitato alla geometria delle nostre finestre. Era da lì che, a brevi intervalli, entrava la luce, ma, in breve tempo, le sue tracce e le sue ombre sparivano. Vivere in uno spazio-tempo lungo richiedeva un esercizio di calma e reinvenzione. I rumori della strada riservavano un ampio spazio al silenzio. Un gesto introspettivo, un nuovo orizzonte, dove ci siamo avvicinati alla nostra immaginazione. La perplessità del cambiamento, un grido inedito ci chiedeva: “e adesso?” Camminare in spazi brevi per vedere, poco a poco, nuovi scenari. Baptiste usa questo panorama distopico per creare un'altra alba, una nuova alba. La realizzazione di questi dipinti nasce da un'esigenza di rinnovamento del paesaggio, da un desiderio di natura dimenticata. Vai a incontrarla di nuovo, rivivila. Guarda i colori del prisma d'acqua penetrato dal sole. È lì che, come nell'ideale rinascimentale di Alberti, le finestre di Baptiste si aprono su un mondo allora inaccessibile. Nuove prospettive che puntano verso un viaggio, una ricerca. Lo stimolo per questa simbiosi si trova nella storia dell'antropologo, fondatore dello strutturalismo, Claude Lévi-Strauss. Nel 1935, Lévi-Strauss parte alla ricerca di un Brasile autentico, puro, dotato di un'energia selvaggia e di una natura singolare. Ciò che lo motiva è una crisi: l'autore di “Tristes Tópicos”, mosso da un sentimento di libertà, si getta in mare per 19 giorni. Descrive con meticolosa bellezza il tramonto, le coste brasiliane, l'agitazione del surrealista André Breton. Si avventura nella baia di Guanabara a Rio de Janeiro, ma non è sorpreso Nella musica “Estrangeiro”, Caetano Veloso ricorda che Paul Gauguin, a differenza dell'antropologo, era incantato dalla baia sinuosa. Già a San Paolo, dove fu invitato a insegnare all'Università di San Paolo (USP), Levi-Strauss rimase scioccato dalle dinamiche della città. Crescendo rapidamente, raggiunse le dimensioni del suo paese e non rimasero più popolazioni indigene. Lévi-Strauss, accompagnato da Mário de Andrade e dalla moglie Dinah Dreyfus, entra nel paese profondo, con una ricerca etnografica sulle comunità indigene. L'antropologo, pur indicando con precisione e affetto il motivo per cui vedeva, aveva un'aspettativa del viaggio parzialmente soddisfatta. La sua angoscia è presentata in un frammento di testo dai tratti di profezia: "Tra qualche centinaio di anni, in questo stesso luogo, un altro viaggiatore, disperato quanto me, piangerà la scomparsa di ciò che avrei potuto vedere e che mi è sfuggito. Vittima di una doppia infermità, tutto ciò che vedo mi fa male e mi rimprovero costantemente di non guardare abbastanza attentamente. » Usa il viaggiatore come se tracciasse una linea immaginaria nel tempo. Un percorso. Un movimento. Attraversare ed lasciarsi attraversare dal cammino, dall'incontro. Il viaggio si paga anche con il corpo. Ci sono corpi che vengono gettati in mare senza sapere se ritorneranno. La migrazione rivela un aspetto meno avventuroso e più sacrificato per il diritto alla vita. Baptiste, nel suo percorso, simboleggia il viaggiatore che lotta, in condizioni precarie, per trovare un posto. In questo senso, che la natura, il soggetto o l'artista, spostano lo sguardo verso una denuncia dell'eminenza della scomparsa. I dipinti (en)tropicali di Baptiste, come un viaggiatore, intraprendono un viaggio per trovare un luogo in cui l'artista trova il suo vitalismo. Forse queste specie non esistono, forse questi paesaggi idilliaci non sono mai esistiti. Ma la finestra che Baptiste apre per noi fa uscire l’aria che, oggi, non riusciamo più a respirare. Baptiste ci offre un'utopia, ci consegna attraverso i suoi gesti una proposta di cambiamento di paradigma, di ecologia possibile. La parola entropia per i greci aveva due significati: evoluzione e trasformazione. Per i fisici, è una misura del disordine del sistema. Identificare il disturbo, trasformarlo.