Flowers in White Pitcher, 2017

Nicole Daniah Sidonie  

Dichiarazione dell'artista:

Credo che un’opera d’arte parli a coloro a cui è destinata, perché l’arte è in gran parte personale – una pietra di paragone delle nostre verità private in cui possiamo ottenere preziose informazioni sul nostro funzionamento interiore e forse anche ritrovarci in un ambiente di empatia. È questo incontro tra il dipinto e lo spettatore che alimenta il mio desiderio di dipingere.

Sono un artista canadese con sede a Toronto, Ontario. I miei strumenti sono oli e acrilici, spatole e pennelli, l'essenziale tovagliolo di carta e la curiosità di esplorare e distillare ciò che viene percepito e sentito.

Istruzione:

2006-2009 Accademia d'Arte Realista - Pittura e Disegno

2009 Scottsdale School of Art – Disegno di figure

2005 e 2014 Avenue Road Art - Pittura e disegno

2004 George Brown College - Fotografia

2004 Steve McCurry - Laboratorio di fotogiornalismo

1993 Ontario College of the Arts - Fotografia

Premi e riconoscimenti:

Artsy Shark 2016, artista in primo piano

Menzione d'onore 2016, mostra primaverile della PaperMill Gallery

Premio Houzz Miglior 2016

Vetrina dell'artista astratto Artsy Shark 2015

2006 "Not Alone" pubblicato in Journey 2 Edition

2006 Rivista di fotografi digitali "Non solo".

2006 "Piccole cose", Toronto Star

Fotografo di viaggio dell'anno 2005, menzione d'onore

Mostre:

2018 The Artist Project, Toronto, Canada

2016 Dalla primavera all'estate, The Papermill Gallery, Toronto, Canada

2016 Reversione, Super Wonder Gallery, Toronto, Canada

2016 The Artist Project, Toronto, Canada

2015 Una mostra nella mostra, The PaperMill Gallery, Toronto, Canada

2015 The Artist Project, Toronto, Canada

2014 Sensation, Galleria Spazio dell'Arte, Toronto, Canada

Gala aziendale 2014, ShareNet Inc., Mississauga, Canada

Fotografo di viaggio dell'anno 2006 (TPOTY), Londra, Regno Unito

Influenze artistiche:

C'è stato un tempo in cui la mia macchina fotografica era per me quello che i cellulari sono per molti. L'ho portato ovunque con me. Sebbene la mia formazione tecnica fosse nel cinema, ho subito adottato la fotografia digitale per la libertà creativa che mi offriva. Ho imparato a navigare abbastanza bene in Adobe Photoshop e sono diventato esperto nella creazione di immagini composite. Man mano che le mie idee diventavano più complesse, superavano anche le mie capacità e nel 2006 ho deciso di espandere il mio ambito creativo e mi sono rivolto all'Academy of Realist Art di Toronto per esplorare il tema della pittura e del disegno nella tradizione realistica. La mia intenzione era quella di portare queste nuove competenze per dare impulso al mio lavoro fotografico, ma la fotografia mi ha invece spinto verso la pittura. Quando non potevo più resistere all'attrazione di una tela bianca, ho posato la macchina fotografica e ho cercato ispirazione e direzione nelle opere di alcuni grandi come John Singer Sargent, Renoir, Monet, Vermeer, Modigliani, Freud, Cézanne e molti altri. altri. Alcuni dei miei artisti contemporanei preferiti includono Michael Carson, Malcolm Liepke, Richard Schmidt, Lynette Yiadom-Boakye, Zhaoming Wu, Ron Hicks, Tibor Nagy, Jeremy Lipking, Mark Horst... la lista potrebbe continuare.

Parole chiave:

Figurativo, espressivo, persone, donne, pennello, astratto.