The Temptations of St. Anthony, 2024

Miguel Branco   Grandi Maestri

Miguel Branco studia alla Facoltà di Belle Arti di Lisbona e dal 1994 dirige il Dipartimento di Pittura del Centro per l'Arte e la Comunicazione Visiva di Lisbona, Ar.Co. Sia attraverso i suoi dipinti che attraverso le sue sculture, Miguel Branco ha sempre lavorato a partire da immagini tratte dalla storia dell'arte. L'artista si sforza di riunire spazi geografici e temporali diversi in ciascuna delle sue opere. Con infinita conoscenza e distanza, ipertrofizza la sua pittura per farci rivedere la grandezza dei suoi maestri (Watteau, Chardin, Fragonard, Goya, Velázquez, Bellini, Stubbs, Hogarth, Teniers...) così come ci affronta un viaggio, nelle sue sculture, nel cuore di civiltà o paesi come l'Egitto o l'India, creando così una drammaturgia dove la sensazione dell'opera è quella di reincarnare un'essenza allo stesso tempo presente e assente, un invisibile che va oltre noi, e tuttavia, un processo intrinseco all’opera stessa. Che sia animale, umanoide, oggetto, luogo, teschio, scriba o addirittura farfalla, il suo lavoro è caratterizzato dalla presenza costante di un dispositivo scenico. Il suo lavoro è incentrato sulla metamorfosi e sulla stranezza tanto quanto sull'immagine e sui meccanismi che essa provoca. Nel 2016 la galleria presenta la sua seconda mostra personale dal titolo "SPECTRES -- On Birds, Skulls and Drones", concepita in dialogo con la mostra "Black Deer -- Resonances, Abductions, Interferences" al Musée de la Chasse et de la Nature a Parigi. Nel 2022, l'artista è stato premiato dal Festival di Storia dell'Arte al Castello di Fontainebleau nell'ambito della Stagione Francia-Portogallo 2022. Sempre nel 2022, l'artista è presentato al Mudam Luxembourg - Musée d'Art Moderne Grand-Duc Jean. , all'interno della mostra Face-à-Face. Nel 2023, è esposto nel 2023 alla SNBA Lisbona nella mostra Uma Terna (e Política) Contemplação do que long live (Coleção Norlinda e José Lima); gli è dedicata la mostra Terra -- or os quarenta nove degraus presso la Fondazione Carmona e Costa ed è presentato al Museo d'Arte Contemporanea di Lisbona, all'interno della mostra I II III IV V -- cinque decenni di ar.co .