Face and two men´s nudes, 2018

Karl-Karol Chrobok  

Membro di diverse associazioni di artisti in Germania; artista indipendente dal 1985.

Nato nel 1960 a Tychy, Polonia

1988 emigrazione nella Repubblica Federale Tedesca

Bielsko-Biala e Scuola Superiore Statale d'Arte di Cracovia, 1975-1980 Accademia di Belle Arti di Cracovia, pittura e

grafica, maestro d'arte 1980-1985

Borsa di studio di un anno del Ministero della Cultura di Varsavia, assegnata al concorso di progettazione grafica Alexander Rak, Katowice, 1986

grafica, Katowice, 1986 primo premio di belle arti assegnato alla mostra "Kulturpreis-Ausstellung" (Premio per la cultura) a Göttingen.

Mostra) della Contea di Gottinga, 1990 Concorso di pittura "Syrlin-Kunstpreis" (Premio d'arte Syrlin),

Stoccarda, partecipazione alla mostra delle 25 opere vincitrici, 1992 primo premio assegnato dal Kunstverein

Höchstadt-Aisch eV, 1997 Partecipazione alla plenaria internazionale "Waldinspirationen 3", Goluchow/Polonia,

2013

Regolare attività espositiva in Germania e all'estero con più di 100 mostre individuali e partecipazioni a mostre collettive

Avere paura del colore significa avere paura del mondo. Lavoro velocemente, a olio, senza fotomodella, volentieri direttamente all'aria aperta così come in studio.

Strato dopo strato, il vecchio viene ridipinto, cancellato in ampie zone, parti lasciate ai bordi.

Considero questo approccio come una rievocazione della crescita e talvolta della distruzione. La pittura è una lotta con il tempo, con un tempo produttivo al termine del quale il colore si presenta come composto nei miei quadri.

Chrobok dipinge le sue opere direttamente nella natura, indipendentemente dalle condizioni atmosferiche. Che si tratti di tempesta, neve o sole - non è un pittore del bel tempo - tutte le condizioni atmosferiche lo attraggono e lo ispirano a catturare le sue impressioni sulla tela.

In breve tempo, il movimento degli alberi nel vento, lo sferzare dei rami nella tempesta o il gioco di luci e ombre vengono abilmente trasposti sulla tela dall'artista.

Chrobok ha perfezionato la pennellata rapida.

Nei suoi dipinti gli oggetti dipinti non sbiadiscono né scompaiono in lontananza. La profondità dello spazio è creata solo dalle proporzioni. La sua fascinazione per il colore è decisiva nei suoi dipinti. Fino a che punto possiamo spingerci come pittori per lasciare che il colore parli senza portarlo all'astrazione? Chrobok ha trovato la soluzione.

(Kirstin Schwarz / Museo d'arte contemporanea Siegen, Estratto dal discorso introduttivo al Bad Museum

Berleburg 2012)