Ka Ora, 2019

Sylvaine Merlet  

Nata nel 1977 nell'Isère, Sylvaine Merlet ha sviluppato una passione per il COLORE fin da giovanissima. Dopo quattro anni di lezioni di disegno, ha realizzato i suoi primi dipinti ad olio su tela all'età di 12 o 13 anni. Naturalmente, ha intrapreso studi di ARTI APPLICATE, conseguendo un BTS (Diploma Professionale Avanzato) in DESIGN e specializzandosi ulteriormente in MODELLAZIONE 3D.

Appassionata di computer grafica, ha completato i suoi studi con una formazione in desktop publishing a Lione, per poi lavorare in diversi ruoli: assistente marketing, operatrice di desktop publishing, graphic designer e addetta alla segnaletica.

Nel 2011, la sua passione per la PITTURA l'ha spinta a riprendere in mano i pennelli.

Da allora, ha fatto evolvere il suo lavoro e sviluppato un APPROCCIO ARTISTICO PROFONDAMENTE PERSONALE, in cui COLORE e RETROSCENA occupano un posto centrale.

Che siano ipnotiche o affascinanti, ogni dipinto è un invito a viaggiare e a sognare, in attesa di svelare i suoi segreti e raccontare la sua storia.

La pittura di Sylvaine Merlet è un viaggio, un'immersione negli strati visibili e invisibili del mondo, dove umanità, natura e immaginazione si intrecciano. Le sue immagini nascono dal bisogno di esprimere ciò che sfugge alle parole: emozioni represse, memorie collettive, i legami silenziosi che uniscono gli esseri.

Lo SGUARDO è al centro del suo approccio. È una soglia, un passaggio, uno specchio. È attraverso lo SGUARDO che si esprimono FRAGILITÀ, FORZA, DUBBIO E SPERANZA.

Le figure che dipinge non si accontentano di essere viste: ricambiano lo sguardo, invitando lo spettatore a un INCONTRO INTIMO, QUASI MEDITATIVO.

Ogni tela è concepita come un mondo da esplorare.

Sotto l'apparente unità emergono frammenti, simboli, narrazioni nascoste, come tanti strati di pensiero.

L'OPERA SI RIVELA LENTAMENTE A CHI ACCETTA DI PERDERSI IN ESSA, DI INSINUARSI IN ESSA, DI LASCIARE CHE IL TEMPO FACCIA IL SUO LAVORO.

Il COLORE lì è vivo, vibrante, a volte incandescente.

Trasmette emozioni pure, guida lo sguardo e fa fluire l'energia.

È respiro, pulsazione, movimento interiore. La pittura diventa quindi un atto di resilienza: CONNETTERE L'UMANO AL VIVENTE, IL PRESENTE AI MITI ANTICHI, IL REALE ALL'IMMAGINARIO.

In un mondo frammentato, il dipinto di Sylvaine Merlet apre UNO SPAZIO DI RISONANZA, CONTEMPLAZIONE E SOGNAZIONE, dove TUTTI POSSONO RISCOPRIRE UNA PARTE DIMENTICATA DI SÉ.

Partecipazione a circa 60 mostre - Premi: 9 premi (di cui 5 premi del pubblico) ipnotici o accattivanti