Silver Lining, 2024

Laura Spring  

Esperienze di vita ed esplorazioni della mente rappresentate nello spazio bidimensionale...
Ho una formazione accademica in architettura e ceramica, mi occupo di arti e mestieri fin da quando ero bambino. Quando ero piccola, il mio sogno più grande era diventare un artista. Traggo ispirazione dalla natura, dalla musica e prendo idee dalla vita di tutti i giorni, da due colori affiancati o dalla fluidità del disegno. I miei dipinti di solito hanno accenti dorati e argentati. I dipinti sono realizzati su più strati, strati aggiunti, strati rimossi, finché non sono complessivamente soddisfatto della composizione e della tavolozza dei colori. Tutti i dipinti sono dotati di certificato di autenticità.
"I dipinti di Laura, come Laura stessa, sono in sintonia con la natura e il suo ambiente emotivo che può anche seguire schemi stagionali. Per quanto le persone siano radicate nei ritmi della vita quotidiana, c'è una componente stagionale che entra nel regno umano e una fredda il vento dell'inverno può insinuarsi come il gelo nelle interazioni e nelle relazioni umane. Allo stesso modo, possono esserci esplosioni di vita e colore in primavera e nel calore, così come in autunno e la trasformazione delle foglie dal verde al rosso al marrone. A volte le relazioni muoiono e lo faranno non tornano mai in vita. I dipinti di Laura sono meditazioni sulle stagioni, sugli stati emotivi e sui cambiamenti dell'energia che svanisce o emerge, sulla dissonanza e sulle armonie delle persone nel suo ambiente, nella sua vita e persino sull'intrusione di eventi mondiali. Laura ha viaggiato per il mondo. ed è stato un acuto osservatore delle energie naturali in molti locali. Ci si chiede quanti ricordi di luoghi, persone ed eventi passati entrino e colorino il presente e la visione locale, quanto sia ancorato al posto perché semplice e frontale, quanto sia archetipico, mitico o quanto sia una sottile combinazione di tutto ciò che è allo stesso tempo. una volta. Gli spettatori si collegano emotivamente e nella memoria a certi stati d'animo che scoprono nel suo lavoro. Per alcuni spettatori, questi dipinti possono essere delicati enigmi da risolvere o respiri meditativi nel tempo. La natura senza tempo di quest'importante opera è indimenticabile e potente, ma allo stesso tempo delicatamente misurata e liberata, muovendosi silenziosamente da una stanza all'altra dove lunghi sguardi gentili seduti su una comoda poltrona attiravano impercettibilmente il mistero di questi luoghi magici e sognanti. Questo lavoro non si risolve mai completamente e rimane irrisolto per giorni, settimane e anni. Diventano storie infinite di racconti non raccontati e da scoprire, ma allo stesso tempo c'è una calma sapendo che questi luoghi magici e potenti sono in qualche modo sacri, terreni eterni ed erano lì molto prima che gli umani camminassero sulla terra e potrebbero essere lì anche molto tempo dopo noi. siamo tornati tra le stelle come la polvere di stelle che avremmo sempre dovuto diventare. Siamo tutti viaggiatori del tempo che vanno di stagione in stagione e di luogo in luogo. Tutta questa inimmaginabile vastità è presente in quest'opera in un modo silenzioso che nessuno potrà mai dimenticare." Scritto da Jay Clifford