KH#285, 2023
Pittura : acrilico, Pigmenti · 50 x 60 x 4.5 cm 19.7 x 23.6 x 1.8 inch
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Recensioni verificate : 9.6/10
A proposito dell'opera
Tipo
Pittura : Opera d’arte unica
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni, non incorniciata
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura della galleria
Firma
Opera firmata a mano
Tecnica e supporto
acrilico , Pigmenti su Biancheria
Dimensioni ( cm • inch )
50 x 60 x 4.5 cm 19.7 x 23.6 x 1.8 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Galleria d'arte
Referenze
Venditore certificato dal 2026
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Descrizione
Questa composizione esplora la tensione tra colore audace e ombra profonda.
Un campo viola vibrante ancora il lato sinistro. Si incontra un vuoto centrale di nero. Le forme si spostano con una sottile curvatura organica.
Questo impedisce alla geometria di risultare statica.
A destra, emerge un verde foresta denso. Fornisce un contrasto fresco al calore del viola.
L'interazione di questi toni crea un impulso visivo ritmico. Ogni blocco di colore rivendica il proprio territorio. I bordi sono puliti ma fluidi.
C'è una qualità meditativa nell'equilibrio.
L'artista si concentra sulla purezza del pigmento. L'applicazione piatta della pittura elimina ogni distrazione. Questo dirige lo sguardo verso l'emozione grezza della tavolozza.
L'opera trasforma una semplice griglia in uno studio di peso e luce. Evoca un senso di stabilità architettonica. Il centro scuro agisce come un nucleo gravitazionale.
Attira i colori circostanti in un dialogo stretto e armonioso. Il risultato è un'esplorazione sofisticata delle relazioni cromatiche.
La superficie mantiene una texture coerente in tutta la tela.
L'opera è pronta per essere appesa.
Presentazione
Klaus Hoffmann, nato nel 1957
Nelle sue opere Klaus Hoffmann esplora le interazioni tra colori e forme, i particolari contrasti cromatici e l'effetto delle superfici colorate monocrome pure.
Nel fare ciò evita associazioni figurative e si orienta verso la corrente artistica dell'Arte Concreta.
Utilizza principalmente forme geometriche, che possono anche presentare deviazioni e interruzioni.
Il suo scopo è creare opere che rappresentino solo se stesse e non facciano riferimento a cose che si trovano al di fuori dello spazio pittorico, nel mondo visibile.
Dovrebbero inoltre consentire un'esperienza sensoriale dei colori, delle forme e delle loro interazioni.
Utilizza pigmenti puri e di alta qualità, che vengono strofinati su una dispersione acrilica acquosa e applicati in numerosi strati sottili per conferire profondità alle superfici colorate e aumentarne la luminosità.
Come supporto per l'immagine viene utilizzato il lino grezzo auto-innescato, la cui struttura naturale rimane riconoscibile.
In questo modo il supporto dell'immagine viene incorporato nell'opera e si crea un'opera complessiva autonoma.
Hoffmann ha studiato alla Wiesbadener Freie Kunstschule e alla Freie Kunstakademie di Francoforte, concentrandosi sulla pittura, la composizione e la teoria del colore.
Recensioni dei nostri clienti
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