Onirique ailleurs, 2023

Pierre Promelle Création  

“Pierre Promelle” è rimasto fedele alla sua regione. Dopo un corso di Belle Arti e un diploma di Decoratore. L'interesse per la ricerca pittorica nasce realmente solo a seguito di eventi fortuiti.

Inizialmente l'artista dipingeva principalmente olio su lino. Oggi quest'ultimo si è evoluto molto, sono cambiati molto la tecnica e gli appoggi. Inizialmente attratto dalla pittura su seta, la sua curiosità lo portò a sperimentare con la lamiera d'acciaio. Oggi, a seconda dell'umore, è acciaio o tela. Pur continuando il suo lavoro di ricerca.

Infatti questo tipo di supporto “Metallo” ha l'effetto di accentuare o ridurre il valore e la lucentezza delle tonnellate a seconda della distanza di visione o dello spessore del materiale.

Abitati dal dubbio, che le apparenti certezze non riescono a nascondere, siamo al cospetto di artisti di talento la cui creatività rimane infinita. I ritmi si susseguono esaltati e si cristallizzano come sospesi nel tempo, realizzando nella sua pienezza la visione pittorica, intrisa di un significato morale o umano.

Come spinto da una necessità vitale, infonde nella sua pittura l'emozione dell'azione e ne toglie ogni determinismo, l'ha, per così dire, stabilizzata ad un alto grado di tensione per allontanare ogni possibilità di cadere in un Ipotetico accademismo. .

Per raggiungere questo obiettivo non basta una volontà uniforme, non bisogna mai disattendere l'obiettivo e concepire la pittura come un continuo divenire di vibrazioni.

Il gesto e l'azione sono svincolati da ogni carattere improvvisato. La luce emerge da una materia che non è più un elemento ristretto, si diffonde modulando le forme nella grandezza delle superfici scomponendole con pattern dai toni diversificati ma complementari.

I segni che prendono anche luce sono sempre governati dalla mano consapevole dell'artista, ma fermati o amplificati a seconda della loro necessità.

Questo dipinto poco si preoccupa della definizione: riesce con i suoi mezzi a superare l'antinomia tra astratto e concreto.

Il pittore non considera più i suoi motivi di ispirazione da un punto di vista analitico, li guarda nel loro rapporto con il mondo esterno. L'opera è ricca di grande autenticità, ma anche di grande sensibilità, innegabilmente un'opera eccellente e sorprendente. Stiamo entrando in un universo misterioso dove lo spazio-tempo si prende una pausa..."