Shock and awe, 2026
Pittura : acrilico · 110 x 140 x 3 cm 43.3 x 55.1 x 1.2 inch · Pronte da appendere
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Recensioni verificate : 9.6/10
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A proposito dell'opera
Tipo
Pittura : Opera d’arte unica
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con telaio
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Opera firmata a mano
Dimensioni ( cm • inch )
110 x 140 x 3 cm 43.3 x 55.1 x 1.2 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Galleria d'arte
Referenze
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Descrizione
L'energia del gesto domina questa composizione. Il tratto si intreccia rapidamente su uno sfondo nero profondo. Strati di colori si sovrappongono. Il blu, il rosso, il viola e il giallo si organizzano in strisce orizzontali.
Lo stile prende in prestito dai codici del graffiti urbano. Le lettere svaniscono diventando segni astratti. Ogni linea si allunga e si curva con fluidità. Le gocce bianche aggiungono una dimensione verticale. Vengono a rompere la struttura rigida delle linee.
Il contrasto cromatico crea una tensione visiva costante. La sovrapposizione dei strati apporta una profondità reale alla tela. Il movimento sembra perpetuo. Lo sguardo circola tra gli intrecci e gli spazi vuoti. Questo pezzo esplora il confine tra scrittura e pittura. L'accumulo grafico trasforma il supporto in un ritmo visivo denso. L'esecuzione rapida lascia apparire la spontaneità dell'istante. L'insieme si conclude con linee verticali che scorrono verso il basso del telaio.
Presentazione
JonOne, nato John Andrew Perello, è un artista di graffiti e pittore di origini dominicane, nato a New York nel 1963. Conosciuto per il suo approccio innovativo alla street art, ha iniziato a dipingere per le strade di Harlem all'età di 17 anni. Il suo stile unico rompe con le "regole" tradizionali del graffiti, incarnando il concetto di "freestyle", una filosofia che gli permette di creare senza limiti.
Una grande retrospettiva intitolata “Carte Blanche" è attualmente in corso al Fluctuart di Parigi, dall'11 settembre al 21 dicembre 2025. La mostra ripercorre i 40 anni di produzione di JonOne, dai primi esperimenti alle opere più recenti. Inoltre, le sue opere sono visibili nella mostra temporanea “Panorama" alla Chapelle de l'Observance a Draguignan, aperta fino al 27 settembre 2025. In programma, la Speerstra Gallery di Parigi prevede una mostra di JonOne intitolata “Freedom" dall'11 ottobre all'8 novembre 2025.
Cresciuto ad Harlem, JonOne è stato profondamente influenzato dalla cultura hip-hop, dalla vita urbana e dall'atmosfera della metropolitana di New York. La sua arte fonde queste esperienze con un approccio contemporaneo, dando vita a un'estetica vibrante ed energica.
Artista autodidatta, JonOne si trasferisce a Parigi nel 1987, dove inizia a dipingere su tela, un mezzo che gli porterà fama internazionale. Nella capitale francese entra in contatto con la scena artistica locale e collabora con artisti influenti come Speedy Graphito e LAII. Ben presto si afferma come una figura di spicco nel mondo dell'arte contemporanea.
Le opere di JonOne si distinguono per l'uso totale dello spazio: non esistono aree vuote o bianche. La sua tavolozza di colori è ricca e profonda, giocando su contrasti e sovrapposizioni. Il suo stile combina simmetria e asimmetria, ripetizione e improvvisazione, il tutto con una precisione e fluidità impressionanti. Ogni sua opera è un'esplosione di energia e vitalità, trasmessa con una carica emotiva straordinaria.
Oltre al mondo delle gallerie, JonOne ha collaborato con alcuni dei marchi più prestigiosi, tra cui Lacoste, Hennessy, Air France, Perrier e molti altri, consolidando il suo impatto nel panorama artistico e della moda.
Nel 2023 ha presentato la sua mostra personale The World of Tomorrow al Musée du Touquet, confermando il suo status di artista di riferimento nell'arte contemporanea.
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