Shallow Water, 2026

Lorna Kirin  

“Hengrave, dove vivo e lavoro, è incastonato nel cuore della valle del fiume Lark, in Suffolk. Aiutiamo a gestire un paio di acri di bosco antico circondato da bellissimi corsi d'acqua e una rete di fossati vitali. Sono appassionata di dipingere l'acqua in ogni forma; catturare il potere incessante del mare, il suo movimento ritmico, la traslucidità e i punti riflettenti e tranquilli dei nostri fiumi che distortono il mondo circostante, dandomi l'opportunità di reinterpretare visivamente l'ambiente astratto.” Nata in Surrey nel 1967, Lorna Holdcroft-Kirin è ora basata in Suffolk, Inghilterra. Dopo aver studiato alla Wimbledon School of Art fu premiata con il Premio per il Disegno. Poi ha conseguito la sua BA Hons in Arti Visive presso North East Polytechnic (ora University of East London). Dal cuore dell'East End di Londra, Lorna ha tratto ispirazione dal paesaggio industriale e dalle aree portuali dismesse. Fu qui che ha iniziato a esplorare il suo amore per il colore e la texture, che hanno informato la sua pittura da allora. La collezione attuale di paesaggi e seascape di Lorna è lontana dal suo parco giochi artistico di Londra industriale dell'East End. Tuttavia, il processo con cui ottiene tonalità e profondità così ricche è altrettanto adatto ai panorami rilassanti della Gran Bretagna rurale che sono caratteristici del suo lavoro attuale. Lorna dice “Adoro giocare con i contrasti e mi piace spingere i pigmenti per evocare un vero senso di emozione e per far risuonare il soggetto. L'emozione di applicare la pittura su una superficie è così eccitante. Con velature audaci e segni di pennello texturizzati spessi adoro esplorare le possibilità che possono essere realizzate con ogni mezzo. Copro la superficie rapidamente per ottenere una sensazione di colore e tono, e lavoro l'intera pittura in una volta. Uso anche molta acqua, deliberatamente. Questo è per sciacquare aree di acquerello semisolido o per causare la rottura del pigmento pastello. Questo dà risultati spesso sorprendenti e sempre intriganti. Adoro il viaggio che ogni pittura mi porta; è decisamente un processo a due vie!”