Accademismo classico
Non è un segreto che gli artisti si siano sempre ispirati all'arte classica per creare le loro opere. Da “La Scuola di Atene” di Raffaello (1511 ) a “Il giuramento degli Orazi” di Jacques-Louis David (1784), il genio dell'artista si basa sulla sua capacità di catturare l'attimo immediatamente prima che si verifichi un evento. Ma esiste anche un classicismo tra il XVI e il XVIII secolo, e un movimento che valorizza più di ogni altro la simmetria e l'equilibrio del periodo classico: arte barocca. La drammaticità di un momento donato, destinato ad essere catturato e immortalato attraverso l'uso del colore e della luce domina ampiamente i dipinti di Poussin, Vermeer e Rembrandt. I colori ad olio, composti da diversi strati trasparenti, creano rappresentazioni sfumate di paesaggi, ritratti, < a href="https://www.artsper.com/fr/oeuvres-d-art-contemporain/architecture">'architettura e vita quotidiana, venerata oggi sulle pareti di gallerie e musei. Ancora oggi gli artisti sono direttamente influenzati dal classicismo dei grandi nomi che li hanno preceduti. Possono anche utilizzare questi riferimenti al passato per aggiungere un aspetto storico al proprio lavoro. Scopri la selezione fatta dagli esperti Artsper, che celebrano la bellezza dei dipinti dal fascino classico. Lasciati sedurre dalle opere di Diana Malivani, che si ispirano a capolavori di storia dell'arte, mentre Mieke Jonker dipingeva a olio, nel maniera di Rembrandt. Crea opere con composizione forte, colori armoniosi pur rispettando il proprio stile: il segno dei grandi artisti?
