bianco

In ottica, è la somma di tutti i colori. Nella nostra mente c'è l'assoluta assenza di colore. Tra gli artisti, lo status del bianco ha continuato ad evolversi e a reinventarsi. Sviluppatore senza colori o a colori? Bianco immateriale o bianco materico? Assenza o macchia?

Fin dall'antichità, il bianco è stato utilizzato per il suo valore simbolico. Presso i Greci, dove le statue venivano dipinte sistematicamente, è sinonimo di incompletezza, mentre per i Romani simboleggia splendore e virtù imperiale. Con il cristianesimo, il bianco è usato in opposizione al nero, bene divino e sacro di fronte alle tenebre. Al contrario, può anche simboleggiare la morte e la malattia, come dimostrano in particolare le rappresentazioni del Cristo affamato.

Nel Rinascimento, il bianco veniva utilizzato per valorizzare i volti e gli ornamenti. Da Vinci ha persino disegnato il suo concetto di sfumato, una penetrazione della luce nell'oscurità. In tutta la tradizione pittorica il bianco sarà prezioso per la sua capacità di riflettere la luce. Cattura l'attenzione, anche in piccole quantità, e illumina il soggetto. Questo effetto di intensificazione dei contrasti può essere visto in Rembrandt o Vermeer e la sua Ragazza con l'orecchino di perla.

Tra gli impressionisti, il bianco era usato come la tonalità di grigio più brillante. Mentre Manet produceva tele che erano precursori del monocromo come La Lecture dove quasi tutto è solo bianco, Monet produceva una sfumatura di bianchi con l'effetto neve a Giverny. Ma il primo vero monocromo bianco apparve con Quadrato bianco su sfondo bianco di Malevich, che dichiarava: "Ho forato il paralume blu dei limiti colorati, sono uscito nel bianco".

I moderni saranno appassionati del bianco. , concordandone l'intero valore. Mirò in particolare metterà in discussione lo status del bianco sulla tela. Nel suo dipinto Donna, uccello, stella, il bianco è dipinto positivamente e risplende attraverso la sua assenza immateriale attorno alla stella. Picasso, dal canto suo, esplorò il valore del bianco insieme ai suoi famosi periodi colorati, come si può vedere nella sua Donna allungata con mano gigantesca. Piero Manzoni, infine, divenne famoso grazie ai suoi “Achromes”, una serie di dipinti composti esclusivamente da tonalità di bianco. Il bianco, nel XX secolo, diventa quindi il culmine dell’astrazione minima. Per alcuni, come Kandinsky, questo colore cosmico è associato ad una ricerca spirituale dell'assoluto, guidando l'artista nell'espressione delle sue emozioni.

Oggi, il bianco è ancora un soggetto popolare della ricerca artistica. Roman Opalka è diventato famoso per le sue sequenze di numeri in bianco su bianco, mentre Daniel Arsham reinveste le pareti bianche delle gallerie dripping delle sue opere. Il bianco è quindi un colore pieno dal molteplici simbolismi. Colore divino dell'umiltà, colore della purezza e dell'immacolata, colore del vuoto e dell'assenza ma colore sempre. Se il blu ha il suo Klein e il rosso il suo Rothko, nessun maestro è ancora riuscito a domare del tutto il bianco. Forse lo troverai nella nostra selezione Artsper!

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Stampe, Kate Limited, Death NYC

Kate Limited

Death NYC

Stampe - 45 x 32 x 0.1 cm Stampe - 17.7 x 12.6 x 0 inch

69 USD

Pittura, Ooh..., Walter Minus

Ooh...

Walter Minus

Pittura - 29.7 x 21 cm Pittura - 11.7 x 8.3 inch

1.041 USD

Pittura, Darkness, Artur Soletskyi

Darkness

Artur Soletskyi

Pittura - 150 x 150 x 2 cm Pittura - 59.1 x 59.1 x 0.8 inch

9.360 USD

Scultura, Sculpture Paola, Arson

Sculpture Paola

Arson

Scultura - 160 x 220 x 60 cm Scultura - 63 x 86.6 x 23.6 inch

26.325 USD

Pittura, Le Bouquet, KiKo

Le Bouquet

KiKo

Pittura - 150 x 100 x 3 cm Pittura - 59.1 x 39.4 x 1.2 inch

Prezzo su richiesta

Pittura, No Plan Cool Kaws, Jisbar

No Plan Cool Kaws

Jisbar

Pittura - 130 x 97 x 2 cm Pittura - 51.2 x 38.2 x 0.8 inch

Prezzo su richiesta

Pittura, Le rossignol, KiKo

Le rossignol

KiKo

Pittura - 162 x 130 cm Pittura - 63.8 x 51.2 inch

Prezzo su richiesta

Pittura, Lion, Johanne 8

Lion

Johanne 8

Pittura - 100 x 100 cm Pittura - 39.4 x 39.4 inch

Prezzo su richiesta

Pittura, Rise And Shine, tizlu

Rise And Shine

tizlu

Pittura - 24 x 18 x 1.5 cm Pittura - 9.4 x 7.1 x 0.6 inch

Venduto

Pittura, L'affranchie, tizlu

L'affranchie

tizlu

Pittura - 24 x 18 x 1.5 cm Pittura - 9.4 x 7.1 x 0.6 inch

Venduto

Pittura, Rise Up, tizlu

Rise Up

tizlu

Pittura - 24 x 18 x 1.5 cm Pittura - 9.4 x 7.1 x 0.6 inch

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Scultura, Bearbrick K.H, Bearbrick

Bearbrick K.H

Bearbrick

Scultura - 70 x 20 x 30 cm Scultura - 27.6 x 7.9 x 11.8 inch

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Stampe, Stan Smith, Onemizer

Stan Smith

Onemizer

Stampe - 60 x 60 x 0.5 cm Stampe - 23.6 x 23.6 x 0.2 inch

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Pittura, Melting potes, MAM

Melting potes

MAM

Pittura - 92 x 73 x 2.5 cm Pittura - 36.2 x 28.7 x 1 inch

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Stampe, Reflection, Erró

Reflection

Erró

Stampe - 100.3 x 55.9 cm Stampe - 39.5 x 22 inch

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Design, Chum White, Kaws

Chum White

Kaws

Design - 28.7 x 12.9 x 9.3 cm Design - 11.3 x 5.1 x 3.7 inch

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Stampe, Azul Mr A, André Saraiva

Azul Mr A

André Saraiva

Stampe - 14 x 14 x 1.5 cm Stampe - 5.5 x 5.5 x 0.6 inch

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Scultura, Storm Hemlet V2, Ske

Storm Hemlet V2

Ske

Scultura - 30 x 30 x 35 cm Scultura - 11.8 x 11.8 x 13.8 inch

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Pittura, Michel Vaillant, Fat

Michel Vaillant

Fat

Pittura - 100 x 81 x 3 cm Pittura - 39.4 x 31.9 x 1.2 inch

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Pittura, Hope Street Art, Shelby

Hope Street Art

Shelby

Pittura - 40 x 40 x 3 cm Pittura - 15.7 x 15.7 x 1.2 inch

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Stampe, Campbell's N5, Aiiroh

Campbell's N5

Aiiroh

Stampe - 70 x 50 x 0.3 cm Stampe - 27.6 x 19.7 x 0.1 inch

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Scultura, Piaf Pop S, Valerie Marty

Piaf Pop S

Valerie Marty

Scultura - 16 x 12 x 10 cm Scultura - 6.3 x 4.7 x 3.9 inch

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Scultura, Piaf Pop S, Valerie Marty

Piaf Pop S

Valerie Marty

Scultura - 18 x 15 x 10 cm Scultura - 7.1 x 5.9 x 3.9 inch

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Scultura, Mickey pop art, Naor

Mickey pop art

Naor

Scultura - 90 x 45 x 45 cm Scultura - 35.4 x 17.7 x 17.7 inch

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13/18