Andy Warhol with Banana Smile ( Pink ), 2012

Rene Gagnon  

Informazioni su Rene Gagnon era affascinato dal movimento rap e dai graffiti che ebbe origine a New York nei primi anni '80. Gagnon ha trovato la sua vocazione in questo movimento. "Sono nato nel 1971 e cresciuto nella città di Fall River, Massachusetts, una polverosa cittadina ricca di cultura situata a circa 45 minuti a sud di Boston. Ho iniziato a disegnare graffiti sulle copertine dei miei libri di scuola e a rimontare i tunnel ferroviari all'inizio degli anni '80 dopo aver visto i film "Wild Style" e "Beat Street" la mia sete di creazione è davvero esplosa dopo aver visto i graffiti delle strade di New York in quei film, un mezzo con cui ho potuto attirare l'attenzione di ogni adolescente ricerca disperatamente. Questa idea ribelle di cercare la propria identità attraverso l'uso di pennarelli e vernice spray ha alimentato il mio desiderio di seguire le orme di un artista di graffiti (STER) del Bronx mi ha aperto ancora di più gli occhi a cosa significasse essere un vero scrittore Insieme abbiamo creato il mio tag: SNO Ho iniziato a bombardare davvero il mio ambiente diventando l'artista di graffiti/tagger più ampiamente riconosciuto nel sud-est, MA dal 1986 al 1993. Credevo di aver ottenuto questo riconoscimento perché ho sempre avuto sete di portare gli aspetti della mia vita all'ennesima potenza. Ora mi trovo in un punto della vita in cui sto cominciando a vedere attraverso la foschia della vernice spray della mia adolescenza. Ora mi rendo conto che il lavoro di un artista dovrebbe rappresentare la sua anima. Quindi, attraverso l’uso delle tecniche dei media urbani che usavo da adolescente, un ritrovato amore per la creazione di arte di strada e il mio bisogno di creare come essere umano, sto tentando di colmare il divario tra i graffiti urbani/arte di strada e l’espressionismo astratto contemporaneo. In quasi tutte le città i graffiti e la street art sono presenti in una moltitudine di forme. Alcuni artisti scelgono la permanenza delle etichette verniciate a spruzzo, dei lanci e delle immagini stampate, mentre altri optano per l'immediatezza e le caratteristiche di invecchiamento degli adesivi e degli adesivi. Spesso questi artisti di strada combattono tra loro per la visibilità sulle stesse superfici. Nel corso del tempo, le molteplici trasformazioni di queste superfici rivelano un labirinto astratto di colori e composizioni che vedo come un’opportunità. L'opportunità di creare qualcosa di molto più grande di ciò che sembra. La mia visione è ricreare questa battaglia tra i graffiti e gli artisti di strada nel mio lavoro in studio. Mescolando la mia passata esperienza con i graffiti con le opere di street art che realizzo oggi, sono in grado di alimentare il mio attacco sulla tela. Man mano che i sentimenti vengono evocati dalle parole scritte e dalle immagini, spesso emotivamente cariche, che lascio per strada, la manifestazione fisica raggiunge un punto di traboccamento. Scatenandosi infine in un furore di energia disinibita, dove il tempo e il luogo diventano inesistenti. È in questa vitalità che la mia anima artistica si rivela e si fa strada danzando in un turbinio di vernice vorticosa e bombolette di vernice spray che esplodono. Credo che questa fusione tra il graffitista/artista di strada in me e l'espressionista astratto produca un'interpretazione originale di due principali forme d'arte. Ho coniato questa fusione 'Espressionismo astratto post-graffiti' e funge da spina dorsale del mio lavoro."