Kendo I, 2024

Jesus Curia  

Nel suo lavoro mostra un crescente interesse per le sculture etniche e per la trasformazione del corpo umano sotto l'effetto del tempo. Il suo lavoro è definito da un linguaggio visivo preciso, passando per colonne vicine ai totem composti sempre da figure umane e arrivando fino alla creazione di moderni mutanti. È attraverso la sua tecnica unica di lavorazione del bronzo che Jesús Curiá garantisce la sua personale firma artistica.

Le sue opere etniche si ispirano ad una tradizione futuristica che Curiá riprende per trasmetterne l'essenza nelle sue sculture. Il corpo umano è al centro del suo lavoro e della sua ricerca. È il suo mezzo preferito che gli permette di sviluppare i suoi ideali e le sue idee mistificando i corpi. Le donne e gli uomini di Curiá sono personaggi forti, intimi, testimoni della ricerca esistenziale dell'artista e di una misteriosa riflessione solitaria. Queste opere sono un riflesso dei pensieri filosofici quotidiani dell'artista nel mondo moderno.

L'artista spagnolo lavora da oltre 25 anni sulla scultura, dove ci invita a scivolare in un mondo onirico. Il lavoro di Jesus Curia ci trasmette un sentimento di pace, profondità e un certo equilibrio. Si presenta davanti a noi un universo parallelo, dove si incontrano personaggi ibridi, con una morfologia umana alla quale spesso si aggiungono linee rette e forme geometriche. La sua sensibilità per lo spazio e il mondo che ci circonda gli permette di modellare queste opere in modo armonioso, creando molto spesso la sensazione dei personaggi sospesi nel vuoto.

Le colonne della Jesus Curia sono caratterizzate dal contrasto che si crea tra la pesantezza del bronzo e la rappresentazione della leggerezza dei soggetti.

Troviamo così bambini sospesi nello spazio da un filo invisibile, o da una mano premurosa che impedisce loro di cadere. Immersi nel gioco e nel divertimento, questi bambini formano una colonna che sale verso il cielo, con una gravità inesistente. Dolcezza e poesia sono presenti con un'opera che ci invita in un viaggio lontano in terre inesplorate.

Ogni colonna è unica, l'interazione e la posizione dei personaggi vengono organizzate ogni volta in modo diverso dall'artista. La patina, anch'essa variabile, esalta questi esseri ingenui in costante equilibrio.