Sticky, 2014
Scultura : Carta · 21.6 x 15.9 x 8.9 cm 8.5 x 6.25 x 3.5 inch
Venduto
Autenticità garantita
Venduta con certificato di autenticità dell'artista
Fattura dell'artista Per saperne di più
Pagamento sicuro • Carta bancaria, Amex, PayPal...
Accettiamo diversi metodi di pagamento:
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
- Carte bancarie (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Bonifico bancario
- Carta regalo
- Apple Pay / Google Pay
Tutti i pagamenti sono protetti da una convalida 3D Secure per garantire la protezione dei Suoi dati riservati.
Recensioni verificate : 9.6/10
Opere simili
Valerie Marty
Scultura . 17 x 12 x 12 cm Scultura . 6.7 x 4.7 x 4.7 inch
290 €
Consigliato da Artsper
Martine Dégot
Scultura . 100 x 85 x 10 cm Scultura . 39.4 x 33.5 x 3.9 inch
1.300 €
Consigliato da Artsper
A proposito dell'opera
Tipo
Scultura : Opera d’arte unica
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità dell'artista
Fattura dell'artista
Firma
Opera firmata a mano
Tecnica e supporto
Carta , Senza base
Dimensioni ( cm • inch )
21.6 x 15.9 x 8.9 cm 8.5 x 6.25 x 3.5 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Artista indipendente
Referenze
Venditore certificato dal 2019
Sconti
Questo venditore ti offre promozioni per acquisti multipli.
Descrizione
Maschera adesiva acrilica su carta del 2014. Quando ho iniziato a esporre i miei lavori, mi sono unita a un gruppo artistico locale chiamato Untitled Nashville, un'organizzazione artistica composta interamente da volontari che organizzava 4 o 5 mostre pop-up all'anno. Una mostra all'anno era la mostra Glow (tema della luce nera). Ogni anno in cui partecipavo, usavo un materiale diverso, come nastro adesivo, fascette, bicchierini da shot in provetta e spago. Dopo aver visto alcune opere d'arte in un'altra mostra alla galleria, il proprietario della Main Street Gallery ha suggerito di fare una mostra completamente a luce nera. Così abbiamo pianificato un evento di beneficenza "Gleam, An Illuminated Art Show" per la Nashville Classical Charter School utilizzando le mie opere d'arte a luce nera. Ho anche realizzato maschere a luce nera dipinte a mano che le persone potevano acquistare e indossare. Questa serie è stata completata nel 2014.
Presentazione
Mi chiamo Michael R. Grine e sono un artista orientato al processo. Utilizzo una combinazione di oggetti trovati, colori acrilici e vernici spray per creare disegni astratti su legno e tela.
Dichiarazione
Curiosità. L'emozione. Sperimentazione. Esplorazione. Un atto di fede. Ricerca della conoscenza. Queste parole iniziano solo a descrivere ciò che la mia arte significa o rappresenta. Sono nato artista e mi sono sempre identificato come tale. Possiedo un insaziabile desiderio creativo di creare arte partendo dalle immagini che vedo nella mia mente. Per soddisfare questo impulso, esploro sempre nuovi posti e provo cose nuove. Avere libertà di espressione e non limitarsi a uno stile o a una tecnica di creazione artistica è fondamentale per la mia identità di artista. Amo i diversi processi di creazione artistica e la sperimentazione di nuovi modi di creare arte. La mia ispirazione viene dal colore, dalla musica, dalla letteratura e dall'eccitazione per le possibilità sconosciute di prendere oggetti di uso quotidiano e usarli in un modo diverso da cosa previsto dal produttore. Utilizzo una combinazione di oggetti trovati, colori acrilici e vernici spray per creare disegni astratti su legno e tela. Alcuni dei miei metodi prevedono la combinazione di diversi prodotti chimici e vernici su carta o in cornici di plastica o legno per distorcere i colori vivaci che vengono mescolati o gettati direttamente sulla tela. Ciò si traduce in una distorsione di linee e contorni, nonché in strati di colori traslucidi o opachi sulla tela o in motivi casuali.
CV
Michael R. Grine (nato nel 1969, USA)
b. 1969
Nato a Buffalo, New York. Michael vive e lavora a Nashville, Tennessee.
Istruzione
Mercyhurst University, Bachelor of Arts in Fine Arts 1991
Mostre individuali selezionate
p>2018 Heft, 100 Taylor Arts Collective, Nashville, TN
2017 Free Radicals, The Closet Gallery, Nashville , TN
2016 Limbic, Channel To Channel Gallery, Nashville, TN
2014 Liquid, 40AU Gallery, The Arcade #44, Nashville, TN
2014 Gleam, una mostra d'arte illuminata, Main Street Gallery, Nashville, TN
< p>Iscrizione 2013, Pleiades Gallery of Contemporary Art, New York, NY
2013 Lust, artista in primo piano, Nero's, Green Hills , TN
2012 QUESTO, Main Street Gallery, Nashville, TN
2012 HALT, Foto Gallery, The Arcade #44, Nashville, TN
2011 Ebb, Fifty Forward, Donelson Station, Nashville, TN
< br>< /p>
2010 Flagrante! Octane Gallery, Nashville, TN
Mostre collettive selezionate
2018 Small Work Show 2018, 440 Gallery, Brooklyn, NY
2017 Semiotics: Rhetoric of a Work of Art, Carrie Able Gallery, Brooklyn, NY
< /p>
2017 The Healing Power of Art, Liquid Art House, Brenda Taylor Gallery, Boston, MA
2017 4x4 Artist Grid ottobre, bG Gallery, Santa Monica CA
Biennale estiva Priority Mail Art 2017, Biennale, Ground Floor Gallery, Brooklyn, NY
The Big Draw 2016, Catalyst Gallery, Beacon, NY
p>
2015 Lyricism, Corvidae Collective Gallery, Nashville, TN
2015 Mostra nazionale con giuria, First Street Gallery, New York, NY
Mostra finale di Untitled 2013! UNDONE, 506 Events Gallery, Nashville, TN
2013 YOUnite Tour Global Art Movement Exhibition, The Viridian, Nashville, TN
2013 Black n' White Group Show, Galerie Octane, Nashville, TN
2013 Pleiades Gallery of Contemporary Art, mostra collettiva, New York , New York
Asta NSPCC 2012 al Merchant, Belfast, Regno Unito
Autunno di Untitled 2012 Mostra, Full Tilt, Corsair Artisan, Nashville, TN
Primo venerdì 2012, Franklin, TN Art Crawl, Damico Art Gallery, Franklin, TN
< p>Spettacolo estivo di Untitled 2012, Hot Mess, al Welcome To 1979, Nashville, TN
2012 The Dead Don' non contare, Le Front, Nashville, TN
Spettacolo invernale di Untitled 2011, Antigel, Nashville, TN
< /p>
2011 Art at the Ivory, The Ivory Belfast, Belfast, Regno Unito
2011 Blue Moves Deep Blue, Darkhorse Theatre, Nashville, TN< /p >
2011 Mostra Junk or Genius, Gallore Gallery, Middletown, CT
2011 Soggetto a modifiche, Salon Untitled Spring, Nashville, TN
2011 Skulls Art Show, Octane Gallery, Nashville, TN
2010 Dia De Los Muertos, Octane Gallery, Nashville, TN
< br>
2010 Mix Box presso The Black Box, Belfast, Regno Unito
2010 Plowhaus Day of the Dead, Galerie Talula , Nashville, TN
2010 Art Awards, Purple East, Grand Rapids, MI
2010 Scusa se ho Arted , Spettacolo estivo di Untitled, Nashville, TN
Collezioni
Opere in collezioni private a Boston, MA, Buffalo, NY, Irvine, CA, Jersey City, NJ,
< br>
< p>Long Island, New York, New York, New York, Nashville, TN, Washington, DC e Londra, Regno Unito.Scopri questi artisti simili
Recensioni dei nostri clienti
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
Ti potrebbe piacere anche
Michael Grine
Disegno . 45.7 x 61 x 1.9 cm Disegno . 18 x 24 x 0.75 inch
465 €
Consigliato da Artsper
Joanna Glazer
Scultura . 22 x 13 x 7 cm Scultura . 8.7 x 5.1 x 2.8 inch
350 €
Martine Dégot
Scultura . 80 x 65 x 9 cm Scultura . 31.5 x 25.6 x 3.5 inch
1.000 €
Consigliato da Artsper
Michael Grine
Pittura . 45.7 x 61 x 0.3 cm Pittura . 18 x 24 x 0.125 inch
2.790 €
Michael Grine
Pittura . 60.5 x 121.4 x 5.4 cm Pittura . 23.8 x 47.8 x 2.12 inch
3.719 €
Consigliato da Artsper
Nathanael Koffi
Scultura . 25 x 11 x 5 cm Scultura . 9.8 x 4.3 x 2 inch
500 €
Michael Grine
Pittura . 121.9 x 121.9 x 8.9 cm Pittura . 48 x 48 x 3.5 inch
3.719 €
Consigliato da Artsper
Michael Grine
Pittura . 61 x 45.7 x 0.3 cm Pittura . 24 x 18 x 0.1 inch
1.860 €