A lungo considerato un'arte minore, il fumetto ha dovuto affermarsi progressivamente per conquistare il proprio riconoscimento e ottenere lo status di nona arte.
Oggi pienamente integrato nel mondo dell'arte contemporanea, registra regolarmente record nelle aste, come dimostra la vendita nel 2014 di una tavola originale di Hergé per 2,5 milioni di euro. Le sue origini risalgono agli anni Trenta dell'Ottocento e allo svizzero Rodolphe Töpffer, teorico di una forma narrativa che univa disegno e racconto, molto prima che gli Stati Uniti ne diventassero i principali consumatori all'inizio del XX secolo.
Gli anni Trenta del Novecento segnarono un'età dell'oro con la nascita dei primi supereroi e delle case editrici Marvel e DC Comics, mentre in Europa si affermava la scuola franco-belga con Hergé, Franquin e personaggi iconici come Tintin e Lucky Luke. Il fumetto acquisì una nuova dimensione artistica grazie alla Pop Art e, in particolare, a Roy Lichtenstein, il cui dipinto Look Mickey, realizzato nel 1961, introdusse i codici grafici del fumetto nel campo dell'arte contemporanea.
Dall'altra parte del Pacifico, il manga sviluppò un linguaggio visivo parallelo. Il maestro giapponese della stampa Hokusai è spesso considerato uno dei precursori del manga, termine che può essere tradotto come “schizzi" o “immagini spontanee".
Su Artsper, questa selezione riunisce dipinti, edizioni e disegni che testimoniano la ricchezza e la diversità di questo universo grafico, in cui si incontrano l'eredità del fumetto americano, la scuola franco-belga e la cultura manga. Scoprite le opere di illustratori affermati e di talenti emergenti come Leinil Yu, David Leroi e Lucio Forte.
