Tommy Zen

500 años separan a Tommy Zen de sus antepasados alfareros neolíticos. Es, sin embargo, el mismo tipo de enrollamiento que se repite y los mismos pigmentos que se utilizan: siena y umber, los rojos oscuros de los jarrones Hacilar, el negro azabache de los ceramistas de Cilicia.

Las formas del trabajo de Tommy Zen también se basan en los orígenes de la humanidad, tanto que parecen vestigios sacados a la luz por un arqueólogo apasionado. Ánforas vidriadas en las que los marineros fenicios guardaban aceite, cerámica roja de la gente de El Ran, enormes tinajas de almacenamiento de la civilización cretense, jarrones de Nínive con patas largas y afiladas, urnas cinerarias como las que se encuentran en las tumbas tibeto-birmanas, pozos con casquillos que tocaban un gran papel en el desarrollo de las ciudades del Indo ...

Su inspiración puede ser diversa, pero genera un trabajo que siempre tiene un extraño y fascinante poder de evocación. Hieráticos y misteriosos, los grandes jarrones de Tommy Zen perturban nuestro subconsciente. Nos recuerdan aquellos tiempos antiguos en los que el mando de las fuerzas mágicas de la naturaleza y el universo impregnaba todos los eventos artísticos.

Son objetos que trascienden su vocación doméstica para llegar a la cosmogonía: fuente de vida como recipientes de agua y provisiones, descanso eterno en los secretos de las urnas funerarias. Estos son los vasos de libación que apaciguan a los espíritus malignos, los vasos que ofrecen comida a las almas de los muertos, los vasos rituales de los chamanes y adivinos. Algunos enrojecen como los corazones de volcanes medio dormidos; otros tienen sus flancos resplandecientes como armaduras bárbaras donde se conjuran vías lácteas improbables.

Otros tienen la cálida pátina de los muebles antiguos imaginados en habitaciones oscurecidas con olor a sándalo: el brillo de los azules agudos llamados acertadamente "prusianos", los amarillos que palpitan sobre las calles napolitanas en los días soleados. Estos son los objetos que provocan el escape de la vida cotidiana. Los ebanistas, de padre a hijo, generación tras generación, componen la familia veneciana de Tommy Zen.

Con sangre de carpintero, no puede mentir: al esmalte y vidriado tradicional, el ceramista prefiere los yesos y el dorado de los muebles de lujo. Toma prestados los oxidantes sobre láminas de bronce o plata del Renacimiento italiano y, de la China ancestral, los barnices lacados que crean tonos profundos en los que se pierde la vista. De la fusión de muchas técnicas desarrolladas a lo largo de más de veinte años, nacen piezas como ninguna otra, piezas cuyas insondables superficies no deben nada a los esmaltes convencionales.

Cada pieza está completamente lijada a mano y horneada a alta temperatura (2200 ° F), lo que aumenta su resistencia a los golpes. Los tamaños varían de 36 a 144 pulgadas de altura y de 29 a 60 pulgadas de diámetro. En cuanto a la forma, todo es posible: desde macetero de palmeras hasta baños termales romanos; Lo mismo ocurre con el color (pigmentos u oxidantes) y la textura de la superficie.