Dominique Laude

Lo que caracteriza la pintura de Dominique Laude es ante todo la presencia obsesiva del cuerpo. Estirado, caído, torturado, desgarrado, desestructurado, contorsionado, abandonado, perdido en el espacio, al borde de la metamorfosis, el cuerpo es soporte y lugar del enfrentamiento entre el amor y la muerte. Los rasgos del artista se inspiran en el expresionismo y los grandes clásicos, en su desmesura. Esto se expresa en la manera de trastornar las formas naturales, de limitar los colores a matices de rojo, ocre, negro y blanco, desfigurando los rostros expresando cierto delirio doloroso, aboliendo toda regla.

Dominique Laude confronta la alucinación con la percepción sensible, la rebelión instintiva del cuerpo con la razón ordenadora. Sus figuras se vuelven proteicas; una colección de fragmentos amasables, parecidos a la arcilla, tan volátiles como la ceniza. Au sein de ses corps-supports dans lequel des éléments s'affrontent et s'entre-déchirent, l'acte créateur s'apparente alors à une tentative hardie pour arracher l'individu au gouffre de l'informel, au chaos de l' humanidad. Carolina Canault.