Sanne Terweij

Impulsada por un gran deseo de crear, Sanne Terweij (1984) se burla del tiempo alterando lo efímero en piezas abstractas que unen artesanía, diseño y arte.

Como artista, se acerca a sus recuerdos, sus observaciones diarias y sus emociones. Aquí es donde las escenas completas se convierten en píxeles vívidos, que el espectador puede interpretar como quiera.

Utilizando teorías científicas sobre la interacción entre humanos y colores, Sanne compone cuadrados individuales en imágenes más grandes que capturan un momento en el tiempo.

Los colores y las texturas son su motor y su principal inspiración.

Apoyándose en sus materiales, su proceso se convierte en más que un medio para llegar al resultado final; eso es una gran parte del resultado final.

El trabajo de Sanne no está hecho para provocar, sino para evocar. Evoca una ligera sensación de familiaridad. Un momento olvidado.

Un estallido de emoción.

Durante la creación, su método es de precisión intuitiva.

Una dualidad que le permite guiarse por su instinto utilizando exactos procesos químicos y laboriosos pigmentos históricos para manipular piezas de metal y trozos de tela.

Es este método algo repetitivo el que enciende la calma en una mente generalmente bastante inquieta.

Como su trabajo a menudo se basa en gran medida en el proceso de oxidación, el tiempo de Sanne no es solo desafiar, también es su mejor aliado.

Los otros negocios de Sanne, Insane Backdrops e Insane Productions, están estrechamente vinculados a su trabajo como artista.

Las piezas de lienzo utilizadas en sus obras abstractas son recortes y restos de sus fondos fotográficos pintados a mano.

Como Insane Backdrops, ha creado piezas para Scotch & Soda, Sevilay Maria y Nanda Hagenaars.

Junto con su otra compañía, Insane Productions, Sanne ha trabajado como artista escénico para la industria de la hospitalidad y el cine desde 2007.

Los extensos estudios de los materiales necesarios en esta área de trabajo han provocado y seguirán inspirando a lo largo de la experiencia.