El término "desastre" nos viene del griego Katastrophe, que también puede significar "inversión" y "fin". El desastre es un suceso repentino que, alterando el curso de las cosas, trae la destrucción, la ruina, la muerte, la desesperación. Se genera un trastorno, que se pueden añadir los conceptos de rapidez y la violencia del evento en sí, causando graves consecuencias para la vida de los seres humanos, en general, en particular, el medio ambiente y la infraestructura.

En este orden de ideas, la radio, la televisión y los periódicos son el reflejo permanente de tragedias contemporáneas, omnipresente en el paisaje mediático cuyas imágenes se consumen diariamente. Tejido objetos Jannick Deslauriers se materializa este fenómeno inquietante terror por la imagen. Representa la cultura visual de los desastres a través de estructuras industriales robustos.

Frase, la respiración y la cubierta reúne obras recientes de Deslauriers, que utilizan nuestra relación paradójica con frescos de arquitectura y fabricación. Construido alrededor de la producción de formas figurativas en las estructuras de tejido que se presentan en el espacio de exposición se compone de réplicas translúcidos y dislocados de objetos tales como edificios, vagones cisterna o automóviles. La importancia de estas infraestructuras y el transporte en la vida moderna, y su capacidad para evocar el sistema capitalista que los hace especiales. Ambos son fundamentales para el funcionamiento de la economía mundial, sin embargo, casi invisible en la banalidad de los acontecimientos diarios.

La cualidad temporal de la obra de Deslauriers es palpable. En primer lugar, las figuras espectrales parecen ser mudos testigos de acontecimientos frenéticos, y sin embargo se congelan en el espacio de la galería, tales fotografías de archivo. Por otro lado, los materiales delgados llevan los elementos de memoria y gesto, resultante en particular de un cosechadoras experimentación performativa fuego, la nieve y la tela diáfana.

Los encajes artista sobre los temas de la memoria, la desaparición y la destrucción, y nos invita a romper a través de las pantallas de superficie desinfectada a entrar en diálogo con las estructuras lesionadas. En este caso, el registro de contacto es a considerar cuidadosamente. Las telas son una reminiscencia de la epidermis, causando un cuerpo a cuerpo entre el objeto y el espectador. Tanto marcado un cierre de bisagra y extrañeza sintética, textura porosa de objetos hace que los límites entre la percepción y la imaginación, la activación de un compromiso público físico y emocional. En un juego entre la intimidad del pequeño tamaño y fragilidad frente a la, criaturas industriales Deslauriers subjetividad Transcend monumental para entrar en el registro de la imaginación colectiva.

A través de su trabajo, Jannick Deslauriers toma el pulso del mundo, y se involucra en una arqueología del presente, incluyendo la combinación de los estratos en una aparición. Sus esculturas pueden ser entendidas como las huellas sólo todavía visible de un tiempo de pasada, creando una brecha entre el pasado y presente. Con la oración, la respiración y la cubierta, cruzamos un rango existencial: la fragilidad de todos los esfuerzos humanos, la emoción de la última respiración y lo transitorio envuelven la epidermis y la cubierta.

- Texto de Pedro Lea Lanthier