Abstracto
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Desde el azul -Serie, Nos vemos en el Azul-
Esther Aragon
Pintura - 60 x 81 x 2.5 cm Pintura - 23.6 x 31.9 x 1 inch
1.458 US$
Golden Countryside
Nancy McIntyre
Pintura - 50.8 x 50.8 x 3.8 cm Pintura - 20 x 20 x 1.5 inch
1.050 US$
Africa confinement
Pierre Morquin
Pintura - 162 x 130 x 3 cm Pintura - 63.8 x 51.2 x 1.2 inch
3.927 US$
Llanto Piramidal
Sandra Vásquez de la Horra
Dibujo - 39 x 27 x 0.2 cm Dibujo - 15.4 x 10.6 x 0.1 inch
6.507 US$ 5.856 US$
Texte écrit
Sylvia Elharar-Lemberg
Dibujo - 65 x 50 x 1 cm Dibujo - 25.6 x 19.7 x 0.4 inch
1.346 US$
Spring flight
Caroline Preston
Pintura - 100 x 100 x 3 cm Pintura - 39.4 x 39.4 x 1.2 inch
1.963 US$
Porte
Guillaume Couffignal
Escultura - 43 x 15.5 x 9.5 cm Escultura - 16.9 x 6.1 x 3.7 inch
1.683 US$
Pink city Abstract-187
Nivas Kanhere
Pintura - 121.9 x 100.3 x 2.5 cm Pintura - 48 x 39.5 x 1 inch
1.750 US$
Strange Phenomena (dos)
Nestor Toro
Pintura - 76.2 x 61 x 1.8 cm Pintura - 30 x 24 x 0.7 inch
1.525 US$
Don't forget your roots
Grant Arendse
Pintura - 21 x 29 x 3 cm Pintura - 8.3 x 11.4 x 1.2 inch
898 US$
Ukiyo. Japon Series
Davide Susca
Pintura - 45 x 45 x 3 cm Pintura - 17.7 x 17.7 x 1.2 inch
1.458 US$
Nos âmes à l'abri
Norbert Joblin
Escultura - 50 x 20 x 10 cm Escultura - 19.7 x 7.9 x 3.9 inch
1.458 US$
Finger Tip Hamsa
Sylvia Bandyke
Edición - 30 x 30 x 0.5 cm Edición - 11.8 x 11.8 x 0.2 inch
5.049 US$
Abstraction typographique 23
L'Outsider
Pintura - 92 x 65 x 3 cm Pintura - 36.2 x 25.6 x 1.2 inch
3.366 US$
Vegetation
Zdenek Tomanek
Escultura - 16.5 x 20.5 x 14.5 cm Escultura - 6.5 x 8.1 x 5.7 inch
1.447 US$
"Day & Night" Spinning Polymorph
Yaacov Agam
Escultura - 32 x 28.5 x 12 cm Escultura - 12.6 x 11.2 x 4.7 inch
40.388 US$
Le blanc mis en scène
Marie-Odile Wagner
Pintura - 50 x 50 x 2 cm Pintura - 19.7 x 19.7 x 0.8 inch
505 US$
Fantasia
Laurence Hubswerlin Diradourian
Pintura - 120 x 40 x 2.5 cm Pintura - 47.2 x 15.7 x 1 inch
1.728 US$
Two jumping fishes
Ed Ruscha
Dibujo - 49 x 100 x 0.1 cm Dibujo - 19.3 x 39.4 x 0 inch
8.751 US$ 7.876 US$
Entrelacs - EN 189
Sophie Théodose
Pintura - 15 x 21 x 0.5 cm Pintura - 5.9 x 8.3 x 0.2 inch
673 US$
Le Passeur de Lumière
André Bielen
Pintura - 80 x 80 x 4 cm Pintura - 31.5 x 31.5 x 1.6 inch
3.590 US$
Monotype Cloudy sky
Aurélie Trabaud
Pintura - 50 x 50 x 0.6 cm Pintura - 19.7 x 19.7 x 0.2 inch
1.346 US$
Set of 4 Eggshell Vases
WKND Lab
Diseño - 19.3 x 41.1 x 9.9 cm Diseño - 7.6 x 16.2 x 3.9 inch
750 US$
Femme au chignon
Aude Herlédan
Escultura - 24 x 25 x 7 cm Escultura - 9.4 x 9.8 x 2.8 inch
8.975 US$
And You Blink, The Rush of Love, and Here I Learn Triptych
Alex Hodge
Escultura - 10.2 x 22.9 x 7.6 cm Escultura - 4 x 9 x 3 inch
600 US$
Abstract Composition
Margherita Benetti
Edición - 49.5 x 65 x 0.2 cm Edición - 19.5 x 25.6 x 0.1 inch
426 US$
Extra terriens
Six four two
Pintura - 70 x 50 x 2 cm Pintura - 27.6 x 19.7 x 0.8 inch
864 US$ 777 US$
Quelqu'un à aimer
Irina Dopont
Pintura - 166 x 120 x 1 cm Pintura - 65.4 x 47.2 x 0.4 inch
1.571 US$
Aligner Pellageiyia
Philippe Halaburda
Pintura - 76.2 x 76.2 x 0.1 cm Pintura - 30 x 30 x 0 inch
5.299 US$
La muerte, el amor y el arte II
Moksananda
Pintura - 92 x 73 x 2 cm Pintura - 36.2 x 28.7 x 0.8 inch
1.481 US$
Le soleil joue avec la lune
Sylvie Gedda
Pintura - 40 x 40 x 2 cm Pintura - 15.7 x 15.7 x 0.8 inch
1.526 US$
The Charming One - Limited Edition Print
Fatima Mian
Fotografía - 100 x 100 x 0.1 cm Fotografía - 39.4 x 39.4 x 0 inch
674 US$
All is not what it seems
Jean-Luc Curabet
Pintura - 180 x 120 x 1 cm Pintura - 70.9 x 47.2 x 0.4 inch
7.853 US$ 6.675 US$
New York City Cultural Institutions, from the New York, New York portfolio
Robert Motherwell
Edición - 76.2 x 57.2 x 0.1 cm Edición - 30 x 22.5 x 0 inch
3.254 US$
Hasards système et téléphone
François Morellet
Edición - 30.5 x 25 cm Edición - 12 x 9.8 inch
561 US$
Paix intérieure
Christophe Krugh
Pintura - 81 x 65 x 2.5 cm Pintura - 31.9 x 25.6 x 1 inch
2.356 US$
Abstracto
El arte abstracto nació a principios del siglo XX, más concretamente entre 1911 y 1917, con la obra de cuatro influyentes pintores: Frantisek Kupka, Vassily Kandinsky, Kasimir Malevich y Piet Mondrian . Aunque cada uno de estos artistas formuló su propia visión del arte abstracto, un contexto histórico común explica la aparición simultánea de este movimiento artístico.
Los descubrimientos científicos de principios del siglo XX revolucionaron por completo la percepción del mundo por parte del hombre. Estos artistas, literatos y cultos, conocían bien los avances científicos. En palabras de Paul Valéry, "en los últimos veinte años ni la materia, ni el espacio, ni el tiempo han vuelto a ser lo que eran desde tiempos inmemoriales". La gente necesitaba un nuevo lenguaje para expresar y comprender este "nuevo mundo". Estos cuatro artistas demostraron un gran interés por lo esotérico y lo oculto, lo que explica que lo abstracto se presente como una búsqueda de otro tipo de verdad, una forma de elevar la mente y el alma hacia nuevos horizontes, descubriendo los misterios más profundos de la humanidad. El ámbito de la música fascinaba verdaderamente a estos artistas; se identificaban con ella y, varios de ellos, especialmente Kandinsky, la utilizaban como inspiración. La música es el epítome de lo imponderable y lo intangible; sugiere significados al tiempo que escapa de la realidad.
La influencia de movimientos artísticos como el fauvismo y también sirvió de referencia para el desarrollo de la búsqueda estética del abstracto. La abstracción no pretendía representar el mundo visible, sino convertirse en un "lenguaje visual". Sin embargo, es esencial tener en cuenta que cada uno de estos cuatro pintores tomó un camino diferente y que formularon de forma independiente su concepción del arte abstracto.
El arte abstracto quería mostrar una "imagen abstracta", una representación no figurativa, fuera de la realidad. Querían crear un arte que fuera autosuficiente, que pudiera buscar en sí mismo los recursos necesarios para sustentar su existencia. La creación abstracta a menudo requería que los artistas desataran su conciencia, que se liberaran de las asociaciones visuales instintivas. Este enfoque producía obras poderosas que, aunque libres de cualquier significado literal, conservaban la capacidad de provocar fuertes sensaciones y sentimientos en el espectador. El triunfo del color, de la subjetividad y de la falta de convenciones, presagiaba el advenimiento de un arte liberado y libre de cualquier convención restrictiva. Los manifiestos del arte abstracto sentaron las bases de su estética. Las cartas de Kandinsky al compositor musical Schönberg demostraron la naturaleza porosa de los géneros en una época en la que surgía la música serial. Tanto la música como la pintura siguieron un camino de creciente "disonancia dentro de las artes". Estas obras de arte abstracto pueden exigir al coleccionista que se acerque a ellas de un modo particular. Aunque el juego de formas y colores del arte abstracto lo convierte en un estilo visualmente accesible, también es importante reflexionar sobre las obras más profundamente. Invitan al espectador a evadirse de la realidad, a considerar las cosas según el prisma de lo absoluto, de la esencia y la ausencia. Pueden animar al espectador a adoptar una nueva perspectiva del mundo, donde todo es asombroso y donde nuestra conciencia está constantemente maravillada por el mundo que nos rodea.
"El arte no reproduce lo visible; lo hace visible". - Paul Klee