Ambre Chalumeau on the Quotidien show © Ambre Chalumeau

Diese Woche hatte Artsper die Gelegenheit, Ambre Chalumeau zu treffen, eine Kolumnistin bei der Show Quotidien, wo sie für das Segment "La Bac" (Brigade für Kulturangelegenheiten) verantwortlich ist und auch die Schöpferin des Accounts @destableauxpartout ist. Dort werden Kunstwerke mit einem humorvollen Ton in realistische Situationen übertragen. Sie nimmt uns mit auf ihre persönliche und berufliche Reise, bei der Ausflüge in Kinos im lateinischen Viertel und Pariser Museen zu einem Tor in die Welt von Kultur und Kunst wurden.

1. Hallo Ambre! Kannst du dich vorstellen und etwas über deinen Hintergrund erzählen?

Mein Name ist Ambre, ich habe keinen zweiten Namen, denn wie meine Mutter argumentiert: "Wir hatten schon genug Schwierigkeiten, einen Namen zu finden." Ich bin 26 Jahre alt, in Paris geboren und aufgewachsen, und vor 3 Jahren habe ich mich der Show Quotidien angeschlossen, um mich um das Kultursegment zu kümmern. Das ist ein unglaubliches Privileg. Davor habe ich eine literarische Vorbereitungsklasse gemacht, in der ich wirklich schlecht war, und dann habe ich mein Studium an der CELSA im Bereich Medienwissenschaften abgeschlossen. Mein Abschlusspraktikum habe ich beim Society-Magazin gemacht, was eine großartige Erfahrung war. Ich konnte sogar einen umfangreichen Artikel über den Film "La Boum" für So Film zum Anlass seines 40. Jubiläums vorschlagen, was so etwas wie ein Lebensziel für mich war... Dort habe ich Marc Beaugé kennengelernt, der nicht nur brillant, sondern auch unglaublich nett ist, und eines Tages bot er mir an, mich dem Chefredakteur von Quotidien vorzustellen. Wir begannen schnell über Kultur zu sprechen, denn... nun ja, ich glaube, über nicht viel anderes kann ich so gut sprechen…  

2. Sie arbeiten als Kolumnistin für die Show "Quotidien". Wie gestalten Sie Ihre Beiträge? Was inspiriert Sie?

Die Idee besteht darin, kulturelle Nachrichten zu behandeln oder alternativ aktuelle Themen aus kultureller Perspektive zu betrachten. Entweder entscheiden wir uns dafür, eine Pause von den aktuellen brennenden Nachrichten zu machen und über etwas Schönes zu sprechen, wie eine Ausstellung eines Malers, eine Retrospektive eines Filmemachers, die Veröffentlichung eines neuen Buches oder einen Trend in der Kunstwelt... Oder wir finden Möglichkeiten, aktuelle Themen durch die Kultur zu beleuchten, was oft eine sehr relevante Perspektive bietet. Wenn wir über den Krieg in der Ukraine sprechen, ist die Frage nach ukrainischer Kultur und Identität äußerst interessant. Wenn wir über Polizeigewalt sprechen, haben zahlreiche Künstler das Thema behandelt und ihre Werke können wir präsentieren. Und derzeit durchläuft die Kultur viele Veränderungen, erkundet neue feministische und inklusive Lesarten, und es gibt auch die Frage des Soft Power... Ich denke, was ich am meisten liebe, ist, Künstler zu porträtieren oder alte Bücher zu empfehlen, die ich geliebt habe, und diese Begeisterung zu vermitteln. Wenn mir Menschen sagen, dass wir sie dazu inspiriert haben, ein Kunstwerk oder einen Künstler auszuprobieren, und sie es geliebt haben, ist das das beste Kompliment.  

Left: Ambre © Ambre Chalumeau / Right: The New Year x Bacchus Buvant, Guido Reni, 1623 © Ambre Chalumeau

3. Führen Sie auch einen Instagram-Account, @destableauxpartout, auf dem Sie humorvoll Alltagsbilder mit Kunstwerken verbinden. Wie sind Sie auf diese Idee gekommen? Ist Ihrer Meinung nach Social Media heute für die Förderung von Kunst und Kultur bei jüngeren Generationen unverzichtbar?

Alles begann, als mein Chefredakteur mich dem Maler Wayne Thiebaud vorstellte. Ich sah eines seiner Gemälde mit Aschenbechern und dachte, es wäre lustig, es mit einem Foto wie einem Spiegel zu kontrastieren... Dann sah ich eines seiner Gemälde mit schwarzen Schuhen und bemerkte, dass Paul Gasnier die gleichen Schuhe hatte: Ich habe ein Foto gemacht, und das war die erste Collage für den Account. Seitdem habe ich viele Gemälde auf meinem Computer gesammelt und suche nach ihnen im echten Leben, wie bei Pokémon Go, oder manchmal erstelle ich sie auch selbst.  

Soziale Medien sind eine unglaubliche Möglichkeit, Menschen mit Kunst zu verbinden. Museen sind zweifellos wunderbar, aber man muss in der Nähe wohnen und den Mut haben, dorthin zu gehen... In den sozialen Medien ist nicht nur alles zugänglich, sondern es gibt auch so viele kreative Menschen, die Kunstwerke vorstellen, und ich bewundere sie sehr. Das ist definitiv einer der besten Aspekte der sozialen Medien. Zum Beispiel folge ich auf Instagram Accounts wie awarewomenart und thegreatwomenartists, die mich faszinierenden Frauen vorstellen. Für Modegeschichte liebe ich den Account sapecommejadis, der brillant und super lustig ist. Und dann gibt es Accounts wie matchwithart, arts_and_ads oder artbutmakeitsports, die hochunterhaltsame und humorvolle Formate bieten, die für jeden verständlich sind, aber eigentlich echte künstlerische Trojanische Pferde sind: Jeder kann zufällig ein Gemälde entdecken, davon fasziniert sein, den Namen des Künstlers googeln... Es eröffnet so viele mögliche Einstiegspunkte.

4. Welche persönliche Verbindung haben Sie zur Kunst? Wo findet man Sie in Ihrer Freizeit in künstlerischen Veranstaltungsorten?

Als ich noch Student oder freiberuflich tätig war und viel freie Zeit hatte, verbrachte ich viel Zeit in den Kinos im lateinischen Viertel, die alte Filme zeigten. Ich ging zu den Abend- oder Nachmittagsvorstellungen, wenn weniger Leute dort waren.  

Ich hatte dort unglaubliche Erfahrungen und habe es in höchstem Maße genossen. Mit zunehmendem Alter konnte ich das privilegierte Netzwerk von Museen und Galerien in Paris nutzen. Zum Beispiel genieße ich die Galerie de l'Instant sehr, die immer großartige Ausstellungen hat. Ich liebe auch die Ausstellungen in der Philharmonie de Paris, da sie immer eine einzigartige Atmosphäre schaffen. Das ist eine echte Möglichkeit, um junge Menschen wieder in die Museen zu bringen. Und was mein Lieblingsmuseum betrifft, würde ich sagen, dass es das Musée des Arts Décoratifs ist. Ich bewundere sehr ihre Inszenierung, insbesondere bei Modeausstellungen. Die Ausstellungen über Harper's Bazaar und Schiaparelli waren außergewöhnlich.

Left: Paul G.'s shoes x Black Shoes, Wayne Thiebaud, 1963 © Ambre Chalumeau / Right: Hair wash, 2023 x Self Portrait, Abdul Mati Klarwein, 1957 © Ambre Chalumeau

5. Bei Artsper möchten wir gerne glauben, dass wir zeitgenössische Kunst für alle etwas zugänglicher machen. Welchen Rat würden Sie jungen Kunst- und Kulturbegeisterten geben, die sich in diesem Bereich engagieren möchten?  

Zunächst einmal würde ich sagen, tauchen Sie in die Kultur ein, verschlingen Sie sie aus allen Blickwinkeln. Heutzutage haben Sie unglaublich viele Möglichkeiten zur Verfügung, von Dokumentationen und YouTube-Kanälen bis hin zu Websites wie Artsper oder Google Arts and Culture sowie Online-MOOCs wie denen des Centre Pompidou. Alle großen Künstler waren zuerst große Fans und große Autoren waren leidenschaftliche Leser. Ich würde auch raten, sich nicht einzuschränken, nicht zu denken, dass man "nicht klug genug" oder "nicht kultiviert genug" ist, um sich mit kulturellen Inhalten auseinanderzusetzen. Ein Künstlerverehrung ist das eine, aber sie bis zur Unzugänglichkeit zu verklären, ist schade. Egal ob es um Film, Kunst oder Literatur geht, es gibt eine überwältigende Menge an Inhalten, die geschaffen wurden, viel zu viel, um alles in einem einzigen Leben konsumieren zu können. Erlauben Sie sich also genussvolle Momente und priorisieren Sie diejenigen, die mit Ihnen resonieren. Es gibt auch so viele wenig bekannte Künstler, die Aufmerksamkeit verdienen! Es ist atemberaubend und leider sprechen die traditionellen Medien möglicherweise nicht unbedingt über sie. Deshalb ist es wichtig, dass viele Menschen zu Fans und Fachleuten werden und ihre Begeisterung mit anderen teilen.

6. Sammeln Sie persönlich Kunst? Welche zeitgenössischen Künstler sprechen Sie an?  

Ich bin noch kein richtiger Sammler, aber ich hatte das Glück, einige wirklich schöne Geschenke zu erhalten. Eine fantastische Fotografie von Sylvie Vartan von Jean-Marie Périer, ein Foto von den Beatles von David Bailey, ein Gemälde von Guy Peellaert... Das sind momentan meine Schätze, und ich betrachte es bereits als riesiges Glück.  

Wenn ich könnte, würde ich Fotografien von japanischen Fotografen wie Daido Moriyama kaufen. Gemälde von Ana Eva Bergman mit ihren blauen, schwarzen, goldenen und silbernen Tönen... Eine große Kürbisskulptur von Yayoi Kusama... Gemälde von Wayne Thiebaud oder Jean Philippe Delhomme. Mir gefallen besonders Delhommes Porträts und seine Darstellungen von kalifornischen Tankstellen. Ich liebe auch die Arbeit des jungen Künstlers Sacha Poliakoff und habe kürzlich die Malerin Mary Clerté entdeckt. Ihre Frauen mit verschmiertem Lippenstift würden sich hervorragend als Cover für feministische Noir-Romane eignen.

Left: Ambre © Ambre Chalumeau / Right: Game of mikados x Broadway Boogie-Woogie, Piet Mondrian, 1943 © Ambre Chalumeau

7. Können Sie uns von einem zukünftigen Projekt erzählen, an dem Sie arbeiten oder an dem Sie gerne arbeiten würden?  

Ich würde gerne mehr Zeit für meinen Instagram-Account @Destableauxpartout haben. Ideal wäre es, kleine Profile oder Informationskarten über die Künstler zu erstellen, die ich präsentiere... aber leider ist das im Moment noch ein bisschen utopisch.

8. Wenn Sie mit einer Persönlichkeit aus der Kunstwelt zu Abend essen könnten, ob lebendig oder verstorben, wer wäre es und warum?  

Eine aufregende und kluge Wahl wäre Jean-Paul Gaultier. Er ist urkomisch, großzügig und fesselnd, wenn man ihm zuhört. Wir könnten über Mode, Musik, Film, Kunst, Literatur und all die unglaublichen Menschen sprechen, mit denen er verbunden war. Es gäbe kein Risiko, sich zu langweilen, und ich wage zu denken, dass er zu jenen Idolen gehört, von denen man nicht enttäuscht wird, wenn man sie trifft.  

Jean-Paul, falls Sie das lesen, ich beherrsche Zitronenhähnchen und Parmigiana. Sie sind herzlich eingeladen, wann immer Sie wollen, zum Abendessen zu kommen.