Biografie
James Bridle ist ein britischer Künstler, dessen Werk die Schnittstellen von Literatur, Kultur und Technologie umfasst. Er ist vor allem dafür bekannt, den Begriff „Neue Ästhetik“ zu prägen.
Bridle wurde Ende der 80er Jahre in London geboren. Er hat einen Master-Abschluss des University College London in Informatik und Kognitionswissenschaft mit den Schwerpunkten Linguistik und künstliche Intelligenz. Er ist ein Künstler, Autor, Journalist und Verleger, der über Literatur, Kultur und Technologie schreibt. Bridle schafft Kunstwerke und Installationen, die weltweit in Auftrag gegeben und ausgestellt werden, aber sein vielleicht bemerkenswertester Beitrag zur zeitgenössischen Kunst ist die minutiöse Formulierung seines Begriffs „Neue Ästhetik“. Dieser Begriff bezieht sich auf das zunehmende Auftauchen der visuellen Sprache der digitalen Technologie und des Internets in der physischen Welt – die Verschmelzung von virtuellem und physischem. Obwohl es dieses Phänomen schon seit geraumer Zeit gibt, war es James Bridle, der die genaue Vorstellung in einer Reihe von Vorträgen und Beobachtungen zum Ausdruck brachte.
Das New Aesthetic-Projekt begann mit diesem Blogbeitrag:
„Seit einer Weile sammle ich Bilder und Dinge, die sich einer neuen Ästhetik der Zukunft anzunähern scheinen, was bedeutungsvoller klingt, als ich meine. Was ich damit sagen will, ist, dass wir mit dem NASA-Extropianismus der Weltraumzukunft, dem Scheitern von, frustriert sind.“ Jetpacks, und wir müssen die Technologien, die wir tatsächlich haben, mit einem neuen Wunder betrachten. Betrachten Sie dies als ein Moodboard für unbekannte Produkte und künstlerische Reaktion in vielen Disziplinen.
James Bridle hegt ein langjähriges recherchierendes Interesse an moderner Netzwerkinfrastruktur, staatlicher Transparenz und technologischer Überwachung. Im Jahr 2012 konzentrierte er seine Forschung auf die Auseinandersetzung mit dem Thema Drohnen (unbemannte Luftfahrzeuge, Luftfahrzeuge oder UAVs) in Projekten mit dem Titel beispielsweise der Serie „The Drone Shadow“. Das Projekt wurde in Zusammenarbeit mit dem Designer Einar Sneve Martinussen und Dronestagram durchgeführt (ein Social-Media-Tool, das aktuelle Bereiche von Drohnenangriffen identifiziert und mit einer Ehrenerwähnung der Ars Electronica 2013 ausgezeichnet wurde).
Seine Bemühungen, Drohnen den Schleier der Geheimhaltung zu entziehen und sein Publikum zu ermutigen, Fragen über die Waffe zu stellen, gingen so weit, dass er ein Drohnen-Identifizierungskit entwickelt hat, damit die Leute sehen können, wie diese unbemannten Geräte aussehen like.
Drone Shadows ist ein Projekt mit einem großmaßstäblichen Umriss einer Drohne – einer Zeichnung unbemannter Luftfahrzeuge, die Überwachungs- und Luftangriffe durchführen. Einer dieser lebensgroßen Umrisse von Militärdrohnen, die auf den Boden gezeichnet wurden, um ihre „unsichtbare“ Präsenz darzustellen, belegte den ersten Platz in der Kategorie „Grafiken“ bei „Designs of the Year 2014“.
Er verschonte auch das Weiße Haus nicht. Im Jahr 2013 lenkte seine Ausstellung in der Corcoran Gallery of Art in Washington DC, direkt gegenüber dem WH, die Aufmerksamkeit auf diese hinterhältige neue Technologie. Er hat wirklich im Schatten des Weißen Hauses Fragen gestellt!
Durch den Einsatz aller verfügbaren Tools, von Google Maps bis hin zu Social-Media-Plattformen, erforscht Bridle die Auswirkungen der Technologie auf ihre Nutzer und fordert sein Publikum auf, einen Einfluss auf die Technologie zu haben und nicht umgekehrt. Denn er ist ein wahrer Künstler und Aktivist, der unsere manchmal blinde Abhängigkeit von technologischen Systemen, mit denen wir jeden Tag in Kontakt kommen, in Frage stellen möchte.
„Die Unsichtbarkeit der Drohne folgt der Unsichtbarkeit vieler unserer zeitgenössischen, vernetzten Technologien – die Drohne ist eine Abkürzung für das Internet, für alle unsere technologisch vermittelten Erfahrungen, und sie ist auch ein überzeugendes Bild der heutigen endlosen, grenzenlosen Kriege.“
Drone Shadows werden anschließend in Auftrag gegeben Ausstellungen, Festivals und Veranstaltungen in London, Washington DC, Istanbul und Brighton …
James ist außerdem Mitglied der Really Interesting Group, einer Designpartnerschaft mit Sitz in East London, die „über Dinge nachdenkt, die das Internet und die Welt verbinden“. Sie sind Designer, Entwickler und Strategen mit Fachkenntnissen im Web, im Verlagswesen und im Internet der Dinge, die Projekte für Kunden wie Apple, Nike, Innocent, Penguin, Umbro und die BBC durchgeführt haben.
Seit 2006 schreibt Bridle einen Blog (booktwo.org) über Literatur, Technologie und das Netzwerk. Er ist auch ein sehr aktiver Mitarbeiter für Zeitungen und Zeitschriften. Bridles Arbeiten wurden unter anderem in The Guardian, The Daily Mail, New York Magazine und The New Statesman vorgestellt. Seine Schriften erscheinen in Publikationen wie Wired, ICON und The Observer, wo er regelmäßig eine Kolumne über Verlagswesen und Technologie verfasst. Er ist Mitglied der Really Interesting Group und hält regelmäßig Vorträge auf Konferenzen weltweit, darunter SXSW, Austin; dConstruct, Brighton; und Lift, Genf. James Bridle war kreativer Technologe am Lighthouse, Brighton und Eyebeam in New York.
Im Jahr 2015 stellte sein Projekt mit dem Titel Algorithmic Citizenship eine neue Form der Staatsbürgerschaft vor, „eine, bei der Ihre Staatsbürgerschaft und damit sowohl Ihre Loyalitäten als auch Ihre Rechte ständig in Frage gestellt, berechnet und neu geschrieben werden.“ Citizen Ex ist eine Erweiterung für Webbrowser, die die dem Internet zugrunde liegende physische Infrastruktur sichtbar macht, den Standort von Websites kartiert und die „algorithmische Staatsbürgerschaft“ des Benutzers visualisiert. Eine begleitende Website enthielt weitere Hintergrundinformationen zum Wesen der Staatsbürgerschaft und Essays zu digitalen Menschenrechtsfragen.
Citizen Ex wurde von The Space gemeinsam in Auftrag gegeben und für das Web We Want-Festival des Southbank Centre erstellt. Im selben Jahr wurde zur Feier der Einführung von Citizen Ex beim Web We Want-Festival in Southbank eine Reihe von zwölf freistehenden Figuren rund um die Royal Festival Hall aufgestellt. Jede dieser Figuren entsprach einer der Citizen Ex-Domänengeschichten – einer Kurzversion des entsprechenden Aufsatzes, die auf der Rückseite abgedruckt war.
Die Figuren stammten ursprünglich aus Open-Source- und Pressefotos, die im Internet von Menschen aus den Standorten der betreffenden Domänen gefunden wurden, und verbinden diese Arbeit mit dem laufenden Render Ghosts-Projekt – einem laufenden Projekt, das architektonische Visualisierungen und die Menschen darin untersucht.
Bridles Kunstwerke wurden in großen internationalen Institutionen gezeigt, darunter im Barbican und im Victoria und Albert Museum, London; LABoral, Gijon; ZKM Karlsruhe, National Arts Center, Tokio; Mailänder Designmesse; Bienal International De Curitiba; und der Istanbul Design Biennale.
Bridle erhielt eine ehrenvolle Erwähnung beim Prix Ars Electronica 2013 und einen Excellence Award des Japan Media Arts Festival 2014. Er wurde für den Future Generation Art Prize 2014 nominiert und gewann den Design Museum Graphics Design of the Year 2014.