Scultura geometrica
Chi ha detto che matematica e arte non hanno nulla in comune? Dopo le opere di Paul Cézanne all'inizio del XX secolo, la scultura geometrica nasce sotto l'influenza del cubismo . Georges Braque e Pablo Picasso sono all'origine del cubismo analitico, che scompone analiticamente gli oggetti in forme geometriche semplificate attraverso un dipinto, concentrandosi su linee monocromatiche e forme. Nel 1912, il colore fece un ritorno, insieme agli spazi non illusionisti e all’uso di tecniche miste. Questa miscela ha dato vita al cubismo sintetico di cui l’opera “Natura morta con sedia impagliata” di Picasso è un perfetto esempio. Non sorprende che questa tendenza abbia avuto un effetto sugli scultori moderni e contemporanei : artisti come Lipchitz, Archipenko o Duchamp-Villon seguirono i precetti cubisti nelle loro opere. Così lo spettatore ritrova nelle sculture le stesse figure geometriche frammentate che vediamo nei dipinti. Deviando le forme comuni della vita quotidiana, lo scultore può creare un'opera coerente che racconta la propria storia. Ad esempio, le opere di Raphael Scorbiac incoraggiano lo spettatore ad apprezzare costruzioni complesse, mentre le opere di Jose Margulis rendono i concetti matematici tattili e accessibili grazie all'arte . Indipendentemente dalla loro ispirazione, gli scultori geometrici sono specialisti nel dare vita ai modelli. Scopri la nostra selezione di opere che ti faranno amare la scienza...
