Always Moving, 2026

Kateryna Kostyk  

Al centro di “Always Moving" c'è una giovane donna in sella a un'ape volante. Questa è una scena impossibile creata attraverso il linguaggio del surrealismo, dove i simboli possono esprimere più della realtà stessa. L'ape non è mostrata arbitrariamente in volo —il suo movimento riflette direttamente il titolo dell'opera.

L'ape è uno dei simboli più universalmente riconosciuti del duro lavoro, della disciplina e della produttività. Incarna una vita definita da attività costante, nuove mansioni e un movimento in avanti ininterrotto.

La donna non controlla l'ape; al contrario, si muove con essa, accettandone il ritmo come proprio. Per questo motivo, è raffigurata mentre indossa un casco da motociclista e stivali da equitazione specializzati. Questi elementi non sono dettagli casuali o accessori letterali. Simboleggiano la prontezza alla velocità, la resistenza e la necessità di protezione in un mondo dove la vita spesso ci richiede di muoverci più velocemente di quanto possiamo elaborare completamente.

Una caratteristica distintiva della serie At My Own Pace è l'uso di accenti di colore che emergono all'interno di composizioni prevalentemente monocromatiche. In quest'opera, appaiono come un piccolo ciondolo di bottiglia di miele e alveari rappresentati in un vivido tono arancione. L'arancione è tradizionalmente associato all'energia, all'entusiasmo, alla gioia, alla creatività e al desiderio di agire. È un colore che attira psicologicamente l'attenzione, stimola l'impegno e accentua la sensazione di movimento. Qui, diventa un'eco emotiva dell'idea centrale del dipinto.

Sebbene surreale nella forma, quest'opera è radicata nell'osservazione delle persone reali. I personaggi della mia serie non sono fittizi —esistono nella vita di tutti i giorni. Potrebbero essere i nostri amici, colleghi o familiari. O forse, sono riflessi di noi stessi.

“Always Moving" è un riconoscimento di coloro che sono costantemente in movimento —creando, lavorando, scoprendo nuove opportunità e abbracciando la velocità senza esitazione. E in definitiva, è un invito che rimane al fruitore dopo l'esperienza:

“Questo è il mio ritmo?"

At My Own Pace Series

“Always Moving" è il primo lavoro della mia nuova serie surrealista At My Own Pace. Questa serie esplora le persone e i diversi ritmi in cui vivono. Ogni pittura indaga un modo distinto di vivere, ricordandoci che non esiste un tempo giusto o sbagliato. Alcune persone sono attratte dal movimento costante, mentre altre trovano conforto nella lentezza e nella quiete. Ogni ritmo porta con sé la propria bellezza, valore e forza.

La serie At My Own Pace è creata per aiutare gli spettatori a riconoscersi nelle opere. In questi dipinti, il personaggio principale non è la figura raffigurata, ma lo spettatore stesso. Attraverso immagini animali simboliche, esploro i ritmi della vita umana senza giudizio o gerarchia. Non esiste un modo universalmente corretto di vivere —solo un ritmo personale in cui una persona si sente allineata con se stessa.

ESPOSIZIONE: L'opera originale è stata esposta in una mostra individuale alla Uzhhorod Gallery, con il supporto dell'Organizzazione Transcarpatiana dell'Unione Nazionale degli Artisti dell'Ucraina, dal 10 luglio 2026 al 16 luglio 2026.