
New Campbell YP x Andy Warhol
Andy Warhol
Design - 62 x 35.5 x 4 cm Design - 24.4 x 14 x 1.6 inch
607 USD
Stampe : serigrafia
91.4 x 91.4 x 0.3 cm 36 x 36 x 0.1 inch
Resi gratuiti entro 14 giorni
Autenticità garantita
Per saperne di piùPagamenti sicuri
Tiratura
Opera unica
Firma
Opera firmata a mano
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura della galleria
Tecnica
Dimensioni cm • inch
91.4 x 91.4 x 0.3 cm 36 x 36 x 0.1 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Supporto
Incorniciatura
Cornice con finestra in plexiglass bianco
Dimensione dell'opera incorniciata
104.1 x 104.1 x 5.1 cm 41 x 41 x 2 inch
Opera venduta in perfette condizioni
Localizzazione dell'opera: Stati Uniti
John Wayne, da Cowboys and Indians. Serigrafia a colori su Lennox Museum Board. Firmata a mano da Andy Warhol. Annotata 'UNICA' (a parte l'edizione principale di 250, 50 AP, 15 PP, 15 HC e 10 numerate in numeri romani). Pubblicata da Gaultney Klineman, Inc., New York. Stampata da Rupert Jasen Smith, New York.
Dimensioni dell'opera d'arte 36 x 36 pollici. Dimensioni della cornice 41 x 41 pollici.
L'opera d'arte è in condizioni eccellenti. Certificato di autenticità rilasciato da Gallery Art incluso. Saranno prese in considerazione tutte le offerte ragionevoli.
In Cowboys and Indians, Warhol ha intervallato ritratti riconoscibili di noti eroi americani con immagini e motivi nativi americani meno familiari. Dimostra il suo commento ironico sulla mitizzazione collettiva dell'America dello storico West. Invece di ritrarre i nativi americani nel loro panorama storico, Warhol ha scelto di ritrarre una versione romanticizzata del West americano. Il West che ha scelto di rappresentare è familiare a tutti e può essere visto in romanzi, film e serie televisive. La suite Cowboys and Indians di Warhol è una rappresentazione astorica che rispecchia un'interpretazione popolare del West americano.
Nato il 6 agosto 1928 a Pittsburgh, Pennsylvania, Andy Warhol è un pittore americano che ha rivoluzionato l'arte dagli anni '60 agli anni '80, divenuto ormai un vero mito.
Andy Warhol, il cui vero nome era Andrew Warhola, ha iniziato la sua carriera come designer pubblicitario. Figlio di emigranti cechi, studiò dal 1945 al 1948 al Carnegie Institute of Technology e lì scoprì la pubblicità. Lavora per le riviste Glamour, Vogue, The New Yorker e Harper's Bazaar. Fu in questo periodo che cominciò a farsi chiamare Warhol. Pubblicista mondano ed eccentrico, Andy Warhol ha lasciato il segno nell'arte contemporanea. Figura di spicco della Pop Art, capì, prima di molti, l'importanza dell'immagine nella società dei consumi.
Ma abbandonò rapidamente i fumetti, scoprendo alla mostra presso la famosa galleria Leo Castelli, che Roy Lichtenstein lo aveva preceduto su questa strada.
A più di vent'anni dalla sua morte, Andy Warhol rimane una delle figure più influenti dell'arte e della cultura contemporanea. La vita e il lavoro di Warhol ispirano ricercatori e creatori di tutto il mondo con il suo immaginario duraturo, la sua personalità e l'immagine di celebrità che ha creato per se stesso. La sua attività è tuttora oggetto di ricerca da parte di accademici specializzati in arte e cultura. Il suo impatto come artista va oltre i "15 minuti di fama" della sua famosa osservazione: "in futuro, tutti avranno diritto a 15 minuti di fama mondiale". La sua curiosità ha portato a un corpus di lavori che ha abbracciato tutti i media e ha contribuito al crollo del confine tra cultura elitaria e cultura popolare.
Andy Warhol ha scelto di realizzare riproduzioni di prodotti di massa, di consumo di massa in serigrafia. Così fa delle confezioni Campbell e delle bottiglie Coca-Cola le protagoniste dei suoi dipinti. Stigmatizza la società dei consumi americana e la standardizzazione dei prodotti. Le sue immagini ottennero rapidamente un grande successo.
Nel 1962, oltre alle zuppe Campbell, rivisitò le foto delle star come l'ormai famosa serie che successivamente ispirò tanti dipinti di Marilyn Monroe. La sua tecnica è quella di scattare fotografie in bianco e nero, colorarli e poi riprodurli tramite serigrafia, partendo dai propri autoritratti. Andy Warhol diventa il re della Pop art e regna nell'underground newyorkese. I ritratti di Elizabeth Taylor, Elvis Presley e Marlon Brando passeranno per le mani dell'artista.
Con buon senso degli affari, nel 1963 Andy Warhol reclutò un battaglione di assistenti, ai quali delegò la produzione in serie delle sue creazioni. Si trasferisce nella “Factory", un locale industriale che diventa il suo laboratorio. Il luogo, le cui pareti sono ricoperte da un foglio di alluminio, diventa il centro della vita underground newyorkese. Andy Warhol vi girò i suoi primi film (Eat and Kiss). Si interessò anche al mondo della musica e nel 1965 diede vita al gruppo rock The Velvet Underground, per il quale disegnò anche la copertina del disco.
Nel 1967 fu vittima di un attentato premeditato da parte del gruppo femminista Valérie Solanas, una delle interpreti del suo film del momento "Io, un uomo", dichiarò che "aveva troppo controllo sulla mia vita".
Andy Warhol riprese la sua attività pittorica negli anni '70 e produsse serie basate su Mao, Mick Jagger, Cassius Clay o ritratti su commissione: Ladies and Gentleman, 1975. Spesso soprannominato il Papa della Pop Art che incoraggiò nei primi anni Anni '80, artisti newyorkesi come il pittore Jean Michel Basquiat, il cantante Lou Reed e il fotografo Robert Mapplethorpe. Il genio della pop art morì il 22 febbraio 1987 a seguito di un'operazione.
Cosa dovremmo vedere nell'opera di Warhol? Il riflesso di un'epoca, di una società? Grande cinismo? "Se vuoi sapere tutto di Andy Warhol, devi solo guardare la superficie dei miei dipinti, dei miei film, di me. Eccomi lì. Sotto non c'è niente."
La consegna è internazionale. L'elenco dei paesi disponibili è indicato nel primo passo del carrello.
Se il tuo paese non appare, contattaci a [email protected] e vedremo cosa possiamo fare.
Si prega di notare che potrebbero essere applicati costi doganali per le opere spedite a livello internazionale. Questo è indicato nel primo passo del carrello.
Puoi scegliere un indirizzo di consegna diverso dall'indirizzo di fatturazione. Assicurati che una persona fidata sia presente per ricevere l'opera nel caso in cui non fossi disponibile.
Hai acquistato un dipinto, una scultura o un'opera su carta?
Trova i consigli dei nostri esperti per la conservazione e la promozione delle tue opere negli articoli seguenti:
Artsper ti offre l'accesso a più di 200.000 opere d'arte contemporanea provenienti da 2.000 gallerie partner. Il nostro team di esperti seleziona attentamente le gallerie per garantire la qualità e l'originalità delle opere.
Trai vantaggio da:
Opere al prezzo della galleria
Restituisci entro 14 giorni, indipendentemente dalla tua posizione
Facile rivendita dell'opera acquistata su Artsper
Strumenti di ricerca personalizzati (selezione e universo su misura)
Il nostro servizio clienti è disponibile per qualsiasi assistenza.
In Artsper, la nostra missione è permetterti di collezionare opere d'arte in completa tranquillità. Scopri le protezioni che offriamo in ogni fase della tua esperienza di acquisto.
Lavoriamo in stretta collaborazione con gallerie d'arte accuratamente selezionate. Ogni venditore su Artsper viene attentamente esaminato e approvato dal nostro team, garantendo così il rispetto del nostro codice etico. Hai quindi la certezza di acquistare opere autentiche e di alta qualità.
Prima di essere pubblicate online, tutte le opere d'arte su Artsper vengono esaminate e convalidate dal nostro team di moderazione. Puoi navigare in tutta tranquillità, sapendo che ogni pezzo soddisfa i nostri criteri di eccellenza.
Il nostro team di esperti di arte contemporanea è disponibile telefonicamente o via e-mail per rispondere a tutte le tue domande. Che tu voglia un consiglio su un'opera o una selezione su misura per arricchire la tua collezione, siamo qui per supportarti.
Se hai acquistato un'opera su Artsper e desideri rivenderla, ti offriamo una piattaforma dedicata per rimetterla in vendita. Per saperne di più, clicca qui.
Hai la possibilità di proporre un prezzo per determinate opere, proprio come in una galleria. Questa funzione ti consente di avviare discussioni e potenzialmente acquisire le tue monete a prezzi vantaggiosi.
Il nostro team negozierà per te e ti informerà non appena verrà ottenuta la migliore offerta. Non esitate a ricorrere alla nostra esperienza per garantire una transazione al miglior prezzo.
Vogliamo che tu sia completamente soddisfatto del tuo acquisto. Se il lavoro che ricevi non è di tuo gradimento, hai 14 giorni per restituirlo gratuitamente e sarai rimborsato per intero, qualunque sia il motivo.
Tutti i pagamenti con carta di credito vengono elaborati da Paybox, leader mondiale nelle soluzioni di pagamento. Grazie ai loro rigorosi standard di sicurezza, puoi effettuare transazioni in tutta sicurezza.
Nel raro caso in cui un'opera d'arte arrivi danneggiata o non come descritta, siamo qui per aiutarti. Che si tratti di un reso, un rimborso, un ripristino o uno scambio, il nostro team ti supporterà durante tutto il processo e si assicurerà di trovare la soluzione più adatta alla tua situazione.
Utilizza uno dei metodi di pagamento disponibili su Artsper per il tuo ordine.
Segnala eventuali problemi entro una settimana dalla ricezione del lavoro.
Fornire le prove fotografiche richieste (comprese la grafica e l'imballaggio originali).
L'opera ricevuta manca di una caratteristica descritta (ad esempio una firma o una cornice).
L'opera d'arte presenta differenze significative rispetto alla descrizione (ad esempio variazione di colore).
L'opera è danneggiata al momento della ricezione.
L'opera viene persa o danneggiata dal corriere.
La consegna è notevolmente ritardata.
Con Artsper incassi in tutta tranquillità.
Scegli le tue preferenze
L'arte ti appartiene
L'arte ti appartiene