When the sky meets the sea, 2022

Darlene Watson  

Dichiarazione dell'artista:

“L’astrazione in un dipinto è costituita da pensieri, idee e tonalità emotive e creative posizionate per impegnarsi in una conversazione e invitarti nel cuore dell’artista”

Non tutte le storie sono scritte a parole...

Darlene Watson è una pittrice che parla con il colore, la forma e la linea. Astratto, audace e potente possono essere usati per descrivere il suo stile. È una pittrice espressiva e gestuale con colori neutri o una tavolozza di colori senza paura.

Con ciascuno dei suoi dipinti, titoli e strati, sei accolto nel suo mondo mentre racconta la sua storia. Molti dei suoi originali sono su larga scala e dinamici. Acrilico spesso e audace in alcune aree con strati di tonalità complementari o sfumature che ti sorprendono quando sono affiancate.


Ti ritrovi attratto dall'arte e dalla sua storia e sorridi all'audacia di alcuni dei colori che usa.

Le sue opere si trovano a livello internazionale in collezioni private e aziendali.

Istruzione:

Artista autodidatta

Mostre:

Galleria dei soprannomi di Toronto 2013
Tag Galleria Santa Caterina 2013
Tour artistico di Port Huron 2013
Weavers Art Toronto - dipinti ispirati ai tappeti 2013
Concorso artistico McMaster Innovation Park 2014
Ristorante De Stefano, Galleria Oakville 2014
Guelph Studios Tour Guelph 2014
Galleria della Porta Rossa, Georgetown 2015

Influenze artistiche:

LA SUA ISPIRAZIONE
Naturalmente, vivendo così vicino a uno specchio d'acqua, i profondi blu turchesi, i verdi e i neutri della sabbia, della spiaggia e dei sentieri fanno parte dell'ispirazione per i dipinti dell'artista.
Anche i dipinti di Darlene provengono dai suoi giardini e amano il rosa tenue delle peonie e l'audacia delle clematidi. Anche le tonalità delle foglie arruffate autunnali notate durante le sue passeggiate fanno parte di un dipinto a un certo punto. Riunisce tutte queste idee di forme di pietra, increspature del lago, tonalità di nuvole con viola e viola e, naturalmente, i tramonti nella sua zona. Gli ori e gli arancioni dei tramonti, i verdi delle foglie profonde delle foreste e il cremisi fanno tutti parte del suo repertorio.
Colori, forme e linee sono spesso presi dalla moda per essere integrati successivamente.
LA SUA TECNICA
Potrebbero essere presenti diversi strati di acrilico con inchiostro, penna, matita, carboncino e una stampa macchiata di tè o caffè aggiunti a una creazione tecnica mista dell'artista. La maggior parte dei suoi dipinti sono in acrilico con strati di vortici o pennellate di diverse dimensioni e talvolta con le mani o i palmi dell'artista. Ciascuno di questi movimenti contribuisce alla crescente profondità dell'opera e alla scrittura nascosta o alle note illeggibili che a volte sono nello stile dei graffiti che spesso usa. Con ciascuno dei suoi dipinti, titoli e strati, sei accolto nel suo mondo mentre racconta la sua storia. Molti dei suoi originali sono su larga scala e dinamici. Acrilico spesso e audace in alcune aree con strati di tonalità complementari o sfumature che ti sorprendono quando sono affiancate.

Ti ritrovi attratto dall'arte e dalla sua storia e sorridi all'audacia di alcuni dei colori che usa.

Parole chiave:

espressionista astratto, artista astratto, arte moderna, artista contemporaneo, artista canadese, colorato