Untitled, Diptych, 2015

Ana Seggiaro   Artisti emergenti

Il fascino di Seggiaro per il corpo umano, per il movimento dei muscoli, la struttura ossea e il sistema circolatorio convive perfettamente con le arterie di lino rosso, con le fuoriuscite di seta e i vapori tessili che Seggiaro infonde in questi corpi aperti.

Nella sua serie, il filo ricopre molteplici ruoli e acquisisce significati diversi. Nei suoi personaggi, il ricamo a volte assomiglia a una sutura chirurgica o diventa il sistema circolatorio di un corpo sezionato, un intervento fantastico in grado di far rivivere i corpi riesumati dell'anatomista olandese Bernhard Sigfried Albinus.

Seggiaro reinterpreta le tradizioni artistiche europee, infondendole con il suo tocco personale, traendo ispirazione da stampe classiche di maestri come Albrecht Dürer, Giovanni Battista Piranesi e Bernhard Albinus. Il suo processo creativo è meticoloso e articolato: inizia con la ricerca di immagini storiche, che poi riconfigura digitalmente in intricati collage che costituiscono la base di ogni opera. Le composizioni finali vengono stampate su tele artistiche, dove vengono arricchite da delicati ricami a mano e, più recentemente, da vivaci dipinti. Questa interazione tra tecniche tradizionali e contemporanee riflette la sua dinamica evoluzione artistica: da una base pittorica a un maggiore utilizzo di materiali e media diversi, che le permette di creare opere visivamente accattivanti e profondamente evocative, concentrandosi su temi come la risignificazione autoriale, il corpo come cartografia, l'intimità e i paesaggi immaginari.

Ricamo su tessuto stampato. Dimensioni totali dell'immagine: 130 cm A x 180 cm L. Dimensioni individuali: 130 cm A x 90 cm L.

----

Quest'intrigante opera d'arte accosta due figure scheletriche su uno sfondo classico e scenografico. Il pannello sinistro mostra uno scheletro che gesticola con grazia, reggendo un drappeggio trasparente che suggerisce il movimento. Il pannello destro rispecchia questa posizione, presentando un altro scheletro in una posa leggermente diversa. Fogliame riccamente dettagliato ed elementi architettonici classici arricchiscono l'ambientazione, creando un contrasto tra vita e morte. Gli scheletri sono resi meticolosamente, mostrando un'articolazione precisa e una precisione anatomica. Il testo sovrapposto in entrambi i pannelli introduce un elemento moderno, forse suggerendo un commento o un'istruzione, accrescendo ulteriormente la profondità dell'opera. La dualità presentata in quest'opera invita alla contemplazione, fondendo riferimenti storici con intuizioni contemporanee. Quest'opera combina in modo unico lo studio anatomico con l'eleganza artistica, affascinando gli spettatori attraverso il suo audace gioco di immagini e testo.