Peinture 12-2025-54, 2025
Pittura : olio, Pittura a coltello · 50 x 50 x 3 cm 19.7 x 19.7 x 1.2 inch · Pronte da appendere
250 €
250 €
Spedizione e consegna
Spedito da: Francia
Consegna a: Spagna , 30 €
Consegna stimata: Una o due settimane
Reso gratuito entro 14 giorni, rimborso integrale
Autenticità garantita
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura della galleria Per saperne di più
Pagamento sicuro • Carta bancaria, Amex, PayPal...
Accettiamo diversi metodi di pagamento:
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
- Carte bancarie (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Bonifico bancario
- Carta regalo
- Apple Pay / Google Pay
Tutti i pagamenti sono protetti da una convalida 3D Secure per garantire la protezione dei Suoi dati riservati.
Recensioni verificate : 9.6/10
Opere simili
A proposito dell'opera
Tipo
Pittura : Opera d’arte unica
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni, non incorniciata, pronta da appendere
con telaio
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura della galleria
Firma
Opera firmata a mano
Tecnica e supporto
olio , Pittura a coltello su stoffa
Dimensioni ( cm • inch )
50 x 50 x 3 cm 19.7 x 19.7 x 1.2 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Galleria d'arte
Referenze
Venditore certificato dal 2016 • Top Seller
Descrizione
Questa composizione astratta gioca su un contrasto radicale di texture e colori.
Lo sguardo è immediatamente catturato dalla divisione geometrica dello spazio.
A sinistra, una striscia di bianco puro porta una luminosità serena e piatta.
Questa calma si oppone alla densità del blocco nero che occupa la maggior parte del piano.
L'artista utilizza qui il coltello per lavorare la materia in spessore.
Il nero non rimane piatto. Si frammenta in strisce orizzontali e in rilievi accidentati.
Queste incisioni creano un gioco di ombre e riflessi mutevoli a seconda dell'angolo di vista.
Un rettangolo rosso rompe questa dualità cromatica.
La sua presenza porta una tensione visiva e un calore puntuale al centro dell'immagine.
L'olio è applicato con generosità per far apparire la traccia fisica del gesto.
La luce sembra così imprigionata negli strati sovrapposti di pittura.
L'insieme poggia su un equilibrio preciso tra rigore strutturale e spontaneità tattile.
L'opera si distingue per l'opposizione tra la fluidità del bianco e la ruvidità del nero.
Presentazione
Alain Bécanne è un pittore nato a Tolosa nel 1957.
Alain si interessò alla pittura solo in tarda età, quando aveva quarant'anni. Inizialmente si orienta verso una pratica di pittura figurativa e ben presto realizza le sue prime mostre.
Finalmente nel 2002 Alain cambia direzione e si dedica all'astrazione, un'astrazione lirica ispirata proprio ai grandi nomi del movimento. Questo cambiamento nella sua arte influenzerà sia la sua pratica che la sua tecnica.
Il lavoro di Alain sull'astrazione si sposta rapidamente verso la questione della luce e dei suoi riflessi. Che la tela sia monocroma o in bianco e nero, il pittore riesce sempre a far emergere la luce. Gli piace lavorare sulle sfumature e sui riflessi che ogni colore ha da offrire.
La luce è una componente integrante di tutti i dipinti di Alain; egli non si accontenta di trattarla semplicemente ma la considera come un effetto, una valorizzazione della sua materia.
La materia è proprio un altro aspetto essenziale del lavoro di Alain Bécanne. Al pittore piace lavorare per strati e spessori, ogni suo movimento è visibile, la vernice che posiziona sulla tela rappresenta l'immagine della sua traccia.
Alain si interessò alla pittura solo in tarda età, quando aveva quarant'anni. Inizialmente si orienta verso una pratica di pittura figurativa e ben presto realizza le sue prime mostre.
Finalmente nel 2002 Alain cambia direzione e si dedica all'astrazione, un'astrazione lirica ispirata proprio ai grandi nomi del movimento. Questo cambiamento nella sua arte influenzerà sia la sua pratica che la sua tecnica.
Il lavoro di Alain sull'astrazione si sposta rapidamente verso la questione della luce e dei suoi riflessi. Che la tela sia monocroma o in bianco e nero, il pittore riesce sempre a far emergere la luce. Gli piace lavorare sulle sfumature e sui riflessi che ogni colore ha da offrire.
La luce è una componente integrante di tutti i dipinti di Alain; egli non si accontenta di trattarla semplicemente ma la considera come un effetto, una valorizzazione della sua materia.
La materia è proprio un altro aspetto essenziale del lavoro di Alain Bécanne. Al pittore piace lavorare per strati e spessori, ogni suo movimento è visibile, la vernice che posiziona sulla tela rappresenta l'immagine della sua traccia.
Scopri questi artisti simili
Recensioni dei nostri clienti
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
Ti potrebbe piacere anche
Tatiana Malinovscaia
Pittura . 80 x 100 x 2 cm Pittura . 31.5 x 39.4 x 0.8 inch
976 €
Alain Bécanne
Pittura . 100 x 120 x 4 cm Pittura . 39.4 x 47.2 x 1.6 inch
1.200 €
Alain Bécanne
Pittura . 150 x 120 x 4 cm Pittura . 59.1 x 47.2 x 1.6 inch
1.700 €
Tatiana Malinovscaia
Pittura . 85 x 120 x 0.2 cm Pittura . 33.5 x 47.2 x 0.1 inch
1.441 €
Alain Bécanne
Pittura . 120 x 120 x 2.5 cm Pittura . 47.2 x 47.2 x 1 inch
1.200 €
Alain Bécanne
Pittura . 120 x 80 x 4 cm Pittura . 47.2 x 31.5 x 1.6 inch
850 €
Sophie Mangelsen
Pittura . 60 x 50 x 2 cm Pittura . 23.6 x 19.7 x 0.8 inch
450 €
Alain Bécanne
Pittura . 60 x 180 x 3.5 cm Pittura . 23.6 x 70.9 x 1.4 inch
1.500 €
Alain Bécanne
Pittura . 100 x 200 x 2 cm Pittura . 39.4 x 78.7 x 0.8 inch
2.000 €
Ronan-Pol Morel
Pittura . 114 x 74 x 4 cm Pittura . 44.9 x 29.1 x 1.6 inch
1.440 €
Alain Bécanne
Pittura . 195 x 130 x 3 cm Pittura . 76.8 x 51.2 x 1.2 inch
2.100 €
Lukasz Kujawa
Stampe . 100 x 70 x 0.5 cm Stampe . 39.4 x 27.6 x 0.2 inch
1.290 €
Katrin Ka
Pittura . 70 x 50 x 0.1 cm Pittura . 27.6 x 19.7 x 0 inch
651 €
