Corbeau, 2008

Vladimir Velickovic   I più venduti Artisti emergenti

Vladimir Velickovic ci ha detto una volta che, dalla sua cultura dell'Est europeo, ha ereditato una certa tendenza a voler dire troppo in un colpo solo e che lo sguardo critico che porta su ogni sua opera consiste essenzialmente nel ridurla all'essenziale, nell'eliminare quello che lui chiama “l’aneddotico”. Da questo punto di vista "Raven" è uno dei grandi successi dell'artista e rappresenta il culmine di ciò che cerca di esprimere e dei mezzi che utilizza per raggiungerlo. La tela è firmata e datata sul retro, ma anche sul davanti porta alcune delle sue firme abituali: la presenza di un cartello di pericolo con un teschio e tibie incrociate, un buco nella terra attorno al quale gravitano i corvi, un cielo di fuliggine passato attraverso il bagliore di un fuoco. Una volta ambientata la scena, arriva il soggetto principale: il corvo e il palo su cui è appollaiato. Questo palo è davvero in primo piano o le sue dimensioni sproporzionate mostrano semplicemente la sua importanza nella scena, proprio come le dimensioni definiscono la gerarchia delle figure nella pittura medievale? Optiamo per la seconda soluzione perché il minuscolo riflesso rosso sul piumaggio del corvo può essere spiegato solo dalla vicinanza di quest'ultimo al fuoco. Il post è minimamente verniciato. Viene dettagliata solo la parte “utile”, quella che sostiene l'uccello. La base è appena abbozzata. Il disegno è l'idea e una volta acquisita l'idea non c'è bisogno di svilupparla. In altre opere il filo di recinzione che delimita lo spazio pericoloso è sostituito da una rete che tratteggia l'immagine e le conferisce dinamismo. Qui niente di tutto questo, basta il puntello rotto del palo che sventola al vento per dare questo dinamismo movimentando la scena. È anche il segno della desolazione estrema. Un po’ come le persiane che sbattono al vento simboleggiano una casa abbandonata. Quanto al corvo, risalta nell'immagine per il forte contrasto cromatico che lo stacca dal suo ambiente. Ma l'opera nasconde un'ulteriore dimensione attraverso la rappresentazione per tre quarti cancellata ma ancora presente di una scala, probabile vestigia di una versione precedente di cui l'artista non ha voluto cancellare completamente la traccia. Una scala è innanzitutto una costruzione che materializza la divisione di una distanza in gradi regolari. Costituisce quindi uno strumento la cui creazione può essere attribuita solo alla riflessione. La scala qui induce una presenza umana perché è caratteristica della sua intelligenza. Possiamo anche notare che nella tradizione occidentale la scala è spesso legata alla presenza di una forca ed è un elemento ricorrente nella rappresentazione delle prove. Costituisce quindi per noi qui un elemento cognitivo essenziale del quadro. La terra bruciata, il chiarore del fuoco, il recinto danneggiato, la presenza dei corvi, degli uccelli delle fosse comuni, tutto questo ha probabilmente origine dall'uomo. Il corvo, un uccello opportunista, non fa altro che approfittare di questa tragedia. Niente suggerisce il momento in cui si sono verificati gli eventi, ma per il corvo, qualunque sia il momento, la soppressione del suo ecosistema non è mai stata all’ordine del giorno.