Davinci's Horse Rears, 2026

Helle Rask Crawford  

Questa affascinante scultura raffigura un cavallo impennato, sapientemente realizzata in bronzo. La sua postura dinamica cattura l'essenza della vitalità e della forza, con una muscolatura riccamente dettagliata che ne enfatizza la possente forma. Il cavallo si erge fiero sulle zampe posteriori, in equilibrio su un'elegante base di marmo nero che contrasta armoniosamente con la patina materica del bronzo. L'abile manipolazione della superficie e della forma da parte dell'artista crea un senso di movimento, come se il cavallo potesse animarsi da un momento all'altro. Il gioco di luci sulla sua superficie mette in risalto la maestria artistica e la cura dei dettagli che hanno caratterizzato la sua creazione. Quest'opera d'arte testimonia l'armoniosa fusione di eleganza e potenza primordiale, rendendola un elemento centrale straordinario, capace di suscitare ammirazione e curiosità in qualsiasi ambiente.

Sebbene Helle Rask Crawford faccia spesso riferimento ai miti classici nelle sue sculture, non è una scultrice classica nel senso neoclassico del termine. Piuttosto, Helle Crawford potrebbe essere definita un'artista anti-classica. Le sue sculture sono espressive, dinamiche, sensuali e umoristiche. Sono piene di movimento, immaginazione e storie fantastiche. Tori possenti e vigorosi, cavalli meravigliosamente vivaci, corvi imponenti e cigni innamorati caratterizzano Helle Crawford come scultrice. La qualità espressiva delle sue sculture, che permette di percepire il lavoro delle mani e delle dita, le composizioni esplosive e dinamiche, la sensualità e il contenuto immaginifico mostrano Helle Crawford come un'artista attenta alla tradizione, ma al contempo profondamente originale. Le opere che presentiamo qui si adattano perfettamente sia agli ambienti interni che a quelli esterni.

Ciò che emerge dalle belle e manifeste figurazioni è una forma di responsabilità personale. Un atto dinamico di equilibrio in un'espressione scultorea concreta. L'artista non venera ciò che è di moda nel panorama dell'arte moderna. Il suo patto con il futuro è quindi imprevedibile, ma incontrare le sue opere è molto gratificante, perché la libertà e il piacere assoluti nel lavoro sono così marcatamente prioritari. Dentro e fuori dal dominio del tempo. Il movimento controllato è la forza guida nella manipolazione di argilla, gesso e bronzo. La superficialità è solo di facciata: una gioia sensuale si percepisce fluire dalle dita dell'artista nella scultura di qualsiasi superficie.

Informazioni sulla galleria:
Folly and Muse è stata fondata nel 2015 a Londra con l'obiettivo di individuare e collaborare con gli artisti emergenti e affermati più creativi e talentuosi di tutto il mondo. Folly & Muse (dal 2019 a Monaco di Baviera) si è posta la missione di selezionare opere uniche di eccezionale qualità e di renderle accessibili a collezionisti d'arte contemporanea esperti, attenti a dipinti astratti e figurativi, fotografie e opere scultoree.