Eric Michel

Der französische Multimediakünstler Eric Michel lebt und arbeitet nach einigen Jahren in Tokio und dann in Rom in Paris. "Eric Michels Arbeit wird von aufeinanderfolgenden Schichten von Empfindungen erfasst. Wenn die Konzeptkunst seine Arbeit durchläuft, bleibt sie eng mit dem Gefühlsfeld verbunden. Seine Suche nach dem Immateriellen ist keine reine Abstraktion. Jede Installation ist ein Mittel, sie zu erleben Der Künstler hinterfragt in seinen Worten unser Verhältnis zur Realität und spielt an der Grenze zwischen materiell und immateriell wie ein Vermittler, ein „Schmuggler“. Eric Michel ist sich jedoch der Unzugänglichkeit des von ihm selbst gesetzten Ziels bewusst Für ihn ist die Erforschung wichtig. Der Weg hat Vorrang vor der Endgültigkeit. Im Gegensatz zu dem charismatischen Yves Klein, der uns die "Asche seiner Kunst" anbot, ist Eric Michel entschlossen, seine physischen und spirituellen Erfahrungen mit uns zu teilen. Zunächst die haptische Dimension von seiner Arbeit überrascht uns und dieses Gefühl, den Blick zu berühren, dringt in uns ein. Zu diesem rein physischen Effekt kommt eine Emotion hinzu, eine innere Resonanz. Die Lichtquelle, die erleuchtet, was enthüllt - eine wiederkehrende Frage in der Kunstgeschichte - wird ein Thema für sich und findet seine magnetische Kraft in monochromen und fluoreszierenden Farben. Weit davon entfernt, ein saniertes Universum zu enthüllen, schaffen reine Neons und Pigmente, die von der Ästhetik der siebziger Jahre geerbt wurden, eine neutrale transzendentale Atmosphäre. Dieses "Leuchtbad" verleiht dem Raum eine völlig andere Dimension und fördert die Ambivalenz zwischen Faszination und Rückzug. Der Künstler destabilisiert unsere Wahrnehmung und schafft es, "bestimmte visuelle Zustände" zu erzeugen, wie Donald Judd über Dan Flavin sagte. Die Materialität des Lichts absorbiert uns bis zu dem Punkt, an dem wir in ein tiefes Eintauchen eintauchen, das der Meditation förderlich ist. Das gleiche Imprägnierungsphänomen, das James Turrell in seinen Installationen implementiert. Auch dort lehnen wir jegliches Pathos ab. Keine Visualisierung eines Gefühls, geschweige denn eines inneren Selbst. Das Subjekt wird zugunsten des Effekts evakuiert. Eric Michel lädt uns ein, die Tiefe zu erleben; aber was ist Tiefe, wenn nicht etwas Unbeschreibliches? "Rébecca François Historikerin für zeitgenössische Kunst Assistentin der Ausstellungskuratorin, Museum für moderne und zeitgenössische Kunst von Nizza Le Passeur J'aime la lumière. Es ist das privilegierte Mittel meiner Sensibilität, meiner Arbeit. Es fließt in den Fluss unseres Lebens, es strahlt unser Universum aus. Es öffnet die Tür. Licht ist einzigartig, da es sowohl korpuskulär als auch wellig, materiell und immateriell ist. Und für mich muss der Künstler ein Kanal sein, genau vom Material zum das Immaterielle, vom Realen zum Imaginären, zur reinen Sensibilität. Was könnte für ein solches Engagement natürlicher sein als die Wahl des Lichts als Vektor seiner Vorschläge. Licht als Medium also, aber warum nicht als Endgültigkeit "Habe ich mich wirklich für Licht entschieden? Hat es sich nicht selbst aufgezwungen? Licht spricht." Hören Sie, manchmal. Eric Michel, Rom 2007